本年度最值得期待的华语魔幻悬疑大片，非《妖猫传》莫属。
电影最引人注目的是两个词——梦与幻影——属于两位大师。
梦枕貘的“唐朝物语”
“
电影改编自日本奇幻小说家梦枕貘的《沙门空海之大唐鬼宴》，唐德宗年间，妖猫祸乱长安，引出一个三十年前的谜团，随后法师和诗人一起卷入了一桩公案。
”
梦枕貘说：“文字就是造梦机”。而具有无上秘法的空海是“真言宗”的祖师，他们都知道文字的力量。
空海就仿佛梦枕貘的替身，梦枕貘就仿佛空海的转世。梦枕貘用了十七年的时间，完成了自己的“大唐梦”——《沙门空海之大唐鬼宴》这就是他的“唐朝物语”。十七年的“执念”终成正果！
陈凯歌的“长恨歌”
原本停留在史书上的盛世大唐，有着你能所有能想象到的又或是所有想象不到的繁华恢弘、风流妩媚。陈凯歌用了六年时间，选址建城开河种树，只为在荧幕上再现了大唐长安城的风貌。一砖一瓦一亭一树皆有出处。看完电影你会觉得，唐朝已经回来了！这不正是最奇妙的幻影么？
陈凯歌构建的盛世唐朝影像，瑰奇到了极致，难以超越。有多极致？《妖猫传》的原著作者梦枕貘看到这座现世长安城，他哭了。
“人生有多少个六年”，陈凯歌自己如此感叹。这个六年，他完成了自己的“长恨歌”。
我们来看看盛世唐朝的七个瞬间
1唐朝风物眼中秋
扣人心弦的开头过后，节奏为之一缓。诗人与法师从容的泛舟于小河之上，穿梭于市井酒肆之间，在最幽深的小巷之中，融入了时代的血脉。现在扑面而来的是满满的唐朝啊！
“唐朝的长安，居民百万，胡人十万。各国使臣、僧侣、商人汇聚在此。坊间夜市、艺伎名伶、花钿罗衫，喧呼不绝。城阙、场面之恢弘、服化道之精细华丽，热闹却不拥挤，风流中又不觉艳俗，加上贯穿全片魔幻色彩，光影交错间，你再想不出比这更美的瑰丽盛世。
”
如果说奢靡夸张的极乐之宴更像是海市蜃楼般的幻影，触手可及的唐朝风物才让鲜活的唐朝近在眼前。真的太令人兴奋了，这正是观众要看的啊！
2大千起灭刹那间——空海和幻术
在古代盛行幻术，尤其是唐朝。随便翻开一些稗官野史中，可以看到各种神奇故事。幻术起源于西域，很多佛教的大师比如鸠摩罗什，就能用匕首把绣花针炒着吃。传承信仰的时候没点神通手段，哪能服众呢？
历史上的空海更是对此极为擅长，他是日本真言宗的创始人，就是动漫中各种“言灵”的鼻祖。染谷将太也将空海的僧侣气质诠释得很到位，有着看破一切的沉稳和坚定。沉着的眼神，安详的表情，从容而又智慧的话语。这个角色真是让人惊喜。
瓜翁用幻术变出西瓜，白居易以为是真的，空海却告诉他是假的；瓜翁送他们的西瓜途中变成鱼头，白居易准备扔掉时，鱼头却又变成半块烂瓜。
妖猫用幻术附了三个人的身，同样是“幻术中也有真相”。
黄鹤用幻术行尸解大法，能闭气保存不老的容颜，却无法拯救贵妃的生命。
李隆基用的懦弱与残忍的幻术，既有对杨玉环的真实的爱，但也同时充满了自私的谎言。
波谲云瑰的极乐之宴不就是一场最宏大的幻术么？
”一个充满幻术的世界，即真相与谎言交织的世界。真实总是那么丑陋，而幻术却总是这么美好。
铁船长不由得想幻术也挺好啊，自己能骗骗自己，生活不也很美满吗？
3李白斗酒诗百篇
就如同没有达芬奇就不能算文艺复兴，没有李白就没资格叫盛唐。杨贵妃的回眸就是中国的蒙娜丽莎的微笑。李白是唐朝的名片，杨玉环就是颜值担当。在一个最辉煌的朝代，一定要有美人在癫狂的极乐之夜盛开绽放。李白把这画面定格成了永恒，作为盛唐时代最后的绝响。
辛柏青饰演的李白出镜只有短短10分钟，却是让人最深刻的表演。
已经癫狂醉态的李白被高力士扛着出场，然而，当他灵光一现高声吟出：“云想衣裳花想容”的那一刻，屏幕点亮了。声音中带着痴狂，眼神中流露着神往，诗句描述出了这世间无法形容的美貌。这就是文字的魔力，这是最伟大的“言灵”！
“短短的两句诗，一个镜头，爱慕、怜惜、凄凉、痴狂都在里头，诗仙李白和他的诗融为一体，整个宴会都是他的气场。铁船长最欣赏的那个镜头就是李白题诗一挥而就，随手将笔甩入酒池。划出一个潇洒的曲线，随即沉沉睡去。甩的是笔，抛弃的是这红尘浊世；睡去的是李白，醒着的却是凡夫俗子。“庄生晓梦迷蝴蝶”，哪个才是真相，哪个又是幻影呢？
”
然而铁船长以为美中不足就是那个高力士。不是所有的太监都应该像清宫奴才，一个跪着的奴才，无法凸显出主子的伟大。一个猥琐的高力士也衬托不出李白的风华绝代。真实历史中高力士跟李白关系还不错。
铁船长想象中的高力士应该是一个饱经世故，智慧圆融之人。李白锋芒毕露，放荡不羁；而高力士淡定从容圆滑得体。这才是高水平的应接啊。
云想衣裳花想容
“在电影里，杨玉环的容貌似乎已经模糊，成为朝代辉煌鼎盛的象征。她在皇城荡起秋千，供万人欣赏，翩跹的衣裙，像敦煌飞天神女般骄傲的存在。极乐之宴上，她一袭霓裳，一颦一笑，就是“云想衣裳花想容”的绝色。
”但杨玉环，只是一个权力的标签，只是盛世中人们对美的幻想，无论是爱情和性命，从来都由不得自己做主。
陈凯歌的镜头下的杨玉环美艳却纯洁，甚至是通透。
“当白鹤少年为了她而争风吃醋时，杨玉环却只是和蔼地对他们说：“我从小也是在别人家里长大，这让我更加记住每一点一滴对我的好”。她不是那种高高在上不食人间烟火的女神，而是一个美丽善良流落人间的天使。
”在这样的温柔与美貌面前，还有什么样的坚强不会崩塌？什么样的矜持不会融化？什么样的男人不会拜倒在她的裙下？两位白鹤少年为此苦守了三十年。
5泼水淋漓舞胡璇——唐玄宗与安禄山
胡旋女，胡旋女。心应弦，手应鼓。弦鼓一声双袖举，——白居易《胡璇女》
胡姬玉莲的胡旋舞真是太棒了！不过为了拍这段舞蹈演员张天爱吃尽了苦头。金光闪闪的黄金舞衣看似轻盈，却重达十斤。张天爱不但要练舞蹈，还要做负重训练，真的很值得肯定，大大点赞！
极乐之宴玄宗和安禄山要出场时，铁船长不由得一阵兴奋。为啥？安禄山善于跳舞啊。
算了吧，脑子进水了吧。没有！马克吐温说：“事情的真相往往比小说还要离奇。”
有诗为证：“中有太真外禄山，二人最道能胡旋。”——白居易《胡璇女》
众所周知，唐玄宗擅长音律被奉为梨园鼻祖。
玄宗本人最喜爱击羯鼓，据说打断的鼓锤有三立柜。每到击鼓时还要“头如青山峰，手如白雨点。”简直是high到极处。而他的宠臣安禄山特别善于胡璇。安禄山本人身高体胖据说有三百多斤。但一旦跳起舞来“至玄宗前，作胡旋舞疾如风焉。”——《旧唐书。安禄山传》
”盛唐时期民风彪悍，男人常做键舞以展示雄风，不喜欢小鲜肉。胡旋舞不但要旋转快速，更要节奏分明，动作轻盈。安禄山这样一个大胖子，能把舞姿跳成这样绝对震撼。对于喜爱音律善于击羯鼓的玄宗来说，更是投其所好食髓知味。
不妨脑补一下：安禄山动作刚健有力，脚步轻盈，旋转如风。玄宗披头散发，头如青峰，手如雨点。披头散发，脸上的表情如痴如醉。这样癫狂的极乐之宴，那才嗨爆到极点！
安禄山的胡璇舞没有看到，变成了杀猪的胖子跳肚皮舞，真是让人无语。陈凯歌大导演应该在这里百尺竿头更进一步啊！
上传一小段现代的胡旋舞弥补一下吧。如果安禄山跳舞，应该是这个调调。
6回头一笑百媚生
主角白居易，他文采斐然，爱诗成狂，但他崇拜李白，羡慕他活在了这个国家气象最鼎盛的时期，羡慕他卓然不凡的诗篇；他更向往，向往李白诗里“云想衣裳花想容”的杨玉环，向往唐玄宗的开元盛世。
“风华正茂的白居易清高孤傲，又带有一丝神经质。说起李白和杨玉环，他的脸上都是不加掩饰的崇拜和陶醉，双眼的光彩能穿透人心。
”陈凯歌就是电影里的白居易，他们同样向往李唐王朝的诗歌昌盛的风气，向往那个不凡的时代。“多少次的午夜梦回，我幻想着我活在玄宗的时代”——他借白居易之口，讲出了他作为一个当代文人的心之所向。
黄轩完美诠释了白居易的狂。
那么白居易超过李白了吗？我不知道。但铁船长知道白居易也在用自己的《长恨歌》向李白致敬！
李白除了为人所周知的“云想衣裳花想容”的三首清平调之外，还有一首不太为人所知的清平乐。但一样是人间绝品，白居易看了陶醉的无法自拔。
清平乐 李白
禁闱秋夜，月探金窗罅。玉帐鸳鸯喷兰麝，时落银灯香灺.。
女伴莫话孤眠，六宫罗绮三千。一笑皆生百媚，宸游教在谁边。
有魔力的文字就像是一股清泉，从大诗人的笔端缓缓流淌，流到了我们的心田。它洗去了尘世的庸俗和欲念，是最纯净的美，让我们的理想有所寄托，灵魂得到滋养。如果世界上有神，也一定会和我们凡人一样，来尽情歆享这诗的芬芳，惊艳于这美的刹那，流连在这永恒的瞬间。
7万里晴空一鹤飞——黑猫与执念
黑猫是执念的化身。
“后人只知杨玉环命绝马嵬坡，却不知其中红颜命绝的真相。妖猫作祟，就是来讨前朝旧账，它讨的债是什么？杨玉环的香消玉殒的原委是什么？这个层层深入的谜团贯穿整部片子。
”白居易和日本僧人空海组成的破案小分队带着各自的执念一层层拨开迷雾。
最后，每个人的执念都得以消解，白居易得到了诗中的情，空海求得了他的法，黑猫也放下了心中的债。最后黑猫不见了，只有一只白鹤一飞冲天，依稀还是那个翩翩的少年。
追求杨贵妃爱情真相写就《长恨歌》，那是诗人白居易的执念；在时间的沉淀中重生的千年唐都，那是导演陈凯歌的执念。陈凯歌把他的执念和向往，倾注在一部《妖猫传》中，也成就了华语电影的魔幻巅峰。
“那个关于唐朝、关于美、关于诗歌的梦，是时候在电影里彻彻底底地走一回了。”
最后，每个人都认真的问问自己：不再痛苦的秘密，你找到了吗？
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