象征之屋

      Hello，大家好，我是魏汉吴，ID魏汉吴 - 简书。

      至今已经写完一部30万字长篇小说，从今日起和大家分享简书推出的【最无用的写作课】系列课程之【每次作业篇】。针对第二讲写作方向一讲，我写了一篇作业【象征之屋】，请开始你的阅读！

象征之屋

       在讲我的创作兴趣点时，我需要梳理下自己的人生，因为这个能让人看清你来的路径。

       追溯我的写作历程，不可谓不久远。至今仍记得首次在五年级发表的是一篇叫做《夜的美丽》的富含小哲思的散文，我记得我当时还引用了罗素的话。

       小的时候家里人说我的手指很细长，我知道“指若削葱根”用来形容一名男子的手指不大合适，即便到了现在仍觉得颇为不妥，但是当他们说我这是一双为钢琴而生的手的时候，我内心还是心生优越的。大概过了高中，当那双手从繁琐而枯燥的试题卷子中穿梭来穿梭去时，我便渐渐下意识地认识到这双手不是为这个艺术而生的，钢琴在当时对我来说该是一件多么高昂的设备，我的手怎么可以摸到那种东西呢！我的手究竟为谁而生？按照达尔文的进化论来看，“不适应即为毁灭”，我的这双手既是我长久思维意识支配下的产物，它的形体存在也潜移默化塑造了我的思维意识、理想人生。

      童年以往的人生如同解禁的宗教，我和大自然、人、事在精神上高度的“交合”，打比方就是一场肆无忌惮地充满挑逗的前戏，至今想起来依然刻骨铭心，周遭相似的情景，雨、音乐、狗、人的轮廓、笑、温度呈现在我面前的时候依然能够勾起我那段实际漫长但却感不到漫长的晦涩“湿热”时代，至今想起来心旌依然波动，多想再体验一次，留恋着不想走。梦如昨日。紧接着是忧伤紧张的童年最后两年，之后随之平淡无奇被压抑的初中，再到紧张被仇恨包裹撕扯的高中，痛定思痛，革新人生的大学，远离人世构建世外桃源的“相对自由”压力缓解的短暂时光，步其之后的是两年黑暗岁月，寂静绝望是其特点，从2011年开始割断脐带，破釜沉舟标志着全新人生开始了。

      在我的脑海中曾经有几种职业同时来回在我的脑海中飘荡，考古学家、外交家、新闻主持人、作家，当下我的职业英语教师对于我自身来说是一件性格“部分十分适合”而且有天赋的职业，但是教师绝对算不上最喜欢的。

      在我那最痛苦的几年里，我在QQ空间里写了很多“带有血汗”的文字，每次绝望的时候总有个声音站出来——我要写作！写小说！我曾在十年前和某人的一次通话时下意识地几乎肝肠寸断喊出来“我要当作家”几个字（现在看来准确叫小说家，因为当下“作家”这个称呼已经渐显廉价，不足以撑起我的那份雄心了）。

       终于2013年，我终于渐渐弄清楚了些关于这双手的一些事，那手不是为钢琴的艺术而生，而是为小说的写作，就在当下的这一瞬间，钢琴、写作似乎找到了惊人的关联，我现在明白了，原来远在二十几年前那个中国没有普及电脑的时代，他们所唤的“钢琴”竟是笔记本的“键盘”，而我所做的就是“在键盘上站位跑”！上来就是硬创作长篇小说，挑战高难度是我的渴望，庆幸的是耗时5年，作品拖拖拉拉改改停停终于完成了！

        天！这简直就是我的N分之一的宿命！意识苏醒之时命运便似乎开始靠近了。

        三十年传奇跌宕路，路径像过山车，不是虚构胜似虚构，并非小说，先行小说。回顾历程，我总结了自己的喜好，这些喜好有些是非常原始的东西，生命最初的模样，有些是在我痛苦岁月中养成的一些品位，还有一些是我意识到自己是一位“文学挑食厌食病患者”时刻意做出的改变，可能并不是我最核心的东西了。

       到底文学是坚持自己的风格，还是要不断革新呢？革新后的东西会不会不如原发于心灵内核的东西更有震撼力呢？我现在犹豫！

       根据我之前看过的一本书《国王武士祭司诗人》，这本书关于成熟男性气质模型理论，让我现在清晰地触摸到在创作中四种力量的运行。写作让我轻松体验到这几种力量的纠缠和协作！或许这些运动之处便是我内心根深蒂固一样的东西，我把它叫做“元神”，于我来说这些究竟是什么呢？

《国王武士祭司诗人》

       主题：庄严！神圣！神秘！【国王】深刻！生命的大关怀，历史的大格局！【诗人】如果作品不能写崇高的东西，写作于我形同桎梏！

       语言：细腻而又有力度，堪比书法界的“瘦金体”。【武士】但是也喜欢敦厚而平实的写法。但是也要摆脱“无微不至”的细致。

       主人公：历史人物入小说，在现代意义下解剖古人精神。试图找到人类历史发展的共通之处，以便为未来照出道路。【祭司】

       结构情节：新奇创意。【武士】

      再提炼一点，我的那个元神其实是带有“争强好胜，好为猛士”的“不服输”精神，所以追求意象、语言、情节、议题的“极致”才是我的终极目标，我写作可能更多是为了像拳击手一样将读者“打倒”，读者是我的朋友，也是我的对手，我带给他们感动，也要让他们从我这里浑身带血爬出去，留下永恒的“牙印”。

       其实我是知道我的“内核”的，我的元神也会逼着我不断革新自己，就在这一瞬间我明白了，自己要坚持自己认为自己对的，写作中妥协会摧毁我的“神圣”，没有神圣，写作变得逢迎别人的乏味，即便是赚钱也是坚持不了很久的，反过来深受其害，尊重自己文字的作者总会有一批人愿意“读”他！不要担心没市场！坚持自己认为对的，同时保证心灵大门是为各种声音打开的状态，是我认为最好的写作状态。我们做抉择的前提是不摧毁自己“创作的热情”，写作这东西热情一消失，便做不好，便成了苦行僧的修炼，做不长久的。

      而这一切写作的动力源，或者动力源模式——击倒对方，都是来源于前面所述的人生经历，这个注定是我也喜欢情节张力比较大的作品。 

下面选五本影响我的作品：

《三国演义》：这本包含情感的经典是我的最爱，是我内核的最显著体现，连我自己的名字都是以此为范本。我有基本的文言文写作基础，对于典丽的语言青睐有加，里面的英雄豪气正是我武士人格的集中体现。浓郁的家国情怀，倍显庄严，是国王的体现。从纷争走下大一统，象征着我心目中的一个美好哲学。里面人物繁多，但是作者却寥寥几笔勾勒出情貌，着实让人敬佩，我的人生就像三国，从痛苦走向治愈，里面太多东西可以产生共鸣，还有儿时的记忆，野史，我要创作带有现代哲学精神的新古典类型小说，不是照本宣科，把历史翻译一遍讲给你，历史人物就是你，你就是历史人物，我们只不过是历史人物的再次一托生而已。

《红楼梦》：《三国演义》和她在我看来是被看作中国小说的阴阳篇，《三国演义》带着浓烈的阳刚之气，而《红楼梦》多了更多诗意和女性的阴柔气质，其实是两种并存的人生哲学，我喜欢诗词，我在小说创作中也加入诗词的描写，我好像对于现代文明不太感冒，或许当虚拟的新现代社会的背景+古典语言可以引领一个未达到的中国新风貌呢！无需说这是我诗人的体现。孤独的人喜欢写更多人物，我喜欢本书对于人物塑造的模式。

《IQ84》村上春树开启我开始写作，是把清淡引进我创作中来了，或许清淡也是我的内核，只不过被我掩埋了，我的那篇长篇语言风格适度借鉴了。

《王尔德-夜莺与玫瑰》典丽的语言风格，重视从童话中警醒世人也是我祭司力量在发挥作用，另外《格林童话》的叙事情节都还是挺不一样的童话风格，钟情于黑童话，是武士说话了，这些都在我长篇创作中体现了。

     《太平广记》《阅微草堂笔记》《世说新语》等，以及其他唐传奇、明清小品、明清演义类作品都是我汲取营养的来源，除了语言精炼外，还有情节惊奇，独出心裁，都是我学习的榜样，对于这些我还是很熟悉的。相对冷僻的素材和我的个性比较搭。不喜欢凑热闹！

        好了，有的作家先开始写作，然后才会发生【人生跌宕】，随之他的写作质量和风格也为之一变，而我，自恋的我（我认为于作家来说自恋比所谓真正的识时务的自信更为重要，你千万不要醒）则属于后者。我的变故在前，好像冥冥之中就是昭示我今天的路似的，创作更像是勾画过往生命的镜像一般，前面垫底后面摹写，并为它们营造一所气派美丽的【象征之屋】。嗯，换上了大品牌的人生引擎，结实耐用，开始启动往前冲，人生的很多痛苦吃了太多，或许之后以后还要吃更多，但是或许前面那些痛苦已经足以将我喂饱了吧！不辜负你的那段痛苦，让他好好为你做功吧，收麦子咯！