一个名叫周杰伦，一个唤作钧瓷

人生如瓷，瓷如人生

“成功之花,人们往往惊羡它现时的明艳,然而当初,它的芽儿却浸透了奋斗的泪泉,洒满了牺牲的血雨。”-----冰心

一个是简单纯粹的人，一个是丹青难绘的器物；

一个不走寻常路，一个打破传统单一釉色；

一个稳坐华语乐坛宝座，一个傲居中国"五大名瓷"之首；

一个名叫周杰伦，一个唤作钧瓷！

资深杰迷都知道周杰伦出道前的经历，单亲家庭、性格孤僻、低头走路、生活邋遢、没钱、没名，就连首次参加选秀节目，也因他唱歌时咬字不清，第一轮就惨遭评委淘汰，下台后因吴宗宪看到他干净整洁的曲谱而当即决定录用他，到公司报到后，他给当时的知名歌手写歌，却连连遭拒，毫无建树的他在公司坐了一年的冷板凳。但即使如此，他也从不做与音乐无关的杂事，在自己的古堡里努力、坚持、执着的等待命运的垂青。那时的他是那么的普通那么的不起眼，就如钧瓷素胎一样。

钧瓷素胎是由一抔土加水后在人的作用下经日晒风干后成型，“入窑一色”是它最好的写照。若单看此时单一、乏味、毫无特色可言的它，谁会想到后来熠熠生辉的大美钧瓷是由它幻化而来的呢？从来没有一种成功是不费吹灰之力的，从来没有一种出彩是不用历尽苦难的，即便是钧瓷素胎，它也要历经入骨的刻画、釉料的封存、1300℃的高温考验以及钧瓷人几乎吹毛求疵的苛刻甄别，所谓的“十窑九不成”在我看来就是钧瓷涅槃，浴火重生的过程。

平凡、逆境从来就不是抹去心中梦想的借口，风雨彩虹才更加绚烂。当有一天，吴宗宪找到周杰伦说：“如果你十天之内能写出五十首歌，我就从中挑出十首，给你出一张专辑”时，他什么都没说，就去买了一整箱的方便面，然后把自己关进工作室十天十夜。后来方文山回忆道：“他那次完全拼了，居然写歌写到流鼻血……”。同名专辑《Jay》发行后，当年便在台湾拿下五十万张的销量，自此，周杰伦，一炮而红。网媒更是评价“周杰伦为一潭死水的华语流行音乐注入了新的生机和活力”，瞬间他成了塔尖上的人物，风光无限。

可历尽苦楚的钧瓷却不是全部都能获得重生的，是命运的偏爱更是意志力的比拼。经过近24小时的灼烤、冷却后，只有那些挨住孤独与烈火考验的不流泪不崩裂不放弃的钧瓷才能收获再生，才能被摆放在显眼的位置获得世人的青睐，而那些稍有瑕疵的终究摆脱不了被砸碎被深埋的命运。无论成品与否，最让我震撼的是在开窑的一刹那，那徐徐入耳的“噼噼啪啪”的釉面内层分裂的开片声，有的无迹可寻有的用肉眼便可看到似裂开般纵横交错的纹路，这如吟如诉的开片现象将会伴随钧瓷几年甚至几十年，仿佛是钧瓷历经灼烤后疼痛的呻吟，又像是在向世人诉说它的前世今生，但我觉得更像是它抗争着凝聚自己最后的力量去释放美，去为华丽蜕变后的钧瓷增添一道别样的风景。此时，成王败寇已不足以诠释它这种大无畏的胸怀，即使被砸即使被埋它也要毫不吝啬的付出，荣辱与共也就大抵如此吧！

“寒山：如有人骂我，辱我，欺我，骗我，谤我，该如何处之？拾得：忍他，让他，躲他，避他，由他，再过几年你且看他。”隐忍不是惧怕对方，而是深知只有不断沉淀方能成就更好的自己。周杰伦深谙这个道理，所以面对质疑、毁谤甚至辱骂时，他不动声色的选择用音乐回应。所有的不甘和付出，都化成音符在他的作品中开口说话，一系列融入戏曲、民族元素的中国风歌曲，在弘扬中国武术文化、中医药文化、瓷文化的同时更是对诋毁者的完美一击。于我，16年的歌声相随，个中韵味被私藏心底；于他，16年的化茧成蝶路，让他稳坐华语乐坛的天王宝座。“千年碑易拓，却难拓你的美”，复制之路只能得其型却终不得其精髓，他不走寻常路的风格恰与“钧瓷无对窑变无双”这种不可复制的美不谋而合。

而这种不可复制的独一无二的窑变美却令钧瓷人穷尽一生去追逐。从“入窑一色”的素胎到“出窑万彩”的珍品，钧瓷人不仅要慎重选择瓷土、釉料和燃料，还要兼顾窑温、气候等不定的因素，历经千百次的试验，饱尝失败的滋味后才有可能收获“天人合一、玉润天成”的佳作。钧瓷所遭受苦楚钧瓷人也会一一品尝甚至他们所经受的会更多，这是近乎“火中求财”的谋生手段，却也是土与火的绝美艺术。一路走来，钧瓷珍品和烧就它的钧瓷人无疑是孤寂的、执着的、甚至不为世人理解的，只是当那些隐藏在窑烧里的秘密，伴着钧瓷人的梦，幻化成一幅幅醉美的窑变图时，一切就都值了！

我曾有个梦境，在那里一边是周董低吟“天青色等烟雨，而我在等你”的歌声，另一边是正在赏钧的父亲教我要慢慢学会淡然，虽历尽寂寞、苦难、坎坷，却依然要努力做到不抱怨、简单面对、不忘初心！