梦芙蓉•仙莲

梦芙蓉•仙莲

【梦芙蓉•仙莲】

佳人别艳辱。画屏曲绕隐，见梅雨处。

自由舒卷，不赖老君嘱。

淡浓皆自主。昔芳华未虚度。

晚照金塘，绿圆蟾守暮。惊五里仙雾。

缈缈飞云里宿。安坐悠然，莫笑池中物。

欲凌波去，风起为谁吐？

饮流霞美露。沉浮不改来路。

我自安心，待风清月晓，香万尺仙妒。

梦芙蓉•仙莲

---

众所周知，李白是诗仙，苏轼是坡仙。可是，叶嘉莹先生则认为苏轼和李白的仙气不同。李白是“仙而人者”，苏东坡是“人而仙者”。

也就是说，“仙而人者”的李白“生来就属于那种不受任何约束的天才，可是他不幸落到人间，人间到处都是约束，到处都是痛苦，到处都是罪恶，就像一个大网，紧紧地把他罩在里边。他当然不甘心生活在网中，所以他的一生，包括他的诗，所表现的就是在人世网罗之中的一种腾跃的挣扎。他拼命地飞腾跳跃，可是却无法突破这个网罗。因此他一生都处在痛苦的挣扎之中。”

而苏东坡，“他本来是一个人，却带有几分“仙气”，因此他能够凭借他的“仙气”来解脱人生的痛苦”。

殊不知，不管是李白还是苏轼都经历“佳人别艳辱”和“画屏曲绕隐，见梅雨处”的悲惨遭遇。他们的共同点是都有“自由舒卷，不赖老君嘱”个性；都可以无愧地说此生“昔芳华未虚度”；都取得“惊五里仙雾”的成绩并俘虏一批批“绿圆蟾守暮”的粉丝。

更为重要的是他们都坚持“我自安心”的真我，坚持“饮流霞美露”的高洁，坚持“沉浮不改来路”。

惠特曼有一首诗云：

  我就是我，已经足够。
  默默无闻，我安坐于斯
  妇孺皆知，我亦安坐于斯。

的确，要坚持 “淡浓皆自主”谈何容易！现代的Willow Smith 的歌曲I Am Me也是同样唱出坚持做真我的心酸和努力 ：

我一直在寻寻觅觅
你的认可对我无济于事
我就是我，尽我所能成就自我
I’ve been looking
Your validation it’s not just that important to me
I’m meee' I’m mee' and that’s all I can be

愿每个人都能善待自我，成就最好的自我！

笺    注

五里仙雾：指仙境。唐李益《华阴东泉同张处土诸藏律师兼简县内同官因寄齐中书》：“故人邑中吏，五里仙雾隔。”

悠然：指闲适貌；淡泊貌。源自晋 陶潜《饮酒》诗之五：“采菊东篱下，悠然见南山。”

风起为谁吐：源自元代王冕的《墨萱图·其一》中的"灿灿萱草花，罗生北堂下。南风吹其心，摇摇为谁吐？"意为灿灿的萱草花，生在北堂之下。南风吹着萱草，摇摆着是为了谁吐露着芬芳？此处则指为真我而绽放。

流霞：喻指酒或仙道生活。源自唐杜甫《官吏夕坐戏简颜十少府》：“老翁须地主，细细酌流霞。”

备    注

梦芙蓉•仙莲

1、此诗词押中华新韵，毕竟新时代需要使用一些新词汇。按吴文英的《梦芙蓉•西风摇步绮》格式填词。并已通过“诗词吾爱网”的在线检测。

梦芙蓉•仙莲

2、图摄自深圳洪湖公园。

3、以上的解读是在写诗时的所思所想。一是为了让更多的人能看懂并喜欢上中华古典诗词；二是为了哪一天自己再失忆时能够看懂自己所写的诗词。因而，若只愿沉浸于诗词世界的读者可忽略不看。

4、不过，事后再回味可能又有新的启示，而且每个人理解的角度不同，可以从多个出发点进行解读，或许这正是写中华古典诗词的魅力所在。

5、以诗史，记录生活的痕迹，见证蜕变的年代。

6、诗人华兹华斯有言：“我相信我的诗歌之使命便是安慰受苦者；使开心的人的更加快乐，好让白天的阳光更明媚；教导年幼者及各年龄层有仁爱之心的人学会真正地观察、思考和感受，让他们在行动和心灵上更有德性。这就是它们的职责，我相信在我们作古多年后，它们仍会忠实地完成这个使命。”——以此共勉。

7、生活还有中华诗词这个心理医生！