英美很多学校的室内设计专业，一般都称作建筑室内，需要的作品类型不能只限于室内空间，我们需要涉及到与建筑或者景观的跨学科的一些作品创作，所以今天我们就通过这个项目来了解一下完整的创意是怎样一步一步变成经典案例。
01
英国馆
UK Pavilion
2010年上海世博会的主题是“城市，让生活更美好”，英国馆在当年还是挺有争议的案例。
它的项目是用一种比较独特的数学效果去展示英国在物种保护方面以及可持续性发展城市方面，发挥的一些重要的作用。
世博会对于每个国家的意义，其实就是展示，应该怎么样去展现自己国家的特色是最重要的。
因为英国是有文化和历史内涵的国家，基本上一提到英国大家想到的就是红色的巴士、红色的电话亭、哈利波特里的对角巷世界等印象画面。
从英国设计师的角度来讲，其实最想做的是颠覆大家对英国传统刻板的印象，希望能展现出现代、有活力和创造力的国家形象。
在设计的前期，每个项目的开始都会根据设计意图，去制定一些设计目标，这位设计师也制定了从展馆外观、外部空间设计以及内部展示内容，三方面作为设计目标。
02
建筑设计
Architectural design
因为建筑外观是世博会展馆设计最核心的部分，整个世博会的场地包括了200多个展馆，最能吸引我们注意的就是建筑外观，所以展馆的造型和概念非常的关键。
英国馆的外观很像一株蒲公英，很多人可能会以为它的外观设计灵感来源于蒲公英，其实不然，它的灵感来源是培乐多彩泥的广告。
图中是培乐多彩泥里的一个理发产品，从小人儿脑袋上长出头发的过程，这个生长的概念给了设计师创作灵感，所以他根据这种生长的概念，完成了最早的一组草图。
第一张图就是广告里小人的形象，设计师的理念希望英国馆可以扮演微小的种子角色，具有向四周广泛传播的力量，他觉得传播的观点和世博会展示宣传国家形象正好符合。
上图是英国馆最终的建筑外观造型，其实这个圆角立方体的外观，如果从设计或者造型上来讲并没有什么新鲜感，因为它外部加入了六万根有机玻璃材质的触须之后，给人的印象会更有辨识度。
英国馆的设计理念是：颠覆和沉思，颠覆这一点就体现在外部六万根触须上，也是因为这种肌理效果，所以观看英国馆时，并不会觉得是一个很死板的建筑，看上去是一个层次分明，富有变化的发光体的感觉。
种子圣殿的建筑主体是六万根光纤丝、钢结构和木材的复合结构制成的，光纤丝顶端都有发光点，因为外观比较特殊的纹理，让整个建筑看起来是一个可以移动的建筑。
光点的设定也是为了迎合世博会白天和夜晚的不同效果，所以每个触须的顶端会有细小的彩色光源，即使在白天，也可以看到它会有颜色的变化，尤其在夜晚公园被点亮后，你会觉得它是一个会发光的毛茸茸的蒲公英。
03
外部空间设计
Exterior space design
英国馆的特色的建筑外观也给外部空间出了个难题，设计团队需要思考建筑外观和外部周围环境的联系。
因为通常在完成建筑外观后，需要考虑到整体的一致性，所以会对建筑和场地会有总体的规划。
英国馆的外观和材料特别独特，很难去进行一体化的考虑，所以设计师放弃了元素的延展性，设计师团队开始从故事性上去思考。
英国馆对于周围景观的处理其实也算是他们非常重要的创意，因为他们觉得英国馆应该作为带给中国世博会或者世界各地的参观者的礼物，这个礼物应该被放置在包装纸上，所以他们想到了包装纸的概念。
他们用实物模型的方式去测试建筑和场地之间的关系，可以看到它们其实是不同的位置，不同布局的形式和纸的褶皱，最终的成品模型是逆时针的参观形式，也确定了英国馆的园区和展馆的开口位置。
场地的包装纸的整体效果像是包裹着礼物，在场地上缓缓打开，形成了不规则的包装纸的形态。
上图可以清晰的看到展馆和外场的位置关系，还有包装纸的褶皱造型正好从层次上面，把外部场地的某些部分切割成了上下两层。包装纸的造型是混凝土的结构，它几乎占据了英国馆整个场地的90-95%，通过不规则的大折角，去体现纸张褶皱的感觉
折角的下方顺理成章的形成了天棚的效果，这里可以帮参观者遮风挡雨。这个场地的地面材质是软性材料，脚面触感很软。
04
展示空间设计
Exhibition space design
世博会一天逛下来真正能让参观者留下深刻印象的其实很少，最后回忆起来都是比较纯粹的事物，所以英国馆的设计团队应该也想展馆里面应该涉及一些简单直接的东西，让参观者一看立刻就能了解想要表达的意义。
因为展览的理念，直接可能决定整个建筑和创作的定位，这届世博会的主题是“城市，让生活更美好”，所以在内容的规划上，就围绕着它去确定了四个展示部分，绿色城市、户外城市、种子圣殿、活力城市。
展示区域主要是室内和室外两个部分，室外的场地造型包括了三个部分，室内的展区只有一个，就是种子圣殿的内部，也是英国馆的核心展区。
观展的顺序是逆时针的参观路线，有两个参观的选择，粉色路线，按照刚才提到四个展示部分依次的进行参观。
蓝色的路线可以直接进入广场再到外场地，休息拍照或者欣赏建筑的外观，展馆还有一个纪念品的商店，商店位于整个场地的左下角，因为这个位置正好也是这两条参观路线的交汇处，正好也在英国馆的出入口旁边。
绿色城市，英国的首都伦敦本身就是世界上规模最大的绿色城市，所以这一部分想表达的就是人和自然和谐共生的理念，主要是用绿色城市地图的形式去呈现，这部分我们可以鸟瞰英国的四大首府。
户外城市展区，在天花板吊挂着缩小版英国城市的景观效果，地面有象征了大自然困境的雨水光圈的效果，所以当你走在这个区域时，其实还可以体验到光影撒落在身上的效果。
活力城市算是比较直观的植物展示，因为这有很多真实的植物和种子，所以每一种植物其实都蕴含着巨大的生命潜力，这里选了八个真实的植物生命的故事和八个在未来可能实现的植物故事去做展示，表达了植物和自然铸就城市生活的未来。
05
种子圣殿
Seed temple
展馆外观的设计被确定之后，设计师还去了千年种子银行收取储存的种子，收集了世界上10%的植物种类的种子。
种子银行的设想，也是因为当年人们担心植物也会像很多动物一样，有灭绝或者毁灭的风险，所以建立种子银行是为了保留这些种子，如果将来某种植物灭绝了，我们也可以从种子银行取出当时存放的种子，把它唤醒再去种植，这个物种就可以得以恢复。
怎么样存放和展示种子？
设计师想到了《侏罗纪公园Ⅰ》中包着蚊子的琥珀，他想到了可以用透明的载体来包裹种子，最后决定用亚克力柱来承载种子，而且线性的柱状造型，正好跟建筑外部细长的三代光柱，形成了视觉和造型上的延续性。
英国馆的展区建筑面积将近2500平，展示面积是255平，种子圣殿的内部展示空间其实只有105平，英国馆其实是以种子为语言，去表达有关于人类和自然之间的主题展馆。
种子圣殿的内部是以暗环境为主，纤维丝的尖端去结合光源，形成了数万个点亮种子的光点。
嵌入的种子是来自中国昆明的植物研究所，也是英国皇家植物园千年种子库项目的合作伙伴，其实也算是跟中国在自然资源上的联系。
这个光纤丝其实对外部的光线的条件特别敏感，所以可以看到，种子银行上空呈现了一个有波动有光度的感觉，创造出了一个特别庄重宏大的空间氛围。
因为设计师自己也说想要打造有感染力的展馆，像世博会这种临时建筑可能很多人会探讨可持续性的问题，这个设计团队在设计创作时其也考虑到展品后续的走向问题。
在世博会结束后，他们会把这些种子分发给中国和英国的差不多上百所的学校，这个项目就叫“蒲公英”。
因为蒲公英也是大家对种子圣殿外观的爱称，再有蒲公英本身也有传播和孕育的寓意，所以跟教育资源的联动模式，其实还挺有意义的，因为它也算是作为一种传承，文化和自然资源的延续的理念。
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