2010-06-24旧作
漫画究竟算不算是一种艺术？即便在被称作“漫画王国”的日本，这个问题也一直存在着争议，直至1990年“手冢治虫作品展”在东京国立近代美术馆等四个美术馆巡展之际，诸如“公立美术馆为什么要举办漫画展览会”这样的疑问仍不绝于耳。
时光进入1993年。这一年，一个叫做鸟山明的漫画家用一场名为“鸟山明世界”的画展回答了这个问题，并且给出了一个漂亮的答案——1993至1995年，以“龙珠”、“阿拉蕾”为主题的漫画作品进入了曾经展出过莫奈、米勒画作的东京国家西方艺术博物馆等大雅之堂，并先后在神奈川县的川崎、香川县的高松，北海道的旭川，以及位于神户、熊本的多所公立美术馆和其他公共场所进行了巡回展出。这个对鸟山明1978至1993年创作历程进行回顾的展览吸引了超过300万人次的参观者入场。人们流连忘返，沉浸在鸟山明用G笔尖和水彩创造的奇妙世界，龙珠卡通的赛璐璐画片，以及勇者斗恶龙的游戏设定画稿里。就连最苛刻的评论家也不得不承认，鸟山明的画作已经超越了漫画领域，完全称得上是艺术作品。
美术评论家中原佑介这样评论“鸟山明世界展”：这次展览的特色，在于对鸟山明作品的“综合性呈现”。即借由展示一幅幅原稿，从有别于阅读漫画时追寻故事发展的观点，来追溯鸟山明笔下人物形成的轨迹。
“鸟山明世界展”举办的三年，鸟山大神如日中天，光芒万丈。
在“鸟山明的世界”画展上，举办方推出了大量的周边（那些复制原画和大型海报在今天的日雅上已被炒至天价）。其中，又以一本与画展同名的画集销路最好。在这本菊八开大小（30x30cm）、144页的画集里，收录了1993年前鸟山明所绘制的杂志封面、彩稿，以及游戏设定等最具代表性的作品，称其为“鸟山明世界展”的浓缩图鉴也不为过。
1993年，经集英社授权，台湾东立限量推出了这本制作精良、质量与原版无异的纪念画集。说是限量，也不知出了多少本，反正我手上这本的编号是12809……（东立版《鸟山明世界》画集的详细内容，请见叶子书报。）
不过今天我要介绍的，则是这本画集的另一个特殊版本——《鸟山明世界》会场纪念版。作为仅在“鸟山明世界展”现场发售的纪念版本，这书比起常见的东立版要略微稀罕一些。
会场纪念版与东立版一样，分为“七龙珠”、“IQ博士”、“短篇作品”和“多媒体”四个部分，收录了鸟山明1978年出道以来的特色画作。说到两个版本的不同之处，主要在于以下两点——
一是封面不同。东立版的封面和封底分别是骑着机车、士兵打扮的悟空和阿拉蕾。而会场纪念版的封面则是一对坐在飞行器上的少男少女。
说到会场纪念版的这个封面，值得好好说道说道。因为在我看来，这幅画尽显了鸟山明单幅插画的魅力——无限的想象力、丰富的故事性和对细节的精细描绘。
想象力：飞行器上的图腾，形似古董的机枪，栏杆上的套马索，不知是气压计还是反重力装置检测仪的神秘仪表，原木打造的飞行器支架，种种看似不相干的元素被鸟山明糅合到一起，出来的效果却出乎意料的和谐。
故事性：印第安少年和牛仔少女，好一对奇妙的组合，本应是死敌的两人却并肩作战，让人不禁联想到“与狼共舞”的故事。
对细节的精细描绘：木头支架上的木纹，尤其是木纹颜色的过渡，还有飞行器上的弹孔。这种“小处用心”的功夫令人赞叹。
第二处不同之处在于会场纪念版比东立版多了24页的内容。会场纪念版全书168页，东立版则是144页。在多出来的24页中，“七龙珠”部分多出16页，“多媒体”部分则多出了以《时空之轮》为主题的8页插画和设定。
所谓盛极而衰，1995年后，鸟山明渐渐退出漫坛，尽情享受美丽人生，只凭兴趣画些短篇为乐，近年来更是处于半退休状态。而自从他习惯用电脑作画以来，所有彩稿均用电脑上色，其手绘上色的技艺已成绝响。不知道若再次举办“鸟山明世界展”的话，在大神的作品展上会展出怎样的画作，难道是一水的CG画稿不成？
PS：最近虽然工作很忙，但确实也懒了一些。不好意思啊各位。
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