迪特·拉姆斯（Dieter Rams），工业设计史上最重要的人物之一。关于他的传奇故事，终于要被做成影片了。这部名为《Rams》的纪录片，是由独立纪录片导演和制作人Gary Hustwit操刀的，是不是很期待。
纪录片《Rams》相关图
他作为德国人，不但继承了本国优秀的设计传统，体现了德国制造的坚固耐用的特质和社会良知。“好的设计必须是诚实的，或许这个观点来自我爷爷。他是个木匠，喜欢一个人干活，他不喜欢机器，就像现在我不喜欢计算机。他制作的家具都很简洁。我很钟情于日本人那种删繁就简的传统”。拉姆斯说到。
《Rams》原本计划于今年9月完成制作，目前官网上给出的消息是——“Ramswill be completed in late 2017”，所以什么时候上映还是个未知数。随时关注影片动向，大家可以登陆官网——www.hustwit.com查看哦。
导演Gary Hustwit曾分别于2007年、2009年和2011年，推出了《传奇字体》、《设计面面观》和《城市化》三部纪录片，饱受大众好评。小编觉得，这部《Rams》应该不会让人失望。
在这部关于迪特·拉姆斯的纪录片中，我们不仅可以感知他的设计哲学和理念，看到他的经典作品，还可以了解到作为设计大师的迪特·拉姆斯，他的家以及日常生活是什么样的。
为此，Gary Hustwit还专门飞去了迪特·拉姆斯在德国科伦贝格的家，记录下了他与妻子Ingeborg的生活状态。尽管迪特·拉姆斯如今已经85岁了，但他仍然每天坚持游泳，照顾花花草草，积极的生活状态值得很多人学习。
相信很多专业学生，都曾读过甚至背过迪特·拉姆斯的“设计十诫”：
好的设计是创新的（Gutes Design sollte inovative sein.）
好的设计是实用的（Gutes Design macht ein Produkt brauchbar.）
好的设计是唯美的（Gutes Design ist ästhetisches Design.）
好的设计是让产品说话的（Gutes Design macht ein Produkt verständlich.）
好的设计是谦逊的（Gutes Design ist unaufdringlich.）
好的设计是诚实的（Gutes Design ist ehrlich.）
好的设计是有持久生命力的（Gutes Design ist langlebig.）
好的设计是细致的（Gutes Design ist konsequent bis ins letzte Detail.）
好的设计是对环境友好的（Gutes Design ist umweltfreundlich.）
好的设计是极简的（Gutes Design ist so wenig Design wie möglich.）
他于上世纪80年代提出的关于好设计的10个标准，已然成为工业设计领域现代设计美学的原则。
拉姆斯曾经阐述自己的设计理念是“少，却更好”（Less, but better，德文：Weniger, aber besser），与现代主义建筑大师密司·凡·得罗的名言“少即是多（Less is more）”相映成趣。
1961年在他成为博朗首席设计师后，主导设计的一批经典作品，无一不体现着极简的风格。
这一原则对后辈设计师的影响也很大。现任苹果公司资深副总裁的Jonathan Ive，以及无印良品的设计顾问深泽直人，都在采访中提到过，自己在成长过程中深受迪特·拉姆斯的影响。
博朗LE4 VS iMac
博朗T3 VS iPod
博朗ET66 VS 曾经的iPhone计算器
说回纪录片《Rams》，之前有在Kickstarter上发起过为期30天的众筹活动，页面上有关于这部影片的介绍，可以先看下哦。
目前还看不到纪录片全片，心急的小伙伴，可以先看下设计相关优秀纪录片，堪称设计师必看。
设计面面观 （2009）
豆瓣评分8.6
由独立制片人导演Gary Hustwit执导的《设计面面观》，是一部以工业设计为主题的纪录片。影片详尽地展示了工业产品流程的实录片断，记录了与世界顶尖设计师们的交谈与讨论。包括迪特·拉姆斯、纽约现代艺术馆馆长Paola Antonelli，宝马首席设计师Chris Bangle，巴黎兄弟设计组合Ronan & Erwan Bouroullec等。
传奇字体 （2007）
豆瓣评分8.7
仍然是独立制片人导演Gary Hustwit的作品，讲述了Helvetica字体从诞生到它发展，再到产生巨大影响力的经过。影片访谈了不同时期的设计师，畅谈这款简洁、直接、醒目的传奇字体背后的故事。
城市化（2011）
豆瓣评分 8.4
Gary Hustwit纪录片设计三部曲的最后一部，记录一座城市的规划与设计，突出致力于解决城市问题和提出对策的世界顶尖建筑师、规划师、决策者等人。
抽象：设计的艺术 （2017）
豆瓣评分9.4
这部由Netflix制作的纪录片，主要探访全球各地的创意艺术家，分享他们的创作理念，范围涵盖文化、创意、时尚、工业领域等各方面。
现代艺术大师 （2010）
豆瓣评分9.3
BBC推出的电视系列节目《现代艺术大师》，分四个部分详细介绍了20世纪四位重要的艺术大师：安迪·沃霍尔、马蒂斯、毕加索和达利的工作与生活。
艺术的力量 （2006）
豆瓣评分9.3
《艺术的力量》为观众详细讲述了卡拉瓦乔、贝尼尼、伦勃朗、雅克、透纳、梵高、毕加索、罗斯科八位艺术家的生平，全面剖析艺术大师们孕育和诞生艺术品的故事。
我在故宫修文物 （2016）
豆瓣评分9.3
3集纪录片《我在故宫修文物》第一次系统梳理了中国文物修复的历史源流，记录故宫书画、青铜器、木器、陶瓷、漆器、织绣等文物的修复过程，以及修复者的生活状态和故事。
旷世杰作的秘密 （2003）
豆瓣评分9.3
每个画作与雕像的背后往往藏着许多故事，《旷世杰作的秘密》向大家展示了经典艺术作品背后的真相与事实。
在褶皱之间 （2008）
豆瓣评分 9.1
《在褶皱之间》记录了一些艺术家和科学家10年来，通过折纸的方式来理解和解释这个世界的故事。这部电影从三位艺术家的访谈开始：一个是法国的前雕塑家，他的折纸作品，能与毕加索的作品相媲美；一个是超现实主义者，从物理学家，改行从事折纸艺术研究；还有一个是传统手工造纸者，创作印象派折纸作品。
艺术创世纪 （2005）
豆瓣评分 9.0
来自BBC的纪录片，每集都从现代社会某个司空见惯的现象出发，回溯追寻古老文明中的制像传统，揭示图像在人类社会发展中的奥秘。
设计天赋 （2010）
豆瓣评分 8.9
这是一系列关于产品设计的纪录片，通过采访世界各知名的设计师及设计评论者，探究产品设计的历史和未来发展。
未来之家 （2017）
豆瓣评分 8.8
这个纪录片讲述的是北京女孩竹子和音乐极客Mike，一起体验7个国家60多位前沿艺术家、创业者等先锋人士的“未来感”生活。包括真实版变形金刚、伴侣机器人、LED墓地、无缝连接超市屋顶农场、曼哈顿地下公园、VR电影院等，近30个世界级前卫题材首次被中国团队拍摄。
垃圾场 （2010）
豆瓣评分 8.7
《垃圾场》纪录了把垃圾变身艺术品的艺术家Vik Muni，在世界最大垃圾场里的经历。
梦与狂想的王国 （2013）
豆瓣评分 8.7
《梦与狂想的王国》探秘了吉卜力手绘动画创作过程，通过近距离拍摄，展现宫崎骏、铃木敏夫和高畑勋，以及新时代年轻人对动画的执着与热爱。
毫无缘由 （2012）
豆瓣评分8.7
《毫无缘由》讲述的是约翰尼德普采访英国插画家Ralph Steadman的故事，让更多人了解了Ralph作品背后的故事，以及创作技法。
汽车设计所的六个月~见证意大利超级跑车的诞生~（2005）
豆瓣评分8.6
被企业视为机密的汽车设计室，到底长什么样？这部纪录片就为我们揭开了神秘面纱。
日本设计师奥山清行先生领衔的梦之车开发现场，展示了汽车设计与开发的全过程。
创意生活（2009）
豆瓣评分 8.4
国际知名设计师菲利普·史塔克，寻找英国最有前途的新人设计师的故事。12名怀揣热情与梦想的设计师，来到到巴黎史塔克设计学院学习。但最后只有一个人，能获得和世界顶尖设计师一起工作的机会。
玛丽娜·阿布拉莫维奇：艺术家在场（2012）
豆瓣评分 8.7
本片记录了素有当代行为艺术祖母之称的塞尔维亚行为艺术家——玛瑞娜·阿布拉莫维克，于2010年在纽约现代艺术博物馆举行大型回顾展的全过程。
寻找薇薇安·迈尔（2013）
豆瓣评分 8.7
薇薇安·迈尔，被摄影界公认为是20世纪最伟大的摄影师之一。《寻找薇薇安·迈尔》讲述了其传奇人生：生前才华横溢，却默默无闻做了40年保姆，去世后留下10万多张芝加哥街景和街头人像底片，2007年在一场拍卖会上重见天日，从此名声大噪。
映画大师宫崎骏创作的秘密（2007）
豆瓣评分 8.5
一部讲述宫崎骏的日常起居及工作场景的纪录片，非常难得。在完成了《哈尔的移动城堡》之后，宫崎骏迎来了难得的假期，NHK获得了他的同意，派出一名纪录片导演贴身拍摄宫崎骏的日常场景。
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