绘本：《阿利的红斗篷》

作者：汤米·狄波拉。

故事（原文）：阿利是一个牧羊人。他有一间舒服的房子，一顶大帽子，一根拐杖和一群胖胖的羊。可是每一个人都说：“可怜的阿利！他实在需要一件新斗篷。”所以，到了春天，阿利就把羊身上的毛剪下来，洗干净，再用刷子把羊毛梳直。然后，阿利把毛纺成纱。但是，阿利想要一件红斗篷，所以趁着夏天还没有过完，就去摘了一些做染料用的野果子回来，放在锅里煮。然后，阿利把纱放在野果子熬成的汁里，染成红色。等到纱干了，阿利就把纱纺成的线装在织布机上。秋天的晚上，他又忙着把线织成布。阿利把布摊开来放在桌上，用剪刀剪成一块一块。然后把裁好的布用针别在一起，缝起来。冬天来了，阿利终于有一件新的、漂亮的红斗篷了。

挖下去和提起来：《阿利的红斗篷》解读 对于《阿利的红斗篷》的作者汤米·狄波拉，我并没有很深入地去了解，仅仅从一些介绍性的文章中得到了对他的一个粗略印象。不过，很多介绍都提到汤米·狄波拉作品中流淌的脉脉温情，这一点启发了我对《阿利的红斗篷》的解读。

《阿利的红斗篷》是一个什么故事呢？这本书的编辑推荐是这样写的：一本经典图画书，故事非常有趣，以牧羊人阿利为主角，以非常简洁的图文告诉孩子从剪羊毛到制衣服的过程。

所以，编辑和出版商对这本书的定位，是一本知识性的图画书。为了突出它的知识性，据说书籍的最后还有图文对照表，来解释每一件工具的名称和它的用途（不过我的电子版和实体书里面都没有这个对照表）。

可能正是因为这样的推荐，所以我看到几乎所有关于这本绘本的导读和课堂设计，都是围绕着“劳动”这两个字来展开的。有的呢，专注于文本，通过文本细读，让孩子了解羊毛变成衣服的劳动过程；有的呢，用金波的儿童诗《不应当只记得》来作为佐证，讲劳动的意义；有的甚至因此认为，这本绘本具有批判现代工业文明的力量。

不过，一本书的情感和意义，只要不偏离作者的中心，可以说是仁者见仁智者见智。如果从意义和情感的角度来看这本绘本，我感受到的是孤独中的相依相伴。

1.主题和情感

挖下去和提起来：《阿利的红斗篷》解读 阿利是谁呢？是一个牧羊人，一个孑然一身的牧羊人。整本绘本中，没有出现阿利的任何家人，那他的家人去哪里了呢？还是阿利现在根本就已经没有家人，他是一位孤儿呢？

我倾向于认为阿利现在已经是一个孤儿。因为纺线织布做衣服这一类活儿，无论是在东方还是西方，都是女士专场，而且是成年女士独领风骚。而阿利是一位男士，一个小男孩儿。一个小男孩儿要一件新斗篷，就算他是一个整天在绵羊堆里打滚的牧羊人，就算他不想卖羊去买成品，他也可以求助自己的妈妈或者姐妹，而不必把整个工作都包揽过来。除非有一种情况，那就是，他没有求助的对象，不要说没有妈妈或者姐妹，就是成年男性比如父亲或者兄长，也没有。

挖下去和提起来：《阿利的红斗篷》解读

那我为什么不说阿利从小就是个孤儿呢？因为，绘本中，阿利家的墙上出现了一组照片。这一组照片比较模糊，只有两张大圆照片看起来似乎是一位丰满的女士和一个小婴儿，其他的呢，都比较难以辨别是男是女，是老，还是小。不过根据生活经验我们知道，家里墙上的照片，一般都是家人的照片。所以我们是不是可以根据这一组照片，推测出阿利是有家人的呢？

也许他的家人现在已经离开了他，但是，他们曾经在阿利的生活中出现过，给了他一个温馨有爱的家，一些财产——其中就包括那些绵羊。

不过，我的一位同学觉得，这些照片记录的可能是不同时期的阿利。他穿着各种羊毛做的新装备，比如红围巾、红披肩、红头花、红裤子等等。那她的想法就推翻了我上面的猜测，但是却给我提供了另外一种思路。

如果这组照片全部是阿利的，那就说明，阿利真的是一个彻头彻尾的孤儿。这样一来呢，这些照片就不是家庭温暖的浓缩，而应当看成是阿利成长的记录。

这样的话，我们又多了一个关于阿利年龄的推测。

从阿利生活的环境我们可以看出，拍照片，对阿利来说应该还是一件非常奢侈的事情。奢侈的事情不可能常常做，最大的可能是每年的生日或者纪念日拍一次照片。那这里墙上一共有八张照片，我们是不是可以大胆得出，阿利年方九岁这样一个结论呢？

当然，关于阿利生下来就是个孤儿的推论，还是值得商榷的。如果他生下来就是个孤儿，那他婴幼儿时期的照片是谁带着他去拍的呢？不过，我们这里不用再在这个问题上纠缠下去。不管是生下来就是孤儿，还是半道上变成了孤儿，我们的主人公阿利，他是一个孤单的孩子。所以，本书一开头，他的邻居们就远远地看着他说：“可怜的阿利！”

挖下去和提起来：《阿利的红斗篷》解读 其实邻居们完整的话应该是：“可怜的阿利！他实在需要一件新斗篷。”可是，作者为什么要把两句话分开到两个不一样的跨页中去展现呢？除了增加图画内容的丰富性，除了在故事情节中设置一个小小的悬念之外，我觉得，也是因为“可怜的阿利”这句话，是值得细细品味一下的。

“可怜（poor）”这个词，在英语语境中所表达的情感有强有弱，如果只把“可怜的阿利”这句话和红斗篷联系起来，那这里的“可怜”就是最轻量级的可怜。但是，如果把这句话和阿利孤单的生活联系起来，那这个可怜就举足轻重了。

可怜的孤单的阿利，虽然有一间舒服的房子可以遮风挡雨，而整天陪伴他的，只有他那一群胖胖的绵羊。所以这也可以解释为什么阿利的斗篷坏了，他并不是简单粗暴地卖掉一头羊去买一件新斗篷，因为他舍不得卖掉这些羊，一个人怎么会为了一件衣服而卖掉自己的伙伴呢？

而所有的绵羊伙伴里，跟阿利关系最亲密的，就是那头引人注目的黑绵羊。这本绘本最有意思的一部分，就是黑绵羊和阿利之间的互动。看起来，他们之间对抗的时候居多：阿利会躲着黑绵羊，不让它啃自己的斗篷；黑绵羊会拼命逃避阿利的羊毛剪，也会在阿利做斗篷的过程中各种捣乱，两人甚至不惜怒目相对。

但是，发怒和捣乱，也正是他们关系亲密的体现。因为关系亲密，所以才会无所顾忌地向对方展现自己最真实的心情。

而这只陪伴着阿利的黑绵羊，他，同样，是孤独的。

挖下去和提起来：《阿利的红斗篷》解读 我的一位朋友从《鬼狗》这本小说中给我提供了一段资料（见上图），里面说黑绵羊的脾气没有白绵羊温顺，他们更倔强刚烈，更懂得反抗。这让也就能解释《阿利的红斗篷》中这只黑绵羊为什么会不屈不挠地要跟着阿利，去追回自己被剪掉的羊毛了。

而在西方，人们认为黑绵羊的毛不如白绵羊的毛珍贵，还认为黑羊混杂在白羊里面，容易使白羊害怕。“黑羊（black sheep）”在英语里有败家子、害群之马的意思，不是什么好词。

从《阿利的红斗篷》这本书里，我们虽然没有看出黑绵羊吓到了白绵羊，也没有看到黑绵羊遭到了白绵羊们明显的排挤。但是，在我们看到的这份和谐与平静之前呢？白绵羊们一开始就跟脾气暴躁的黑绵羊和平共处了吗？为什么绘本中的白绵羊都是三个一群五个一伙，而黑绵羊却只缠着阿利呢？为什么黑绵羊和阿利的关系明显比他和白羊们的关系要好呢？

与众不同往往就意味着孤单。与众不同的黑绵羊是孤单的，阿利也是孤单的。孤单的心灵总是会互相吸引。最近大家都去看了《圆梦巨人》这部电影吧？巨人和苏菲为什么会成为朋友呢？因为两个人都孤单寂寞。而在《阿利的红斗篷》这本书中，在我们看到这个温暖有趣的故事之前，会不会也有一个和《圆梦巨人》类似的故事呢？孤单的黑绵羊和孤单的阿利，虽然物种不同，却能互相听到对方的寂寞，从此相依相伴，互相取暖。然后，才有了绘本中我们看到的欢乐。

挖下去和提起来：《阿利的红斗篷》解读 别人认为黑绵羊的毛没有白绵羊的珍贵，但阿利却偏偏要用黑绵羊的毛给自己做斗篷。这或许是一种节约，但更多的是对朋友的珍重。黑绵羊貌似因为被阿利剪毛而记他的仇，执着地跟他捣乱，希望要回自己的羊毛，但这又何尝不是一种对阿利的陪伴呢？

阿利的斗篷是用黑绵羊的毛织成的，但是阿利的斗篷也是因为黑绵羊的啃咬而变得褴褛。难道阿利不能阻止黑绵羊啃他的斗篷吗？他当然能阻止，因为白绵羊们并没有来啃阿利的斗篷呀，这就证明阿利是有能力把绵羊们治理得服服帖帖的。但是不论是一开始的旧斗篷，还是结尾那一领新斗篷，阿利都纵容了黑绵羊去啃咬他们，那这就是阿利对朋友黑绵羊的爱和陪伴。

挖下去和提起来：《阿利的红斗篷》解读

那么，陪伴就仅限于阿利和黑绵羊之间吗？当然不是，因为绘本中还有一个怎么都忽略不了的第三者，那就是那只老鼠。

老鼠是群居动物。有朋友说这本书里的老鼠让她想到了《爷爷一定有办法》里面的老鼠，这是一个非常棒的联想。不过，《爷爷一定有办法》这本书里面的老鼠，是一大家子老鼠，是群居的老鼠。而《阿利的红斗篷》里的老鼠，是一只老鼠，是孤单的老鼠。这只老鼠在阿利做斗篷的整个过程中，趁着阿利和黑绵羊相爱相杀的空档，东西是偷了一个又一个。他为什么要偷东西呢？是出于老鼠天生的贼性吗？

挖下去和提起来：《阿利的红斗篷》解读 故事接近尾声的时候，作者为我们揭示了老鼠偷东西的答案，原来，他偷东西是要为自己建立一个舒适的家。就算此时已经冰天雪地，老鼠也还奔波着，举着一只厚实的、看起来很温暖的手套往家里走去。

一个拥有温暖的人，是不会渴求温暖的。老鼠冒着被羊蹄子踩踏、被人类活捉或者捕杀的危险，一次又一次地偷东西回去布置自己的家，这难道不就说明了他的孤单吗？因为孤单，所以才热烈地向往温暖，才不顾一切地要抓住温暖。

而阿利呢，他知道老鼠在偷他的东西吗？我想是知道的。阿利一个人住，东西不多，不重要的小东西丢失可能注意不到，但是像羊毛剪、尺子这些重要的工具掉了，他肯定会到处找。何况最后连自己的一只鞋都不见了，这是非常容易发现的呀。可是阿利并没有阻止老鼠的偷窃行为，并没有直捣黄龙，毁掉老鼠的家，追回自己的东西。对于老鼠，他也是纵容的。这份纵容，应该也是基于孤单的同病相怜或者惺惺相惜吧。所以，老鼠和阿利，又何尝不是一种相互陪伴呢？

2.“套路”和玩法

《爷爷一定有办法》的爷爷一家和老鼠一家 有了这种从头至尾的陪伴关系，这本书因为三位主人公而展开了三条线。阿利的线和黑绵羊的线纠纠缠缠，看起来像是拧成了一股绳。老鼠的线和他们似乎是泾渭分明，平行地往同一个方向延伸。因为这本书里有老鼠这个角色，因为这种平行的故事线，所以我们看这本书的时候，就特别容易联想到《爷爷一定有办法》。因为在《爷爷一定有办法》这本书中，老鼠一家也是自成一条线，和爷爷一家的故事既有联系，又平行发展。 三条故事线 不过，如果就这样平面地来看这个故事的叙述和发展，我觉得还没有挖尽这个绘本。

这个绘本是一个第三者全知叙事的故事，阿利是男一，黑绵羊是男二，小配角老鼠打酱油也打得风生水起。但是，他们全都在同一个平面上，只能作为一条线存在。

如果我们把每一条线提起来，发展出属于它的经纬，织出属于这条线自己的故事呢？

那么做新斗篷这个故事，就会变成一个三维立体的故事，阿利、黑绵羊、老鼠，都成了这个故事的某一个维度或者某一面的组成模块。从阿利的维度来看，故事的这一面可以叫做“如何在暴脾气黑绵羊的干扰中做成一件红斗篷”；从黑绵羊的维度来说，这个故事可以叫做“不惜一切追回我被阿利剪掉的毛”；而从老鼠的维度来说，这个故事可以叫做：“论如何趁火打劫、渔翁得利”。而每一个维度，都有独属于这一面的情节、场景和情感。阿利的故事也许和我们看到的相差不大，充满了辛劳也充满了快乐。黑绵羊的故事，就会通过黑绵羊的眼睛看到很多阿利看不到的东西，充满的也许是悲愤；老鼠的故事，会展示出海拔更低处的风景，或许充满了惊险刺激，而红斗篷可能只会沦落成为老鼠偷东西的信号，成为这一面故事的鲜亮背景。

其实这种拉起故事中的线，展示故事的另一面，让故事更立体的方式，在很多地方都有用到。

有一段时间，我迷上了网络言情小说。那网络言情小说特别流行写“番外”——也就是在大故事结束之后，以故事中某些配角为主人公，从另一个角度来写属于这个配角的故事，这个故事和大故事平行发展，它可能是大故事的一个背面或者一个侧面，着重表现这个主人公在大故事中被剪裁掉了的故事和情感。那这其实也是让故事变得立体丰满的一种方法。

而很多著名的小说和电影，甚至会采用由不同的人讲述同一件事的手法，来展开故事和表情达意。

电影《罗生门》 比如由芥川龙之介的小说改编的电影《罗生门》。就围绕着武士金泽武弘被人杀害在丛林里这一件事，由樵夫、强盗多襄丸、死者的妻子真砂、借死者的魂来做证的女巫这几位证人，来分别讲述这件事。因为叙述者的立场不同，角度不同，所以他们讲述出来的故事，会补充别人缺失的一面，展示出这个事件的另一个维度。而作为读者和观众，这些多维度的叙述帮我们建立起了一个立体丰满又具有动感的故事。而作者也通过这样的手法全方位地表达了自己想要传达的思想。

那说回绘本。

绘本中其实也有运用这种多维度叙述手法的，那就是安东尼·布朗的《公园里的声音》。这个绘本讲的是两个大人分别带着自己的孩子和小狗出门散步，他们在公园相遇。绘本分别以其中的一个人为主线，记录下他/她对这次公园里的相遇的观感，整本绘本仿佛是这四个人关于这次散步的日记。但是我们却从中读到了每个人不同的心声，感受到了“公园相遇”这个事件的不同色彩和温度：或者是猩猩太太那温暖富足的橙色，或者是失意爸爸那如冬天般单调冷清的萧瑟，或者小男孩儿那早春般的灰冷……

《公园里的声音》

那为什么我要把这种方式称为多维度叙述，而不是多线叙述呢？因为，维度，它是一个面，是由某一条线发展而来。我们把这条线所涉及的感情、事件、想法等等完全地释放辐射出去，让这条线发展成一个完整的故事模块，然后把它镶嵌到那个中心故事上面去。它既可以是一个独立的故事，又是大故事的一个组成部分。因为角度不同、重点不同，这个模块会补充中心故事的某一部分缺失，让中心故事变得更加完整，更加多元化。

用这种立体式的方式来读一本绘本，我们就会更多面、多层次地去挖掘故事，去体会每个人物的感情，达到“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”的效果。我们会因此更加注重细节，读书的时候也会放更多的思索到里面去。而如果用这种方式来进行亲子共读，我想长期熏染下来，孩子的阅读能力和思考能力应该都会得到提升。毕竟，陶渊明似的囫囵吞枣和不求甚解，并不太适合孩子的阅读；庖丁解牛的精确细致，才应该是正确的阅读打开方式。

写在后面的话：常常有父母担心孩子读多了绘本，反而不爱读有文字的书。这种担心其实也不无道理，因为绘本的阅读，并不只是匆匆翻过，它需要我们更深的挖掘：挖掘不一样的主题，发现有趣的细节进行推理，发展故事背后的故事。孩子读绘本，也需要家长或老师的引导：帮他们总结“套路”并一起玩这种“套路”，和他们一起踏上绘本的寻宝之旅。这样，绘本的阅读，才会变成所有阅读的助推力。

那今天的这篇绘本解读，就从主题、细节、故事解读、总结“套路”这几个方面着手，提供了绘本阅读的一些方法。