如何讲故事

在我们年纪尚幼的时候，讲起故事来容易而又自然。但是随着一天天长大，我们开始有了自觉意识，有了自我批判，讲故事变得越来越困难。

坚持码字半年多以来，大部分写的是“干货文”。作为一个理工男，逻辑思维比较强，倾向于分析和解决问题，这也让我写的文章里满是方法论，喜欢列要点，但是看起来干巴巴的，缺乏故事性和趣味性。

除了跟一些擅长讲故事的作者请教，我还入手了迈克尔·拉毕格的《开发故事创意》，本以为这本书是教如何讲故事的，到手才发现是讲影视故事创作的。但是读完发现它的内容具有普适性，许多方法也可以运用到小说和写作当中。

点亮故事的创意

这本书提出的“CLOSAT”法、“四顶帽子”、“结构盒子”等方法，可以让你学会如何塑造一个完整的故事，比如人物形象、情节设置等，还有如何在最初创意的基础上修订与扩展故事大纲等内容。

如何进行素材的积累

“艺术来源于生活”，这句话一点不假，生活是创意的来源与基础。很多人写不出精彩的故事，很大程度上是因为缺乏素材的积累。

作者建议深入观察生活，养成随时记录的习惯，同时学会从童年故事、民间故事、神话传说、梦、小说或新闻事件等中获取灵感。

1、图片档案

有时候，灵感是一闪而逝的。可能在你看风景、图片，或者看电视的时候，忽然就有一个绝妙的念头闪过脑海。这些能够触发灵感的情景和图片，你都应该收集起来，如果能写下当时的感触就更好了。

就像作者说的，“从杂志报纸中，剪下任何吸引你的图片收藏起来。我们创作的灵感，很有可能就在这些图片里任何一张吸引起你注意的图片都有可能是一个好的创意”。

2、梦境记事本

我一直相信，梦是上帝赐予人类的最好礼物。设想下，如果睡觉就像电脑关机，那会失去多少乐趣啊！每个人的梦几乎是独特的，它与你的生活经历、所思所想有关。如果将梦境里的天马行空写成故事，一定是精彩且独一无二的。

“它是私人的，放在家里用来记录你的梦境，在你的床头放一个记事本，一做梦就把它记下来”。据说《暮光之城》的创作灵感就是源于家庭主妇斯蒂芬妮.梅尔的一个梦境。

3、建立“新闻”档案

在如今这个信息爆炸的年代，除了报纸，电视、网络上有各种各样的新闻和资讯。只要你愿意，你就可以搜集到自己感兴趣的内容，这些新闻可以丰富你自己的创意资源。

“在一个文件里保存有意思的新闻故事，留作备用。这些故事不必是眼下的新闻，你可以翻看旧的报刊杂志。因为在其中，你可以发现很多没有人会用的旧材料。”

4、随身携带记事本

现在好多人都习惯用手机做记录，比如微信就有收藏功能，但是信息多了，就会很杂乱，每次想去找都要花一定的功夫。

对此，作者建议“随身携带一个小记事本，随时记录吸引你的想法、风景或者创意。这样的记录能教会你更加密切，敏锐的观察生活。”而且记事本将来翻阅也会比较方便。

“CLOSAT”创意卡片游戏

即使积累了许多素材，如果不能整合成精彩的故事，也是无用。要利用素材，首先要学会对素材进行整理和分类，这样可以便于检索，不至于寻找的时候一头乱麻。

作者介绍的“CLOSAT”法，也是一种创意游戏。把你记录下来的素材做成一张张卡片，用“CLOSAT”的6个字母把这些创意卡片分类。这里，C代表人物，L代表地点，O代表物件，S代表情境，A代表行动，T代表主题。

Characters：某个人物以及对人物的描述

他／她有潜力（指外表、言行举止、职业等）成为某个故事的角色。

Location：有趣的可视化地点

预示着有事情发生的任何地点。当你看到一些不错的场景，都可以记录下来。

Object：让人好奇或者能够引起共鸣的事物

它可以让某一地点、时间、情境或者人物更加具说服力。

Situation：充满矛盾或者揭示性的情境

同时发生的多种情况的结合，或是把角色推向一些特殊压力之下的困境。

Act：不寻常或者揭示性的行动

任何可能含有意义或目的的行为或动作。

Theme：任何你感兴趣的主题或者在你的生活中呈现的主题

可以理解为故事的中心思想或者主要思想，是故事内容的基础。

将素材制作成这样的卡片后，可以来一场“即兴创作”的游戏。随机抽取几张卡片，比如在三个素材的情况下，你获得了地点，物件以及人物的卡片，你可以训练自己在十分钟以内，用这三个元素编造一个故事。挑选不同的卡片个数和不同的素材，可以锻炼你开发故事的能力。

开发故事创意一些技巧

1、修订大纲

我们从小学开始就在写作文，都知道一个好的故事离不开一个简洁明了的大纲。大纲故事的骨架，可以帮我们理清思路，凸显重要的情节。大纲还可以随时修改和扩展，通过增加内容，可以使得故事更加丰满和生动。

“你写的全部东西都要以大纲的形式呈现。大纲是一种完美的故事开发形式，因为他集中关注视觉化动作与阐释情节，而对话和其他细节则之后再写。这样的大纲很容易修改，对故事的扩展能够很快，很清晰的表现出来。”

2、角色扮演

在进行故事创作的过程中，你需要扮演不同的角色，而每个角色你需要运用不同的技巧和方法：

作者：创造出原始故事，挖掘本能，运用直觉，无拘无束的进行创意创作。

分析者：审看自己或别人写好的材料，思考如何评论和修改故事。

故事讲述者：当你推销一个故事时，不管听众多少，都要做好演示。

听众/评论者：从听众和评论者的角度去看待作品，提供建设性的反馈，思考哪些地方需要修改或者扩展，故事要阐述什么。

3、坚持写作

好多时候，我们写不出好文章，一方面是写的太少，另一方面往往是不够坚持。对于如何坚持写作，作者在文中说：

要有规律的写，即便在不想写的时候也要坚持下去。定期写一点要比随机的马拉松式写作完成的更多更好。不要害怕把你认为最具吸引力的部分先写出来。每个人的写作方式都略有不同，灵感最有可能在你用自己的方式处理真正吸引你的事情时涌现。

天才很少生来即是天才，他们只是等待着被激发。要想成为天才，你需要在你喜欢的事情上非常刻苦地钻研。伦敦艺术家、教师彼得·贝尔认为，任何人只要坚持画画20年都会成为不错的画家。作家们说的也都一样——只要你刻苦写作就会成为一名好的作家。“只管去做”的方针对任何工作都适用。

只有在情绪上、想象上、精神上与他人产生联系时，我们才能真正地拥有自我。人类一向通过讲故事、听故事来实现与他人的联系。故事是文明的氧气，是理智和智慧的灵丹妙药。

「当你编造故事时，不能仅仅展示那些对所有人来说都是典型的、平淡无奇的事情，那只是现实生活的复制品。你必须发现只有你自己才能看到的、能够展示给别人的东西，能够引起别人的共鸣。」

如果你想锻炼自己的洞察力、训练自己讲故事的能力，这本《开发故事创意》很值得一读，书中还设置了大量习题、示例、讨论和延展阅读书单，可操作性极强。  

 转载文侵立删