本文为原创电台节目《百首灵魂配乐，百部经典佳片》广播稿
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今天我们谈到的影片是《梦之安魂曲》，说实话，推荐这部电影是有些犹豫的，我自己，包括很多喜欢这部电影的影迷，都有这样的共识：《梦之安魂曲》是一部史诗级别的电影，但却是需要谨慎推荐给别人的。因为它是如此孤独、黑暗、绝望，它绝对引人入胜，但又绝不会是一次愉悦的观影体验。因此在正式开始介绍这部电影之前，我觉得有必要提醒一下，它是非常值得一看的电影，但可能会让你的身心感到不适，观影前需要有点思想准备。
有很多人说这部影片是在控诉毒品的负面影响，甚至戏称这是一部“禁毒宣传片”。我觉得这实在是太片面了。毒品会毁掉我们，那是肯定的；但是你有没有想过，减肥药会毁了我们吗？美食会吗？电视上的娱乐节目会吗？甚至——梦想、希望和爱，这些美好的东西会不会毁掉我们呢？尼尔·波兹曼，世界知名的媒体文化学家，在他的著作《娱乐至死》中说道：毁掉我们的，不是我们所憎恨的东西，而恰恰是我们所热爱的东西！《梦之安魂曲》告诉我们，只要沉湎其中超过一定限度，任何东西都会毁了我们！
“每个人都喜欢我，成千上万的人会看到我并且喜欢我……它是早晨起床的理由，它是为了穿上那件红礼服而减肥的理由，它是微笑的理由，它让明天更美好……”影片中 Sara 老太太的这一段独白，让我们对她产生深深的同情，也让她的儿子不忍心再开口劝说她停止服用减肥药。这个瞬间，是充满了温情和希望的，但却同样隐藏着压抑和不安。
细想一下，片中的四位主要人物，都并非十恶不赦，他们都是善良的，甚至可以说有很多人性的闪光点。Sara 寡居多年，深爱自己的丈夫和儿子，她忍耐孤独，希望得到周围人的认可；Harry 深爱自己的女友和母亲，尽管他只是街头混混，也希望通过努力改善爱人和亲人的生活；Marion 和 Harry 有着真挚的爱情，同时他们还憧憬着能够建立起自己的服装设计事业；Tyrone 是一位讲义气的好朋友，他希望出人头地以告慰去世的母亲。他们的出发点都是美好的，也都曾获得希望，但最终这美好的希望却一步步把他们引向了万劫不复的深渊。
影片分为三个篇章，从夏天叙述到冬天。夏天，充满热情，四位主人翁获得了意外而来的好运气，似乎一切都朝着好的方向发展；秋天，创作者们特意选择 Fall 这个单词代表秋天，一语双关，暗示着堕落，命运在这里急转直下，滑向低谷；到了冬天，一切都冰冷严酷，疯狂绝望，无法挽回。四季中唯独充满希望与生机的春天，没有提及，这部电影从头到尾不留一点余地，如冰锥般直插内心，冷酷得令人发指。
导演达伦·阿罗诺夫斯基用一种超乎寻常的手法处理着电影镜头，这部时长仅一个半小时的电影却由2000多个镜头剪辑而成，晃动的镜头、阴暗的色调、快速的特写切换、现实与幻影交织，让整部影片显得诡异荒诞，却并不让人感觉混乱，反而有着一种摄人心魄的吸引力。尽管压抑难忍，但你一旦开始看，就欲罢不能。有一位影评人这样写道：“无论怎样的影评都注定是那么的无力和苍白。没有什么文字能同它一样，缓慢而又汹涌地无法抵挡地冲击一个人的灵魂。”
在影片的结尾处，导演越来越快地切换画面，直到电锯切下 Harry 的手臂，鲜血飞溅，一切都已注定，镜头才逐渐放缓，四个人慢慢侧身，怀抱膝盖蜷缩成一团，这是人类降生之前在子宫中的姿态，也许在饱经摧残之后，只有孤独地抱紧自己，到梦境中，才能感受到那么一点虚妄的温暖。
说完电影，照老规矩我们要说说电影音乐。这部电影的配乐作者 Clint Mansell ，是来自英国的音乐家，他之前是一支英国乐团的主唱兼吉他手。1996年乐团解散后，才半路出家，改做电影配乐。 Mansell 为《梦之安魂曲》所作的配乐，堪称是影史上最经典的杰作，如果你找到电影原声音乐从头到尾听一遍，你会发现主要的几段旋律是一再重复的，但其中细微的变化确实恰到好处，作曲家用庄严的交响乐，混合迷乱的电子音乐，营造出的沉重、黑暗和恐惧，与影片主线配合得天衣无缝，也为整部电影定下了主基调。
今天节目使用的背景音乐就是电影主题曲《永恒之光》（Lux Aeterna），我相信即使没看过电影的朋友，也听过其中的片段，它实在被引用过太多次了，尤其是小提琴演奏的乐曲高潮部分，颇有宏大的史诗气魄，因此不管是主流媒体还是业余爱好者，都非常喜欢用这首曲子做视频背景音乐，很多音乐人也都改编过这首曲子向原作者致敬。前段时间在网上广为流传的柴静的纪录片《穹顶之下》，其中使用的一段名为《Requiem For A Tower》的乐曲，就是英国著名的四人美女乐团艾斯卡拉（Escala）根据《永恒之光》改编而来的。节目的最后，送上这首乐曲，希望你不要受到这部电影的影响，能走出阴霾和沉湎，有一份平和安宁的心态吧。
本文为原创电台节目《百首灵魂配乐，百部经典佳片》广播稿
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