我开了家网红花店然后就……黄了……

作者: AeTRERNUS | 来源:发表于2018-04-06 12:01 被阅读0次

虚构网红花店的真实问题

马上又到了清明小长假，一家本该大排长龙、各种网红蜂拥而至来拍照，人流量、销量翻几番的网红花店如今却门可罗雀。排队效应、饥饿营销、10W+软文……各种噱头都挡不住客户的差评——

“说好的花艺设计，是有花，可设计呢？慕名而来可不是只图名气！！！”

“给老婆预定的结婚纪念日礼物，结果花做的太丑了，不是我想要的效果，让老婆白期待了……”

“大老远订了张动车票来看，结果翻来覆去就那几种设计风格，跟普通的花店没啥区别，早知道不来了……”

……

失意的网红花店、乌泱泱的差评见证着同一个事实，花店的产品线做的太！差！！劲！！！可能这个网红花店的花艺设计曾经确实引领过风潮，可是花艺行业更新迭代的速度很快，如果花艺设计师不能跟上风潮，为花艺行业不断地带来全新的灵感，那产品表现形式单一、设计风格不够鲜明、不足以打动消费者……这些问题注定会出现，并让花店走向消亡。

花艺设计产品研发形式

其实这并不单纯的是这个虚构的网红花店的问题，也有可能成为现实中你的花店经营危机。面对这样的潜在危机，花艺设计师该如何防微杜渐呢？当然是不断研发全新的、有风格的产品线！

正常的花店产品开发一般会以两种形式为主，一种是以匠人自诩的花艺师在产品开发的过程中，专注于材料与技巧，通常的花艺设计表现为具有非常强的实用性和功能性，能够满足客户的基本审美需求，但无法以最佳的形式传递客户的情感表达；一种是以艺术家自居的花艺师在产品的开发过程中，更加注重设计师本人的情绪表达，花艺师虽然通过具有很高的欣赏价值的花艺设计实现了自我价值，却往往忽略了花艺产品的市场价值以及客户的情感表达。

以上两种，不管是哪一种都不是最佳的花艺产品研发方式。当研发方式陷入瓶颈，就是花艺师该提升和学习的时候了。我们应该转变思路，用“匠人制造”创造艺术品，实现花艺设计的商业目的！

日本花艺设计体系，“严谨”、“匠人制作”、“艺术品”的代名词

日本花艺设计体系的代表人之一，日本现代商业花艺设计之子丹羽英之就是这样做的——他非常擅长将自身的感性转化成商品，技巧与材料只是他花艺设计中的一部分，在花艺设计创作过程中，不需要深入挖掘灵感，他的自我表达，从来就是他最具创造性的花艺设计表达，同时又能够充分满足消费的情感需求。

除了对自我的探索，对生命、对自然的探索似乎也是花艺设计师的永恒命题。SOGETSU草月流全球最高级别导师川名哲纪先生就一直专注于对自然的探索，川名哲纪曾说过，“聆听自然的律动，一直创作下去是我人生的关键词。以后我还会将围绕整个地球的故事而创作。”

川名哲纪不仅是东方花艺大师，也是世界级花艺大师。他与自然抗争，在时间的陪伴下保留花艺设计的自由生命，从不会为了完成一件视觉的美去扼杀浑然天成的自然美。他将“东方的”自然，变成了“世界的”自然。

日本花艺设计体系的两位老师用日式严谨的匠人技法，与独特的东方花艺设计创造力，为花艺设计的产品开发提供了新思路。如何升级设计、提升空间花艺设计能力，如何研发全新的花艺设计风格，如何在花艺设计中注入灵魂，让花艺设计师真正成为鲜花与情感的翻译家……一套系统化的日本花艺设计课程体系将为花艺师做全解答。