骆驼观《影》

骆驼观《影》

前天看了张艺谋导演的电影《影》，说实在的，没有太高期待，因为2016年的《长城》实在不怎么样。

不过看了这部新作之后，我对老谋子虽然擅长色彩，但是讲故事角度单一的印象有了颠覆。

这是一部让人玩味的电影，影片里随处可见中国传统文化，同时也是中国几千年历史的剪影。

1.色彩运用简洁而对比鲜明。

我们先说说老谋子最擅长的也是电影观赏要素占比很高的光影色彩。从整部电影的色彩来讲主演有四种颜色：黑白，血，肤色。简单而对比鲜明。

而表现手法则充分运用中国水墨画法，把画法里留白的处理运用自如，水墨的黑白加上中国传统文化的哲学符号，太极图也是黑白，两者恰到好处的和谐结合非常好的诠释了中国文化的特点：黑白阴阳。还有中国的书法，也是白纸上写黑字。

同样代表阴阳的黑白子，中国围棋没有出现在电影里，不过剧中人物实际上变成了棋子，这是一个虚写。谁是棋子？谁是棋局。可以说「影」中的每个人都是棋子，而每个人亦是布局之人。中国古语有云：世事如棋局局新。

骆驼观《影》

战争造成的鲜血保持了本色，血的红色在黑白的大背景里显得格外突出。让我想起了《辛德勒的名单》里也是在全部都是黑白为基调的画面里只有一处有红色，这种对比让人看了很多年以后也依然记忆犹新。

肤色：邓超饰演的两个角色是形成鲜明反差的，子虞因伤而形容枯槁，境州红光满面年轻身强力壮。

2.声音也同样体现中国传统文化。

古琴和古筝。剧中子虞和小艾琴筝合奏，深刻反应内心深处的欲望，焦虑，纠结，忐忑。在看似平静的外表下，通过音乐把内心的激荡给充分表达出来了。中国古代人善于通过文化方式表达自己的情绪。可以通过琴棋书画诗香茶酒花之九雅表现。所以才有诗仙李白斗酒诗百篇，白居易偶遇商贾之妇而作《琵琶行》，才有王羲之的《兰亭序》……

3.剧本依托中国三国历史改编。

揭露了中国历史的一面，就是权利斗争。是你方唱罢我登场。是螳螂捕蝉黄雀在后。在权利的斗争里，很难有多赢的结果，往往都是零和游戏。它就像一个漩涡，一旦你深陷其中，便会身不由己，无法自拔。就像置身于古罗马的竞技场，到最后只有一个人能站到最后。

王朝的每一次更迭都会充满血腥，暴力。这个代表的颜色就是红色。自夏商周到春秋战国，再到秦统一六国，然后到汉稳定。后又分三国，继之以两晋南北朝，隋唐统一，五代十国后，宋元明清到国民政府与中华苏维埃共和国的三大战役决战。熟悉历史的人，都可以说出每一次朝代变革所发生的战役。

不但是中国，纵观世界史，又何尝不是如此。仅回顾离我们最近的两次世界大战就知道有多少人被送入权利漩涡而被绞杀。大变革等于大杀戮。恐怕也只有人类才会这样吧。

日本的黑泽明所导演出的电影影评人赠与其暴力美学的称号。而这部电影是中国版的《权力的游戏》。

偶尔的温情和真实来自于对于亲情的回归渴望和爱情的自然涌动。

以著名历史人物孙权，孙尚香，周瑜，关羽，关平来杜撰。以众所周知的历史来改编成不一样的故事情节。

虽然是一个剪影，但几千年来我们的24史所记录的不就是权利的争夺，更迭嘛。

4.演员

好演员遇到烂剧本，顶多大家说其本人演技还可以；烂演员赶上好剧本可能会提升自己。

而本部影片的三位主演：邓超，孙俪，郑恺把人物角色都诠释很好。

尤其是邓超一人分饰两个角色。对比鲜明。作为受伤的子虞，通过身影佝偻，脸色苍白，头发凌乱，充分显示伤势严重，和内心的阴暗与扭曲；另一方面，随着剧情推进，把子虞的贪婪狡诈也充分表现出来。

骆驼观《影》

而扮演的另一个角色影子境州，则由感恩自己被子虞叔父抚养，到不断被训练模仿子虞，到在黑暗中恐惧，到为了和母亲重聚愿意当一颗棋子去执行几乎不可能完成的任务，对阵杨苍（关羽），还有自己内心能够坚持下来的动力，内心喜欢小艾，并且小艾也因为朝夕相处喜欢上了这个模仿自己丈夫的人，两个人在分别的前夜终于挣脱了道德的底线。境州对于自身的生存追求是由最初的只想活着，到后来能够和母亲再次一起相依为命，到后来母亲被杀，让他明白了，知道了太多秘密的他只要自己的敌人在，自己就没有活路，所以最后他杀了想要他命的人，一不小心站在了权利的王座之上。他告诉我们历史是为王者写的。

骆驼观《影》 骆驼观《影》

孙俪的戏份并不是很多，但把一个女人的情感变化演绎的很有层次。笔者也妄加猜测一下为什么老谋子给她起名叫小艾，历史里人家可是叫小乔的，多好听。小艾是小爱的谐音，那么大爱是什么？大爱是男人对于权利的欲望。主要体现在沛王和子虞的斗争以及对于把境州多回来的强烈欲望体现出来。在权利的世界里，女人只能是小爱（小艾）。

最后说说郑恺演的沛王。他演绎了历史上很多帝王内心深处的恐惧。那就是权利。当我们看到他要杀掉子虞并且对境州说我需要一个俯首帖耳的子虞的时候，道出了中国几千年历史上曾经若干个皇帝的内心独白。集权，普天之下莫非王臣。我也想起了宋太祖杯酒释兵权，朱元璋杀了多少开国功臣，康熙诛杀鳌拜。

骆驼观《影》

5.导演。

这部电影是迄今为止我看到的把中国文化的形和神结合起来演绎最贴切的一部能反应中国历史和国民性格的电影。

而之所以能够拍出这样一部有表有里的电影，是因为作为导演的张艺谋的思想成熟了。相比起两年前的不伦不类的《长城》，一方面牵强的想体现中国文化，所以有长城和饕餮，另一方面想迎合好莱坞的叙述故事手法，两者就像不成功的嫁接，看完了索然无味。

骆驼观《影》

        影的书法作者许静作品《道德经》

而《影》光是回味水墨丹青，太极比武，阳刚刀对阴柔伞，中华书法，古琴古筝的合奏就足以值得回味了，更不用说剧本用中国人自己的方式叙述了莎士比亚的经典台词：生存还是死亡，这是个问题。

所有制约都来自于格局。应该说张艺谋的格局大了，所以我们看到了一部整体一致性特别连贯的具有中国传统文化的历史改编题材的电影。

这部电影有对传统文化的继承，有对历史和人性的反思，让我不禁想起了开启现代武侠电影先河的就是张艺谋在2002年拍摄的《英雄》，那部影片演员阵容强大，色彩鲜艳，对比鲜明，但是剧本一般，笔者也并不认为影片诠释出什么是英雄。

但是这一部《影》连名字都很有深意，影是虚的，但是和实体不分家的，如果《影》只是截取中国历史的很短一部分改编而为虚构之影，那么什么才是影的本体呢？

骆驼认为电影至少反应了三条主线。

第一条是人类历史观：回顾历史。

重要的少数不重要的多数。人类历史的发展是由一系列的斗争构成，这种斗争的过程就像太极图的阴阳鱼，一个个大的斗争推动了历史的前进。历史是由掌握权力的少数人推动的，而绝大多数人人都只是棋子。

第二条：人性观。人与社会的思考。

就绝大多数个体而言他们的生活诉求就是生存。当生存权利受到威胁时，就会有反抗。但是，一旦卷入了权利漩涡，就会改变自身轨迹并影响更多人的命运。人性善恶，用佛家的话来讲，叫佛魔同体。究竟该朝那个方向走，王阳明的四句教给出了答案：

骆驼观《影》

第三条：人与自然。

人性是喜欢美的东西的，影片里的琴，书法，水墨丹青，太极阴阳，都是几千年来中国人传承的文化。 人类作为一个物种，有其诞生，演化，成熟，鼎盛，以及衰退的自然循环。

可是我们又在不停地破坏与自然的和谐。战争，环境破坏，文化冲突。而这一些需要调和，每个人，种族，国家需要意识到，地球不是某个个体的地球，而是全人类的地球，大家的命运休戚相关，只有合作，构建人类命运共同体才能未雨绸缪，让整个人类的命运之旅更 平坦，而避免像历史上一次次发生的那样，人类大规模自相残杀，当武器的杀伤力足以毁灭地球的时候，人类已经临近了毁灭自己的危险区。

只有和自然和谐相处，才能让人真正的内心平静。在电影里我们看到了极为矛盾的画面对比，一方面是人性对于权利的需求与扩张而产生的杀戮，另一方面是人与自然和谐相处时的美妙。

《菜根谭》有云：山河大地已属微尘，而况尘中之尘；血肉身躯且归泡影，而况影外之影。非上上智，无了了心。不知电影之名影是否受此句启发呢？

影子是欲望的投射，所以欲望才是影的本体。就如张艺谋自己说：人心如影。

中国有句话，叫做：实则虚之，虚则实之。虚虚实实，真真假假。红楼梦里有一副对联：假到真时真亦假，无为有处有还无。

要说影片的不足，就是导演怕观众看不懂，让演员把内心独白都说出来了，如此一来，失去了中国文化婉转隐晦的特点，不过，这也是可以理解的，他还要考虑海外市场的语言理解程度。

横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。

我们自己又何尝不是历史洪流中的一个影子呢。

骆驼观《影》