人在旅途，从来紧迫，难得从容。我们从呱呱落地开始，脚步就已经迈开，身边光影掠过，人生千万里征程，从此再无回头。前进是永远的歌谣，拼搏是无悔的诗词，所有本该保留心间的，却被选择性遗忘。我们的难过，无从说起，无人得知。
酸甜苦辣，五味俱呈，多少事，无法从头再来；多少人，终究擦肩而过。所谓一笑，不过是万般滋味浮心头。既然痛也过，哭也过，那么何不面带微笑，愉快度过。有人说，笑容满面的人，运气总是不会太差。既如此，何不笑看风云呢？
《清溪泛舟》
【唐】张旭
旅人倚征棹，薄暮起劳歌。
笑揽清溪月，青辉不厌多。
张旭（685年？—759年？），字伯高，一字季明，苏州吴县（今江苏苏州）人，唐朝著名的大书法家。擅长草书，嗜酒，与怀素并称“癫张醉素”，又与贺知章、张若虚、包融合称为“吴中四士”。在当时，张旭草书、李白诗歌、裴旻剑舞并称“三绝”。
首句“旅人倚征棹”，起首在眼前展现的，不过是一幅悠闲自在的画图：天涯倦旅，沧浪游客，奔波四处，疲命劳累，此时此刻，偶然偷得浮生闲暇，自然放松，视线散开，景观悄然入心来。那一刻的风情，是鸟儿展开的翅膀，是岁月缓慢的沉淀。
在这里，旅人本为诗人自称，却未尝不可引申开来，既是你，也是我，更可以是他，是红尘万千芸芸大众。所谓“征棹”，既有原意，更多的则可理解为人生羁旅，命运枷锁；有些难以逃脱，要么顽强抵抗，又或者百般忍受，皆在内心。此处一个“倚”字，自带几分清闲，还有几分飘逸。这一刹那，放开的不仅是身体，还有疲惫的心灵。
次句“薄暮起劳歌”，如果说开篇诗句塑造的是一种难得的闲散之情，那么到得此处便转为世俗生活忙碌景象。黄昏，又见黄昏，暮色苍茫，心路羁旅，岸边漾起薄纱般的轻雾，整个世界显得朦朦模糊。蓦地，一阵铿锵有力的号子歌，荡开薄雾，响彻在水面上，悠扬高亢，缭绕不绝。
前后两个截然不同的画面，在诗人的匠心独具之下，就这样形成，仿佛天然的一轴山水画册，没有半分拖泥带水，犹犹豫豫。在如此情境中，诗人明显是想要用这两个画面来映衬，以悠然相对劳碌，此中真意自然是人生的艰苦，无法像暂时停顿的时光这般轻松，更多的反而是永远难以停歇下来的征棹。一直在路上，从来难停留，这就是人生。
最后两句“笑揽清溪月，青辉不厌多”，总的来说，面对人世诸般苦楚，诗人的胸怀依旧是宽广的。溪水奔流，不复回头，多么像缠绕终生的时光，永不反顾。一轮明月，皎洁与否，其实是无关重要，当它升起当空时候，一切都在慢慢改变。
面对沉沦在清溪之中的月轮，岁月带来的所有沉重，似乎在刹那之间消失得无影无踪。似醉非醉，半睡半醒，如此状态下的天涯孤客，饮酒与否，又有什么要紧呢？人生难得一张扬，且奋臂大笑，欲把明月揽入怀抱。谁问：青辉多不多，想收几分？好不容易得此良辰美景，且容他放纵一下。美好的，从来不嫌多。
张旭写书法之时，据说非常癫狂，其痴迷态势令人惶恐。盖因自己不能达到的某种程度，每当他人可以做得更好，就会有几分不甘心。然而，纵观此诗，却又会发现作为诗人之时的张旭的另一面；冷静，有条不紊，可以在有限的字词内部适当调剂，从而传递出来属于诗歌艺术的自身之美。这同样说明，艺术虽然种类有所不同，但是归根结底之后，也会殊途同归，取得一样的艺术之美感。
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