现代后现代思考

现代后现代思考

科技&艺术

⽆论科学技术如何更新，⼈的本性从没有改变。在艺术的创作中， 技术的⾰新从来不是最重要的问题，最重要的永远是⼈性的问题。…与商业影像相反，他们的作品不仅不讨好观众，反⽽打破了我们视觉欣赏的惯性，暴露了我们最隐秘、最真实的⽣活经验和内⼼幻想，从⽽以此抵抗资本社会的异化，解构全球化营销策略对⼈性的压抑。

拓展：《与机器⼈共舞》约翰· 马尔科夫／John Markoff

1.在我⽣活与⼯作的硅⾕流⾏着⼀种看法，即技术的演进有着⾃⼰的⽣命，简单来说就是，技术的进步很多时候超出了⼈类的控制范围。……马歇尔.麦克卢汉对这⼀过程的描述最为清：“我们塑造了⼯具，⽽之后，这些⼯具又塑造了我们。”

2.1964年，曾提出“⼈⼯智能”（artificial intelligence，AI）……。⼀位研究⼈员开始⽤智能机器取代⼈类，⽽另⼀位则开始（利⽤机器来）扩展⼈类的能⼒。（IA）…… 两个拥有各⾃独⽴的传统、价值观和优先顺序的技术圈⼦在计算世界出现了。⼀个是“⼈⼯智能”，它正在⽆情地朝着⼈类体验⾃动化的⽬标进发；另⼀个是“⼈机交互”与“⼈机共⽣”。

Google Now和Siri呈现出了两种截然相反的⼈机交互风格：Siri正在有⽬的性的模仿⼈类，并取得了⼀定成功，具备了⼀种略显“别扭”的幽默感；⽽Google Now则选择充当纯粹的信息数据库，去除了个性或⼈性。……⼏⼗ 年间，维诺格拉德开始深刻地意识到设计师观点的重要性。对⼈⼯智能和⼈机交互领域的分割，在⼀定程度上属于⽅法问题，但是，将⼈类设计“进⼊”还是“剔出”这些系统同样也属于伦理问题。

3.来⾃美国劳⼯统计局的同⼀份数据进⾏分析后，分析师作出了两个截然相反的预测：⼀个是⼯作的终结，另⼀个是新兴劳动⼒的复兴。

4.在《1984》⼀书中，乔治.奥维尔描绘了⼀个监视⽆处不在的国家，……新的“奥维尔社会”呈现出⼀种更为柔性的控制。互联⽹提供了⼀些过去⽆法匹敌的新型⾃由，与此同时，也⽭盾地让控制和监管得以延伸，这已远远超出了奥威尔最初理解的范畴。

5.⼀个简单的答案是，⼈类的创造⼒是⽆限的，如果我们的基本需求被机器⼈和⼈⼯智能满⾜，那么我们将找出娱乐、教育和照料他⼈的新⽅式。

6.还有⼀些⼈相信，⾼科技成⾐必将孕育⾕歌眼镜的未来版本——眼镜是这家搜索引擎巨头在增强现实领域的第⼀次尝试，或许也是为了打造更宏⼤、更逼真的沉浸式系统。我们就像温⽔中的青蛙，对信息技术的迅速发展带来的那些变化，感觉已经又些⿇⽊了。（科技对⼈的异化）

7.责任问题的另外⼀个⽅⾯已被描述为另⼀个版本的“⼿推车难题”。

所谓的“⼿推车难题”通常是这样的：⼀辆失控的⼿推车正⼀路向下狂奔，如果它继续前进的话，将会有5个⼈被杀死。你可以让这辆⼿推车转向另⼀个不同的⽅向，从⽽拯救这5个⼈的⽣命，在那个⽅向上只有1个⼈，⽽这个⼈将被⼿推车撞死。……1967年，英国哲学家菲利帕.富特……⾸先提出了这个难题，最终引发了针对“更⼩的恶魔”这⼀概念的⽆⽌境的哲学辩论。……通常，⼈们可以设计让软件选择那个“较⼩的恶魔”，但问题的框架似乎在其他层⾯上存在错误。……从某种程度上来说，汽车产业已经赞同了这⼀逻辑，例如，紧急⽓囊拯救的⽣命远⽐问题⽓囊包导致的伤亡要多。

8.1964年，在维纳去世前不久，《美国新闻与世界报道》曾经问他：

“维纳博⼠，是否存在这样的可能：这些机器，或者说计算机，有⼀天会凌驾于⼈类之上？”维纳的答复是：“如果我们没有采取⼀个现实的态度，这样的危险肯定会出现。这种危险其实是智⼒惰性本⾝。（AI和IA）有些人 被’机器’这个词迷惑，分不清哪些事可以⽤机器完成、哪些事不能，什么会被留给⼈类、什么不会。”

后现代之后

前⾔

1.“反叛”

“反叛”并不是⼀个新鲜的字眼，它从来都是前卫艺术的⼤旗。

20世纪90年代以来新出现的当代艺术现象和理论，在某种程度上，是对20世纪80年代兴起的后现代主义的反叛。同时，也是对20世纪六七⼗年代的前卫艺术⼤潮的某种回归。

新的前卫艺术对后现代主义的⽆聊、⽆序、⽆所谓、⽆结果的状态，寻求新的艺术的主观性，⼀⽅⾯表现为艺术⾃⾝不断扩展的⼒量（⾃律性的延伸），另⼀⽅⾯表现为由资本，性别和种族等权利不平等所引起的冲突（和时代对话，XXXX的背景下）。

后现代主义之后

1.⾟迪.舍曼（P2-3）

⾟迪.舍曼的（早期）作品完全引⽤了好莱坞⼆流电影的图像志。（在利⽤参照物／挪⽤／援引⽅⾯，舍曼并⾮原创。在艺术史上，以往的许多杰出艺术家都曾引⽤过各种传统的艺术⽂本，且不限于绘画。

20世纪初期的前卫艺术家早已⼤⼤的扩展了参照和引⽤范围，他们引⽤的或是历史名作，或是⽣活中的现成物。）……她不告诉你是哪部电影，只是进⼊其中⼀个静⽌画⾯，再把它转换成照⽚。／她的作品被命名为“⽆题”，暗⽰着观者可以赋予它们任何意义。／这就是互⽂（互为⽂本-互为参照）过程。

在这场符号游戏中，艺术家给予观众的参照系不是现实本⾝，⽽是另⼀种再现。更离经叛道的是，她把低俗的⼤众⽂化提升到了精英艺术的地位。