电影《你好，李焕英》票房已经突破45亿，随着票房的节节攀升，对于这部电影的各种议论也是与日俱增，这其中就包括不少知名导演。
如何从心理学上解读各大导演对于相声演员贾玲转行过来做导演还大获成功后的心理反应呢？
我觉得，不能仅仅用酸葡萄心理来解读，否则我们就失去了更多对于人性心理探索的意义。
不服气，是显而易见的，这个不服气背后有没有酸葡萄的味道？我想大家的鼻子可以闻得到。可是，如果我们把它归为酸葡萄心理，它也不是普通的酸葡萄心理。比如对于吴京执导的《战狼2》大获成功后的各种非议，可以归为普通的酸葡萄心理。同样是不服气，那么究竟这两种不服气有什么不同呢？
对于《战狼2》的不服气，可以认为这是专业对专业的不服气。好比，两个语文成绩差不多的优秀学生，写作水平相当，都完成了一篇作文，结果同学们给甲同学投了高分，乙同学并不觉得甲同学的作文有多好，甚至觉得自己的作文完成得比甲同学还要好。这里的不服气看似对作品的不满意，实质上是质疑这些同学的眼光。他不知道自己输在了哪里，或者不愿意承认而已。
对于《你好，李焕英》的不服气，可以认为专业对非专业（至少对于一些批评者是这样认为的，实际上也可以在某种程度上这么认为，专业度上和经验上确实不在一个等级）的不服气。还拿上面两个同学写作文作为例子来类比，这次两个同学的身份是这样。乙同学还是那个优秀的乙同学，而对手是平时成绩一般默默无闻的丙同学。无论是写作技巧上，还是遣词造句上，丙同学都无法和优秀的乙同学相提并论，丙同学在这次作文中只是娓娓道来写了发生在自己身边的真人真事，而且写得情真意切，写到动情处自己都不禁潸然泪下，同学们看了也感同身受，打了高分。
乙同学就不服气了，这样的作文有什么技巧啊，而且用词造句也没有惊艳之处，如果要我写，这样体裁的作文我一定比丙写得好，凭什么这样的作文就获得了高分呢？不服！这个不服背后，一方面源于对方并不是自己所认可的与自己至少在同一个圈里的人，另一方面对于作品本身站在所谓的专业角度来说，实在算不上惊艳。可是观众就是买账，你说气不气人？他没法太过明显的去指责观众的，因为观众也是他的衣食父母，可是对于观众的选择心里也是不舒服的，怎么办？也只有发发牢骚，用观众的审美来说事儿。你们支持是你们的自由（真的这么认为吗？），我不反对（真的吗？），可是你们支持的作品能代表中国冲击奥斯卡吗？试图用这种理性的分析，让观众从感性中醒悟过来，颇有一种拨乱反正的感觉。
多么自我的一种高高在上唯我独醒也唯我独尊的优越感，顺带一种教化整个社会的圣母的感觉。我想说，恰恰是太专业了，恰恰是太聪明了，聪明反被聪明误，所以才被观众所远离或者抛弃。是的，有些颇有专业水准的大导演拍的大片，那叫一个气势磅礴，制作成本上亿，剧本紧跟时代脉搏，幕后团队庞大而专业，视觉、音乐、服饰、道具只求精致惊艳，不惊不罢休，这样的电影水准够高，确实有相当资格代表中国电影水平去角逐奥斯卡。站在专业的角度来说，似乎这样的电影才叫好电影。
可是，为什么这次市场不再买单了呢？
吴京在《战狼2》获得成功后接受采访时说道《战狼2》夺得中国电影票房史冠军后，担心自己的知识和阅历跟不上，“就像盖楼，我一下子就上到七楼，中间这六层不能缺失，否则要摔下来的，我得补回来。”谈及票房，吴京认为票房高并不等同自己水平高，“观众鉴赏能力越来越高，拿陈词滥调去骗观众就是自寻死路。”
一方面吴京自谦，一方面也是事实。观众鉴赏水平越来越高，就不要拿陈词滥调再去骗观众。这里的“骗”，当然不是真骗，相信每个导演也在竭尽所能的拍好每一部电影。这个“骗”，更多是基于导演对于观众口味和喜好的把握和选择。他们认为观众会喜欢那样的电影，所以就按照他们的想法去做了，也是用心的做了，投入的资金、时间和精力也不少，结果居然拼不过一个名不见经传、还是跨行过来的新导演拍的第一部电影，投资还不大，也没请什么流量明星，体裁看起来也没什么很大的新意和创意。这样的结果怎能让人服气？
于情于理都是可以理解的，如果我们是那些个大导演，对于这样的结果都难免会在疑惑和感慨之余，生出一丝丝的酸味来。再正常不过，这是人性。
可是，如果我们的大导演们仅仅将目光停留在作品或者导演本身，而没有跳出来静下心来从根源上思考这部作品之所以成功的真正原因，那么我们的大导演们也很难拍出真正具有国际视野和国际竞争力的作品来。导演技巧拍摄技巧甚至演技都很重要，然而带着怎样的心去拍，更为重要。导演的思想境界，这恰恰是我们中国很多所谓的知名导演和国际知名导演的差距，不只在技术，是而在心境。
作为演员，《演员的自我修养》这本书是必看的，就是让演员在提高自己技术的同时，要提高自我修养。我觉得也应该有一本《导演的自我修养》，供各位知名导演学习，尤其那些习惯于用异样眼光来审视别人的那些导演。如果连平常心都没有，如何拍出有平常心的电影？如果连包容心都没有，如何拍出有包容心的电影？我们的电影不就是应该传递出一种声音，唤醒人性里的真善美吗？不就是通过电影让人可以看到平常心和包容心，从而被触动被教育而逐渐改变自己吗？如果拍电影的人在这一块儿本身就缺乏，纵然技巧出神入化，这是我们真正喜欢看的电影吗？
但凡跟人打交道，就要懂点儿心理学。不懂观众的心理，如何拍出观众喜闻乐见的好电影？只能拍出我们以为观众会喜闻乐见的电影。你以为的只能是你以为的，不是观众喜欢今天这部电影，就全盘否定了以前的电影，至少它给我们以启示，我们该如何对待我们的观众，还是从自我角度想当然的去创作，还是深入观众，感同身受的去感受他们的感受？只有带着这样的一份谦卑之心，利他之心，慈悲之心，成为观众中的一员，才能真正的拍出观众喜欢的好电影。因为此刻你就是观众，观众就是你，你喜欢的就是观众喜欢的，观众喜欢的也会是你喜欢的。这个时候还会担心拍不出观众喜欢的电影吗？还会担心要拍什么电影去迎合观众吗？只要跟随自己的内心就好了。
我们不需要迎合任何人，当我们做好自己，用心去爱自己，爱别人，爱众生时，我们所做的一定会得到与之对应的回应。贾玲就是这么做的，所以她成功了。与其说作品的体裁造就了成功，不如说贾玲的人格魅力造就了成功，何况《你好，李焕英》这部电影，两者兼备。
这里，我再从作品本身加以剖析。很多人走着走着就忘了来时的路，忘记了初心，或者根本就没有初心。就好像一个人只顾拼命挣钱，却忘了挣钱的意义。如果我们的导演只顾拍电影，却忘了拍电影的意义，这将是一件多么可怕的事情，我们离真正的意义将会越来越远。
沟通里有一句话，百技不如一诚。我觉得用在任何场合都是适合的，用在电影上也是如此。再华丽的技巧，再壮观的背景，都比不上真诚这个核心。而贾玲执导的这部电影，就把真诚诠释到了极致。也许有人会说对于贾玲来说这次的成功是一个偶然，我认为有偶然的因素在，然而这又何尝不是一种必然呢？一个真诚生活真诚待人的人，难道不是早晚会成功吗？只是观众让我们早一天看到了这一幕，而这不正是吴京导演所说的“观众的鉴赏能力”越来越高了吗？群众的眼睛是雪亮的，群众的价值取向和自由选择，也不需要少数人予以强行矫正。
纵使贾玲未来作品都未能超越这一部《你好，李焕英》又如何呢？真诚做人真诚待人真诚生活，这本身已经是最成功的人生了呀，何必执着何必较真何必无休止的证明呢？
自由绽放，真实如一，身心合一，不骄不躁，宁静自然，如清风拂面，吹进心田，这部电影符合了人的心未来所要走的方向，而贾玲身上又有不少这些特质，所以这部电影的成功，站在未来的高度，是一种必然。纵使不能复制又能如何呢？它不只是作为一部电影为电影指明了一些方向，它也作为人生的指南针，为我们的人生指明了方向，那就是心的方向。
以上观点仅代表个人观点
作者背景：心理学爱好者，爱好思考，爱好写作。
网友评论