论仓央嘉措情歌

仓央嘉措情诗探究

文/陶佳云

摘要：仓央嘉措是一位极具代表性的民歌诗人，也是西藏历史的著名人物之一。论文首先通过对仓央嘉措的个人背景及人生阅历的考察，探究诗人在作品中时时体现出的无奈之情以及对爱情、自由的大胆追求；其次，论文立足仓央嘉措情诗文本，对其诗歌的意象进行探究；然后，论文通过论述西藏的地域特色、民族特色及作品的艺术特色,深入剖析仓央嘉措情诗的特征；最后，论文阐述仓央嘉措情诗的价值。

关键词：仓央嘉措；藏传佛教；特色；影响

引言

仓央嘉措流传至今是因为他的情诗，不是他的身份。通过读他的情诗，我们了解到他短暂却又充满奇幻色彩的一生，看到300年前旧西藏的自然风貌、环境和社会百态，感受到他内心的真情实意以及他敢于突破桎梏的创新思想，抗争强权的不屈不挠，使人受益匪浅。

一、仓央嘉措情诗的创作背景

1682年2月25日，五世达赖喇嘛洛桑嘉措在布达拉宫与世长辞，其亲信弟子桑结嘉措秘不发丧，封锁消息，对外宣称五世达赖闭关修炼。他一边秘密寻找转世灵童，一边秘密修建五世达赖灵塔，并执掌政权长达15年之久。15岁的仓央嘉措在布宫举行坐床典礼，20岁时，他拒受比丘戒，自那后时常在拉萨街头游荡。政局矛盾日趋尖锐，第巴与拉藏汗爆发战争，第巴兵败被杀。拉藏汗掌权，对仓央嘉措多次责难，奏称六世达赖不守清规，康熙帝撤废仓央嘉措。

仓央嘉措出生于门隅一个农奴家庭，坐床前一直与民间有联系。他突然从草原到深宫墙垣，从无忧少年骤变人间活佛，成为被供奉在高高法位上的一个被利用的争权夺势的棋子，进退不由自己。生活的转变让他丧失了自由，饱尝宗教禁锢的孤独与痛苦，严苛的纪律和沉重的学习任务，对于他只是枷锁与牢笼。他的一生被命运所困，他不过渴望普通人的生活。仓央嘉措的家庭世代信奉宁玛派的，宁俗称“红教”，该派修行者红衣红帽，可在家修行，可娶妻生子。而六世达赖是格鲁派的领袖，俗称“黄教”，黄衣黄帽，僧人必须受戒。仓央嘉措自15岁就开始学习格鲁派佛教，面对戒律清规，有的只是烦冗枯燥的格鲁派经典。

仓央嘉措具有双重身份，作为活佛，他是持明仓央嘉措，是雪域高原最大的王，承载着视信仰为生命的藏族人民的信仰；作为诗人，他是浪子宕桑汪波，是世上最美的情郎，流浪于拉萨街头。仓央嘉措本可和其他普通藏区孩童一般在父母身边做无忧少年，过清贫简单的生活，而他的命运一夕间天壤地别。他成为活佛，成为桑结嘉措的掌权工具。自由和爱情对于他只是一种奢侈，这金碧辉煌的布宫贮满了他的忧伤，只有情诗才能抚慰他的灵魂。

“活佛”与“浪子”合一，成就了诗人的情怀。仓央嘉措在情感上背弃了宗教的禁欲主义，将黄教的森严抛之脑后，作为藏传佛教最高领袖的他，不但不以严苛的教规约束自己的言行举止，反而公然向其抗争，给那些政治势力分子强力一击。他摒弃了世俗的眼光，敢于直面人生，勇于面对全世界的压力，捍卫自由和爱情。

佛教的精神约束使仓央嘉措满怀惆怅，内心煎熬，对自由和爱情的向往深入他的内心。一面是青灯黄卷，经声佛火，一面是放浪形骸，红尘滚滚。僧与俗，佛与法，爱与憎，苦与乐，行与思，矛盾与纠结将其苦苦缠绕，他的灵魂承受了多少煎熬。在其诗歌作品中，诗人总是能直言不讳的道出静修时心中的真实感受，在爱情面前，至高无上的佛法显得渺小。矛盾撕扯、欲望交战，显示出他对于爱情的向往和自由的反抗精神。

二、仓央嘉措情诗中的意象

仓央嘉措的情诗缠绵悱恻，也带着禅学意境，给被严寒笼罩的雪域高原带来了温暖人心的阳光。这些藏文丰富了诗歌的意象，使仓央嘉措的情诗走进平凡者的心，走向世间。他善于观察各色事物，通过想象与感悟，将此构成了一系列的审美意象。

仓央嘉措的情诗里比较常见的动物意象有杜鹃鸟、鸳鸯、黄犬、野马等。西藏有欢迎杜鹃的习俗，每到四、五月份，藏民燃起桑烟，摆上供品，杜鹃发出清脆的叫声，这是带给西藏的福音，也是春天来临的信号。参加杜鹃仪式的人有的能见其身影，有的能听其声音，有的什么也碰不到，全凭缘分。故乡飞来的杜鹃鸟带来了春回大地万物苏醒，在这春意盎然的时刻，仓央嘉措跟心爱的人相见，身心愉悦。他对家乡的思念甚浓，对爱人用情至深，虽然身居深宫墙院，他渴望大自然的气息，心已随杜鹃鸟飞远。

美丽的大草原是仓央嘉措成长的摇篮，他从小便对大自然有种分外敏锐的感受力，他的情诗也常借植物意象的修辞化表达他的情思，如桃花、葵花、柳树等。中国自古就以柳相赠寄托离别之情。柳永在《雨霖铃》中以“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”来表达依依惜别的情殇。仓央嘉措的“柳树”并无惜别伤感，他用两个“爱”将“柳树”和“小鸟”拟人化，变成了一对相亲相爱，无拘无束的恋人，诗人赞美他们，希望他们坚定不移的捍卫自己的爱情，不要让别人有机可趁。

仓央嘉措的情诗也善用自然意象写景抒情，烘托环境，起到暗示和象征的作用，他常用的自然意象有浮云、星斗、湖泊、月亮等。月亮在藏族人心中也是美好事物的象征，让人感到柔情似水，变得宁静安详。在仓央嘉措的心里，月亮也是极美的，一轮明月挂起，便浮现出心上人的容颜，恋人就像皎洁的月亮一样，纯洁无暇，让人浮想联翩。

佛教自汉朝传入中国，影响深远。仓央嘉措作为六世达赖喇嘛，精通佛学，他以情修佛，弘法利生，大爱苍生。他情诗中的佛教意象有经幡、法身、佛塔、业镜等。业是佛教基础用语，指一个人在世是的所作所为及这些所产生的后果。佛教中认为所有行为都会产生相应的后果，这就是因果轮回。经历了爱的修行的仓央嘉措，早已参透生死，是非分明，以一颗宽容的心慈悲世人。

“风幡”是藏传佛教中的经幡，也可以叫作风马旗，仓央嘉措情诗中的“风幡”承载着美丽的心愿。竖起祈福的风幡就有美女赴宴，“风幡”是他对凡尘俗世向往的桥梁。

意象的大量运用，赋予了仓央嘉措情诗真实的生命，让我们感受到了一个真真切切的活佛，他的特立独行让我领略到真正的教义，激发着一代又一代人对美好恋爱的憧憬。他那荡气回肠的诗句，真切深沉的情怀，永远在民族的血脉之中。

三、仓央嘉措情诗的特征

（一）地域特色

西藏地处青藏高原西南部，平均海拔4000米以上。西藏的气候独特且复杂多样。“十里不同天”，“一天有四季”等都反映出昼夜温差大，气候变化多端。“上消下冻的土地”说明了西藏地处高原，气候严寒，体现西藏独特的地理环境和气候特征。整个西藏都弥漫着浓厚的宗教气息，其政治、经济、文化以及藏民的日常生活都与之息息相关。尽管仓央嘉措短暂的一生都在与格鲁派斗争，但其情诗有关藏传佛教的描写也有很多。

以酒为载体的酒文化源远流长。酒能帮助藏民抵御恶劣气候，也能为他们的生活添姿加彩。 在西藏，逢年过节如果有客到来，必须敬酒，感情就像酒一样浓厚悠长。藏族人能歌善舞，时常以酒助兴，通宵达旦，真的是热情奔放。格鲁派禁止喝酒，但仓央嘉措却充满反叛，酒是他的爱物。他也经常光顾酒家，幽会情人。“一杯就酩酊大醉”，真的是“酒不醉人人自醉”。

（二）民族特色

白色和藏族的生活息息相关，是美好事物的象征。藏族在天寒地冻的雪域高原，晶莹剔透的雪是白净高贵的，融化后还能滋润草原。藏族以畜牧业为主，牛羊和奶汁也是白色的，白色维持着藏民的生计。藏族谚语“即使砍掉头，流出的血也是白色的”，充分体现了藏民们赋予白色的崇高地位。在仓央嘉措的情诗中，白色也是纯洁高贵的象征。“洁白的哈达”正象征着诗人心灵与情感的无暇，心如白纸，任由你来画。所谓“色即是空，空即是色”。

藏族自古就有神山崇拜。整个西藏被雪山和草原环绕。在藏区，山神在民间是藏民主要信仰的神灵，藏民进山拜佛。每逢宗教节日，藏族信众便围山而转，手握佛珠，嘴念佛经，经幡飘飘，佛烟袅袅，祈求庇佑和帮助。“中央的须弥山啊，请你坚定的站立。”仓央嘉措描述“须弥山”坚定的站立，比喻自己追求自由和爱情的信念，就像星辰运转要靠坚定不催的“须弥山”，要有信念，表明诗人对心中的理想坚定不催的追求。

狗在藏民心中享有很高的地位，尤其在生产力及不发达的封建社会，以狩猎和游牧经济为主的旧西藏，狗是藏民的得力助手，在草原上，在街道上，在家中，到处都有狗的身影。几千年来，狗与这个民族建立了一种非常深厚的情感，早已密不可分，对狗的崇拜也是根深蒂固。“守门的老黄狗，心比人还要灵。别说我夜里出去，天明才回。仓央嘉措通过对守门的老黄狗的嘱咐，可以看出狗对于他重要而特别的作用，老黄狗见证了有情人，分享着恋人间的甜蜜。叮嘱狗保密这一生活场景，使他的情诗充满了浓厚的生活情趣。

（三）艺术特色

仓央嘉措的情诗情景交融，运用了明喻、暗喻、拟人、象征、比兴等多种修饰手法，使诗篇具有建筑美，音乐美和绘画美，达到塑造鲜明艺术形象的目的。“花开季节过了，玉蜂可别惆怅。 相恋缘分尽了，我也并不悲伤。诗人将“玉蜂”比喻成追求爱情的男性，将“花开”比喻成被追求的美女，季节变化表示时间流逝，缘分尽了。全诗既有比又有兴，用玉蜂对花的依恋和年轻人对爱情的依恋两者的相似之处，塑造出恋爱的忧伤和理性的心理，这就是比兴手法所达到的效果。曾经拥有，何必执念，何必放不下。

被政治和宗教双重压迫的仓央嘉措，大胆地向黄教势力和封建势力挑战，突破了宗教对人性的束缚，写出自己的实际行为和内心的真实感受。七情六欲皆是人之常情。黄教禁忌的男欢女爱，仓央嘉措却总是毫不避讳的写出来，对于戒律清规视之淡然，大胆豪放，语言真切，简明易懂。仓央嘉措情诗中的女子也呈现出不同个性特征，有体态偏偏的“娇女”，有拉萨街头的“商女”，有夺人魂魄的“神女”，也有温香软弱的“姑娘”。仓央嘉措并没有对女子美的具体描绘，而重在突出诗人的情感，让读者能够感受到女子形象之美和诗人的无常之感。人间的情意抵不过草木荣枯。

仓央嘉措极具慧根，洞察社会的同时参悟人性，概括出了很多人生哲理，通俗且深刻，蕴含哲理。他的情诗总能一语道破玄机，解除人们心中的纠结。他总能短短数语，句句经典，让人醍醐灌顶，有顿悟之感。

四、仓央嘉措情诗的价值

仓央嘉措作为格鲁派黄教领袖，明知黄教戒律森严，却蔑视它、反抗它，甚至公开挑战，他能看透事物的本质，用自己惊世骇俗的言行，冲破宗教的戒律清规。仓央嘉措所处的时代是等级森严的封建农奴制社会，他的情诗处处表达了追求自由、平等的思想观念，体现了对扼杀人性的农奴制社会的反抗。“心爱的意卓拉姆，是我猎人捕获的。却被显赫的君主，诺桑王抢去。”诗人用猎人之口控诉了封建贵胄强抢民女的暴行，对封建制度进行了愤怒的抨击，反映了阶级矛盾，揭示了封建制度的弊端。

藏族传统诗歌有道歌体、格言体、年阿体，诗歌是上层僧人或者文人的专属，只属于少数人，写作追求典雅，趋向华丽、繁缛，追求唯美主义文风。而仓央嘉措借鉴民歌朴实无华的风格，将民歌和诗歌结合，开创“谐体诗”。仓央嘉措通过对藏族传统诗歌载体和内容的解放，把诗歌平民化，他的情诗贴近自然，情真意切，朗读起来简短有力、朗朗上口、令人陶醉。他给传统诗注入了一股新鲜活力，是对藏族诗歌形式的一大突破和贡献。

“世间安得双全法，不负如来不负卿。”随着改革开放的步伐，人们思想得意完全解放，越来越多的人们敢于追求自由和爱，并且随着网络媒体等的大量推广，仓央嘉措的诗歌也愈加受到广大群众的追捧，最经典的要属拉萨藏文木刻版《仓央嘉措情歌》，汇集60多首，已被翻译20多种文字，早已成为中华文化中的一大瑰宝。

仓央嘉措在正史和野史的记载也是不尽相同的，但可以肯定的是，他的诗歌作品，不仅在藏族文学史上举足轻重，对藏民产生了深远影响，而且在世界诗坛也有其一席之地。仓央嘉措究竟是怎样的人？他到底是一位情僧还是佛法真谛的得道高僧？他的诗到底是情诗还是政治抒情诗？这些在其作品面前都显得微不足道，因为这位活佛表达出了“凡人”的情感，碰触到了人们的灵魂深处。

结语

仓央嘉措既是藏传佛教的领袖，又是一位极具才华的诗人。他的诗歌洋溢强烈的生活气息，反映社会百态，极具感染力，他的作品反映出当时藏族社会的矛盾，道出了处在农奴制度下广大被剥削阶级的共同心愿，他的诗歌是为人身自由权力的呐喊。

参考文献：

[1]仓央嘉措：《仓央嘉措诗精编》，长江文艺出版社2014年版。

[2]仓央嘉措著，于道泉等译：《六世达赖仓央嘉措情歌及秘史》，西藏人民出版社2003年版。

[3]六世达赖喇嘛、阿旺伦珠达吉，于道泉、庄晶等译：《情天一喇嘛》，中国藏学出版社1999年版。

[4]黄颢、吴碧云编：《仓央嘉措及其情歌研究》，西藏人民出版社1985年版。

[5]庄晶编：《仓央嘉措情歌及秘传》，民族出版社1981年版。

[6]王秀梅编：《诗经》（上下），中华书局2015年版。

[7]肖文飒主编：《唐诗宋词元曲》，中国华侨出版社2017年版。