艺术教育为什么如此重要？

越来越多中小学开始引入当代艺术的课程，做到了“艺术教育从娃娃抓起”，越来越多家长也注重对孩子的艺术培养，那么艺术教育为何如此重要呢？

早前，美国国家教育科学院做过一个问卷调查，参与调查的是5万多本科毕业生。其中有一个问题是：什么知识最有用？毕业1-5年的答案是“基本技能”，毕业6-10年的回答是“基本原理”，毕业11-15年的结论是“人际关系”，而毕业16年以上的则提出：艺术最有用。

此项调查与其说是人们对自我成长的总结，不如说是这个时代对艺术教育越来越迫切的呼声。那么，艺术教育对个人发展到底有怎样的影响呢？

众所周知，我们的大脑由左右两半构成，左半脑是抽象性、学术性的，通常控制的是文字、数学、语言，而我们的右半大脑是艺术和创造的指挥者，常常控制的是音乐、绘画等技能。如果想获得更为聪明的大脑，必须做到左右脑均衡发展，甚至在某些领域能做出出色的贡献。那么艺术家的大脑有哪些不一样呢？

我们就拿艺术创作中的绘画为例。当我们观赏一件了不起的名作时，比如蒙娜丽莎，即便是“看”这么简单的动作，它也经历了非常复杂的大脑运转。我们的视网膜投射了这个图形的印象，然后通过大脑的顶叶、颞叶和额叶又反射回我们的眼球，我们才可以看到一幅图画。

所以，“看”的动作看似简单，其实也是大脑快速运转的过程，而在这个过程当中，人的大脑在学习如何更快速的汲取信息并分析信息，进而最后得到有效信息。因此才会懂得，原来蒙娜丽莎这幅画，通过多层次的表现手法，可以让一个人的微笑如此充满感染力，更重要的是她通过这些颜色以及层层的背景，让我们感受到她的无穷魅力。

“看到”行为本身，就是一个非常重要的学习过程。这也是为什么在艺术的学习里特别强调要用心去观察世界，要把你“心中所想、眼中所见”表现在画面上。

接下来我们进行第二个步骤——“创作”，“创作”的过程当然比“看”复杂，因为我们要把一个现实当中的活生生的物体变成画面中的一部分，需要经营、位置、组合、前后关系、穿插、变化、大小、主次、条理……所有这些结构关系在你的大脑里飞速运转，因此艺术家创作一个画面的时候，首先考虑构图，其次考虑运用什么样的色彩，冷暖、灰白……

所以艺术家的工作是一个非常复杂的工作，并不是只有我们看到的浪漫和随心所欲。甚至有人曾说艺术家几乎是一个哲学家和思想家，因为他们在用左右脑同时工作。爱因斯坦曾说“我特别喜欢在工作之余听音乐”，居里夫人最大的爱好是听音乐和看艺术作品；还有很多的科学家也是著名的画家。

研究发现，学习艺术更多的孩子右脑的刺激更为多样，而且大脑的灰质皮层积累的范畴更广。

那么问题又来了，如果说美术教育如此重要，该如何启发孩子成为一个爱画画的少年呢？看似困难的问题其实也简单，因为艺术就是看着高深莫测却也可以深入浅出的。要相信，每个孩子都是天生的小艺术家，在他们刚接触这个世界的时候，就对万事万物充满了好奇，也乐意按照自己的想法创作东西，这种对世界的初步感知都体现在他的原创力和无穷想象力当中，对日后的艺术培养很有帮助，家长、老师们不要扼杀了这种天真的对艺术的渴望，要多加鼓励，发现每个孩子的天赋。毕加索说“我终其一生在学习如何向孩子那样自由地绘画”。

还以一点，绝不能忽略了孩子的发展规律，如果条件允许，尽可能为孩子提供涂鸦画画的环境，或者接受专业老师的引导。

青少年时期的艺术教育应该被重视，不要忽略艺术的学习是他这个阶段非常重要的放松和休息，更是一种他能够抒发自己内心情感的重要方式。

艺术教育是生命早期发展的主要动力，是全面提升个体素质与能力的重要路径。我们会发现，爱艺术的小孩不会不快乐，爱艺术的人也会热爱生活！