保罗·阿帕金太大胆，他的美女作品能抵达人性灵魂深处！

保罗·阿帕金太大胆，他的美女作品能抵达人性灵魂深处！

他是一个人物肖像摄影师，同样热爱观念、梦幻、超现实和带有神秘色彩的人像。因此作品能显示出一个人的生命，因为作品就是自己个性的一部分。

乌克兰摄影师保罗·阿帕金究竟是什么人呢，为什么他的肖像摄影作品能十分耐人寻味，他究竟做了什么？

我想他在刻画人物神态和动态的时候，一定有着他自己独特的风格，比如静谧、飘渺，而且又带有一丝神秘的气息，因此才创作出有古典油画般的美的作品。

他是出生在乌克兰的扎波罗热的一位艺术家，从小生活在一个很普通的家庭，并不是艺术世家的公子哥，他的家族中没有谁是艺术家、音乐家或诗人。

而他小时候从未对任何艺术创作感兴趣。而后来走上艺术道路也一次偶然机会才有了这样的想法，并不是很多书上说的成功画家都具有显赫的身世，他家族里没有任何靠山，也没有到长辈们的艺术基因的遗传，很多书上讲的那都是忽悠人的。

而保罗·阿帕金对艺术的喜爱也是在他19岁时候才产生的，人是环境的产物环境对人的形象也是他后来选择艺术的初心，19岁那年摄影作品深深打动了他，直接抵触灵魂深处，这才是他喜欢上摄影的原因。

同样自己的一种强烈的想法也让他一直坚持着，就是我认定自己将成为一名摄影师。这种自信是来自于灵魂深处的，兴趣是最好的老师，有了想法和动力，剩下的就是实践。

从那个时候他就开始喜欢上的用手机拍树枝和云彩等等，在他23岁时，才拿起了单反相机开始了职业摄影生涯成为一名真正的摄影艺术家。

随着以后不断的实践，他的作品一次次的完善，最后形成了充满复古的油画质感，看到他的作品你会觉得就是油画，但是假如你仔细分析你会发现就是摄影作品。

但是哪种感觉就是油画作品，而且感觉还是卢浮宫里的中世纪绘画。首先摄影家保罗·阿帕金就是一个特别喜欢古典绘画的摄影家。

但是通过保罗·阿帕金的作品，特别是一些肖像作品，他使用的是传统的方形或竖向构图方法，因此他的摄影作品的和油画作品很吻合。

还有就是在画中人大部分以侧身正视的姿态出现，你看有些作品的眼神安静而纯粹，有的却沉郁、深邃，总之似乎闪烁着油墨的光泽。那么他是如何使用光的呢？

他尝试了单灯照明，通过这样的方式来突出人物面部的轮廓，所以你拉他的画面整体氛围很静谧，我们欣赏以后会感觉他一点神秘、魔幻的气息。

我们通常是想法很多，但是真正的实践下来的几乎为零，而保罗·阿帕金并不是这样的他只要有想法就立即去实践，首先他会从一个想法开始工作，然后延展出其它细节问题。

有了充分的准备才去创建未来图像的草图，并开始准备模特的服装、道具、背景以及其它拍摄元素等等，有了一切准备之后，进行大量的观察，写生，主管和客观的结合最后形成了有着独特的色彩风格，在梦幻、朦胧美的复古色调中，他创作得美女摄影作品也同样具有女性的优雅、浪漫美。

当然这一切都是前期工作，后期还需要更大的工作，后期的处理也非常重要，任何一个环节都不能少，很多西方人会使用Photoshop来调整对比度、亮度、颜色、饱和度等参数等。

一些细节上的东西都需要后期来处理，所以在后期会花费很多时间。