第二章 寻觅，研究和报道话题
寻找好的主题：一个作者所提的几个问题
你必须亲身跟着被采访者，去体验，去感受，身临其境，听他们的对话，感受他们的身体语言。不要打断他们，跟着观察他们的每日惯例，会有意想不到的事情发生。
寻找让被采访者有话讲的内容，可能是一张照片，一句对白，他们对我要写的这个人产生了什么重要的影响？
我的人物和其他人的互动是怎样的？他们之间的对话必定更自然，不像回答我的提问那样字斟句酌。我想观察那样真实的情景下我的人物状态。
寻找最有意义的场景。我跟着我的人物可能有几个月，10个小时，2分钟。最生动的场景可能就发生在那两分钟。压缩几个月的内容，融合在这唯一需要的场景里，开头。
我的提问对他们自己有没有帮助？受访者是不是“顿悟”了什么，意识到之前没想过的东西？
Big Idea.如果你的故事里能提炼出一种普适性的道理，最好了——标准层面思考问题，人人都能体会和理解的象征或符号。
寻找好的主题：一个编辑所提的几个问题
普适性议题——死刑。
我的主人公，其他人有没有过跟他一样的日子？从普通人的眼光出发，可以有别的理解吗？
故事的反面。
在一个被大量报道的故事中，寻找还没被说到的特写角度。
还有什么未被讲出的背景故事吗？从大的背景找，或许有更宏大的故事。
故事的结尾，是不是另一个故事的开端？
为故事而做的采访：10个窍门
思考什么才能让读者欲罢不能
获得好的“路子”。（不要是亲戚）
找到那个能提供叙事线的正要展开的情节。所谓【主题】，指的是故事中心思想，深层次
在情节里找能提示人物性格的细节
描述，设立场景——细致的感官感觉。营造立体的空间维度。
提供必要的背景信息，为故事设立一个框架。
描述受访者的情感体验，不是你自己的情感体验。真实地呈现人物反应。
珍惜那些隐喻，以及那些跟结构有关的主意
访谈：加过了速的亲密
为了使受访者达到一种非常舒服的状态，需要达成一种加过了速的亲密关系。
人们经常把访谈比喻成剥洋葱。想象一个洋葱：外层很干，而且易碎。把这层撕掉，接下来的那层是闪亮的，柔软的，有弹性的，甚至还带着一抹绿色。当然，你最想要的是中间部分——那个干脆利落，尖锐刺人，但又最具有鲜明和最真实风味的部分。
总的来说，你在心理访谈中所得到的回应，会让你对这个人到底是什么样的人有一个很好的理解。事实上，很少有成年人会改变他们的本性。本质上说，我们都不过是变老了的高中生而已。
参与式采访：把自己送进监狱
作者为了身临其境描写监狱惩戒官的生活，申请了一份惩戒工作，并在监狱呆了10个月。
每天结束了一天的工作，他便把所有的记忆一股脑丢到电脑上去，以至于到开始写书前，积累的文稿远胜一本书的字量。这些笔记就是用来捏成故事的泥土。
监狱的工作非常累，也有独特的惩戒官文化。当有人做了不名誉的事情，他或她会【跟你在停车场见】，即【下班把你暴打一顿】的缩写。
最终我把这段监狱生活，一种看世界的方式，呈现在世人面前，造成一定影响。
甚至惩教系统都有改革——书中细节有提到，巨大监狱区的玻璃窗好像50年都没擦过，非常脏。后来，一位犯人的妻子来信，“我的丈夫只想让你知道，你的书出版一个月后，他们把窗户擦了。”
这就是媒体的力量。
身临现场
像他们一样去生活。注意你是他们中的一员，一起吃饭，一起做祈祷，这些是别人的转述中无法体验到的。
仔细观察，像一个摄影师那样思考，尽量全面的掌握现场的每一个观察角度，随时转换视角。
明确提醒现场的人，你只是一个记者，虽然是全方位参与和他们一起生活，人肉背景，但是你有你的任务。客观全方位的记录和转述。
有时间就打磨你的句子。尽量让文章看起来不那么熟悉，甄选每一个用词，每个动词都必须起到他们的应起的效果。
你想要的，是最后编织成一个整体的一种关于你身处何方的感受，而不仅仅是一张记满各种细节的单子。
跨文化采访
很多文化中，场所很重要。你必须找到人们可以坦诚交谈的场所，比如吃饭的，宗教场所。。。
不要试图引领受访人，要让他带头，带着你进入他熟悉的沟通模式。
注意你的表情。小心它所传达出的东西。此条在采访者身上同样适用。
不要回避小众社群（有色人种），学会拓宽自己的报道范围。
跨文化需注意的Tips: 拥抱；说话时看到人的眼睛里；微笑。。。
从现场笔记到完整底稿
通常来说，第一稿都是shit。
第一稿要写很多很多，通畅你的思路，然后再改第二稿。
在叙事性写作中，手艺活扮演着非常重要的角色。保罗用两页写出了【格拉菲】老牌相机那种令人惊叹的美丽，“我永远也写不出这样的东西”。
他跑到博物馆，找到了这个品牌的原始产品目录；在一家古董相机店亲自买了一架，握在手里把玩。把它复杂的操作流程完整走了一遍，感受它的皮革，欣赏它快门开合和胶卷转动的声音。然后把这些细节都记录下来。
他还找到一位使用过此相机的老摄影师，看他如何用——就像在读一首诗。
故事：从想法到发表
在膝盖受伤后，我在医院修复了一年。我把这整个痛苦的过程写成了一个故事，就像一出四幕悲喜剧。
第一幕：微光
在写故事前，你总要有一些想法。【这可以是个故事】，就是你的微光时刻。
写故事的过程就像漏斗，你把灵光一现的想法放进漏斗，他们还是未成形的，模糊的，出来的就是一个集中起来的，有中心思想的故事。
第二幕：初期探索
为了把你的想法落地，你需要去做与之有关的调研，任何方面都要触碰。尽可能完整，详尽地获得资料，丰富你的材料库。但注意，不要没完没了，毕竟你是一个记者，不是这个领域的世界专家。
在探索的初期阶段，你的目的是要找到故事。
第三幕：漏斗中的探索
有了素材，就要开始筛检有用的部分。你要提纯你的故事，只选有关的内容，串成一条线。（素材虽好，不要贪多，可能会迷失自己）
第四幕：写草稿
一个中心任务：把文章的不同部分摆放好。
确定文章语气、语调——这跟你要放什么内容无关。
从没上过新闻学院的人的（叙事性）新闻学院
如果我能以不同的方式去进行采访的话，那么编辑也能以不同的方式理解这个故事。
当我开始做采访的时候，我是整个故事的温度计。我会不断地衡量自己的反应。通常我会写下自己的采访日记，随便写，想到哪儿写到哪儿，纯私人的写法。当然，这是除了正式的采访笔记之外的。这种“立刻记下对现场的感受”是非常好的回忆素材，便于以后提取，成为更有趣，更自由，宏大的故事素材。
大多数人都更喜欢表达自己，而不是倾听。一个滔滔不绝的记者，往往会不自觉打断被访者——不要让你的反应把受访者的嘴封上。如果能够长时间闭上自己的嘴，我就会知道更多的事。“恍然大悟”的瞬间，是需要时间的积累才可能出现。
把你的采访意图讲给受访者，让其和你一样去理解整个采访过程，是一件非常重要的事。
更重要的反省：明白自己在什么情况会对哪些情景做出什么反应。感到不自在？谈话变得紧张？。。。从这些点，可以理解自己的思路是如何展开的，兴奋于什么，抗拒什么，哪里是死胡同，哪里是盲点——困惑有时候会成为一条叙事策略。
第三章 非虚构流派细分
人物特写
成功的人物特写包含了叙事新闻的所有必要元素（刻画人物和地点：把握住个性，从外在描述，对他们的动机做出解释）。
人物特写提供了一种以小见大的个案。
问题要深入：这个人的特征是什么？动机是什么？价值体系是什么？生活方式是什么？这个人是谁？
抽象问题问完要问一些具体的问题，已引出详细的逸闻趣事。要问有层次，有深度和奇特的问题，已引出不寻常的答案。问一些需要描述才能回答的问题。
那天有什么特别的？
早上起床后做的第一件事是什么？
早餐吃了什么？
天气如何？穿了什么？
那天你在想着谁？有电话进来吗？
带我一起回忆一下那天的前两个小时。
这些问题有助于帮他回到那个时刻，给他一点压力，做一些假设，让采访对象印证你的假设，与你辩论。
对于人物特写，最重要的是生动的细节。任何可以透露重要细节的描写都可以算进来。
写完后需要读者测试：1. 你认为这个人的特点是什么？2. 读完后，你知道自己是不是喜欢这个人？
从摇篮到当下——定位特写——段落特写
抽象特写
早川：
所有的语言都存在阶梯上。最概括或抽象的语言和概念在阶梯的顶端，最具体、最明确的语言在阶梯的底部
讲故事时，我们在阶梯顶端创造意义，在底部去做例证。
所有的特写都是史诗
“我相信，无论和谁谈上两个小时，我都能从那个人身上找到一个史诗般的故事。”
人物特写的局限：我们往往在心理分析上聚焦过多。人物特写应该多些社会学的东西。当我们局限于对个人的认知，我们也就失去了对社会亚文化提出更有价值问题的机会。
游记：内在和外在的旅程
在这种旅行中，当你有了独特的经历，请对它保持敬意。如果你有了想要写些什么的期待，哪怕最微不足道的期待，也要仔细观察它，把一切都写下来，并且要写日记。
如果我接到采访任务，通常我会准备两个笔记本，一个记录我要写的故事，一个记载所有打动我的细节。后一个笔记本不知道什么时候才能用的上，但它就变得十分重要。
个人散文和第一人称角色
你不能认为第一次见面的读者知道你的背景，尽管你在之前的文章里已经描写过无数次。不管你在写哪种文章，各种特征/角色都提一下，有助于塑造你这个角色。
叙述者应该永远对自己保持好奇（跳出自己来观察自己），选取自己的一种角色，丰富它，丰满它，让他走到这种角色的极致。
第一人称写作：有时就是写你自己
专栏：私密的公开对话
记者的使命：安慰受折磨的人，折磨安逸的人。
读者不一定会，甚至一定不会认同你的文章，你的观点，但是你要发声，写你自己看到的，感受到的。
调查性的叙事写作
当你写一个故事的时候，对外围的事物进行观察，寻找问题而不是答案。会有人告诉你和你在报道的故事不一样的故事。深入实地，你会发现比你自认为在调查的事更有意义的事。你找到大多数参与方都不知道的故事，这样的故事最应该被讲述。
你故事中的反面角色，是你的向导，也是故事的受害者
真正的故事有时不来自于受害者，而来自于犯罪者。由于你的报道使坏家伙们的生活被打扰，受到威胁，他们的说辞可能会带出更有能量的罪犯。
不要美化英雄，承认他们复杂也有缺陷。
图片用于展示细节，文字用于讲述故事，注意故事要尽量注意复杂性。
第四章 建立结构
本章探究了小说结构的日常应用，包括：叙事立场，对话，吸引眼球的开场白以及令人满意的结尾。
叙事作家能从编剧身上学到什么
记者注重事实，编剧注重虚构的语句是否吸引读者，二者应该相互融合。
叙事结构是非常重要的概念，什时候开头，写到哪里可以开始中间部分，中间部分在哪里结束结局又在哪里开始的？
不管是作者还是剧作家，都要练习这经典的三幕结构，让作品真实+可读。
开头的开头
确定你的故事真正要讲的是什么，找到那个词，会是整个故事的灵魂。
叙事距离：也叫心理距离，就像纪录片导演用特写/远景镜头来改变拍摄距离。
将读者放在那里，让他自己去目击，经历，感受。
倾听对象的声音：保证事实和真实
使用引述和对话时，最重要的事——对自己的工作有着高度的谦卑。特别是负面判断时，要反复推敲几次再下判断。
很多报道语言，用原话要超过翻译出来的文字，保留原貌更有力量。很多人的经历是令人惊奇的，他们的人性通过不规则的语法而熠熠生辉让人们发出自己的声音，不要让读者觉得他们无知。
激发人物不停说话，甚至被激怒。问愚蠢的问题，哪怕让他讨厌你，一点一点，他周遭的真实故事就会被慢慢讲出来。
故事结构
新闻业呈现事实，证明一些事情。意义不能被放入新闻中，但我们把意义错当成意见了。意见是故事的本质。
第一个转折点，在开局的结尾——人物性格复杂化。
故事要有意义，是指主人公（或读者）最后抓住了问题实质并知道必须怎么处理它的时刻。
所有的故事都有三个层次：发生了什么；主要人物对事件的感受；文章的节奏（用以唤起故事的普遍意义）。
将叙事和观念融合
几乎所有新闻都是通过一种故事来解释这个世界的承诺。故事和人物对人类心灵有着极大的吸引力，我们将世界翻译成故事这种形式。这就是为什么故事而非数据才是新闻的基本单位。
结尾
很多人都把最重要的内容放在开头，很随便/无力地结尾了。这是传统老旧的倒金字塔结构，剥夺了故事的戏剧性，没有给坚持读到最后一行的人留下任何惊喜。
结尾必须要做的4件事：向读者传达出文章要结束的信号，强化你的中心要点，在读者翻过最后一页后在她心中引起共鸣，及时结束。
一个好的结尾可以是：
1. 一个生动的场景
2. 阐明文章主要观点的，令人难忘的奇闻异事
3. 一个生动的细节，象征着比自身更强大的东西，或暗示故事可能的发展方向
4. 一个用心安排的令人信服的结论，作者亲自向读者喊话【这就是我的观点】
在叙事中，难题的解决就是文章的结尾，读者快速地看你的文章，一旦他们发现难题如何解决，就会停止阅读。所以一旦你达到了这一步，请赶快结束。
建议：当你写故事时，先写结尾。结尾是你的目的地。当你知道要去往何处，剩下的文章就好写了。
第五章 塑造作品品质
人物
故事是有时序的，但这并不意味着一定要从开头写起。
最有效的开头：从人物即将展开的一个决定性行动写起，再回溯，解释他如何走到这一步。
作者的目标是理解他笔下的人物如何看待这个世界。记者对人物非常熟悉之后，应该能预测人物的反应。如果预测错了，那么报道还未结束。
【身份细节】在人们周边，能定义其社会环境的事物。
写复杂的故事
写故事通常需要调动多种功能，把自己练成一个全方位的专家。
复杂的故事需要小心使用细节——你使用的每一个细节都应该帮你传达主题，只用对人物和故事至关重要的数字。
【意象】有利于解释复杂的概念。
在准备好所有材料，反复看几遍，梳理好线索后，放置一晚上。等二天选一个清醒的时候，让灵感跑到你的头脑里：闭上眼睛，等几秒钟，80%情况那些最有力的场景或图像会浮现在你的脑海。
故事的情感内核
是情感，而非事实，吸引读者
谈声音
发展出一个作者的声音是一种忘却的过程。真正的大师级画作，是会保留小孩子般情感本真的某些元素。伟大的写作也是如此。
你的身份认同和自我理解会成为作者声音的潜意识。想象一下你给朋友们讲述激动人心的故事的时候，你的讲述方式。不管是按照时间顺序，还是兜圈子讲，那都是忠于真实自我的方式。
朗读你的作品，大声读出来，看看是不是你讲出来的和纸上的文字一样。“这是真的吗？我会这样读吗？”如果你要跳过一段觉得枯燥的部分，那不如在一开始就修改好。
第六章 伦理
公正对待当事人
【赢得许可】向你书中出现的人索要许可，提起他们的重视。让被采访人认真思考一下可能出现的后果，认真对待采访这件事。
【真相和后果】如果你写穷人的故事，律师不会在乎担心，因为穷人不会发起诉讼；你的编辑不会担心，因为故事足够好就可以了。只有你有责任，需要在写每一篇故事中做出上千个道德决定。
如果你无法在采访后面对你的采访对象，那你该问问自己，是否真的说出了真相。
应对危险：保护你的对象和你的故事
你必须决定，在全程观察跟踪过程中，哪些危险的场面是不得不参与的。而你的参与，会改写采访对象的生活和故事进程，所以尽量不要影响故事。每个作者的参考因素都不同，这取决于作者本身的考量。
我们必须用心写出打动人的故事。
第七章 编辑
一次作者和编辑的对谈
强大的作者-编辑协同关系，能产生强大的双赢效应，还能延伸到整个编辑团队。
情感体验是需要关注的主要因素。作者对于接收到的材料不够自信寻找合适故事时，编辑适当提供鼓励支持。这种正能量的反馈是有很大正向促进意义的。
作者感到写作很散时，可以采用词汇浓缩发帮助从内容转向意义：先用6个词概括出这篇文章，再精炼到3个词，最后找到1个词主旨。
作者不知道该从哪里下手时，编辑指明方向：随便写下任何打动你的故事瞬间。花一天的时间，不要在乎编辑会怎么回复，怎么修改，只写你心中记忆的内容，写完为止。作者因此顺利找到开头。
修改复修改
很多编辑都知道一个可怕的真相：哪怕是最好的叙事作品，刚开始写时都是很糟糕的。
每篇作品都要找到叙事核心：这个故事要表达的是什么？坐下来写，一遍一遍地写，知道找到答案为止。
要抵达这个核心，有三个方法：采访，思考，修改。
采访时要努力写下全部东西，记录过程中产生的每一个心情。要把表达欲抒发得淋漓尽致。
思考，你的故事要表达我什么重要含义？我们不是要写抓人的故事，而是要写有重要含义的故事。
最后也是非常重要的，修改。修改文章时，不要捍卫尊严，聆听读者和编辑的每一处反馈，这些都是可以深挖，延续故事深度的机会。对作者来说，最难得的就是耐心和长时间的注意力。
100个笔记本变成35000个词
从第一稿到第二稿，我要完成两个目标：减少长度，尽量聚焦到故事的核心目的。这样，可以使读者理解，同情，关注主要人物。
一旦写到足够的长度，就要开始为文章塑形了。我会重复某些短语，串起散落的元素。想要节奏慢点，就多加细节，想要行文快些，就概略地写进程。
如何以小取胜
一个跟踪12岁孩子上舞蹈学校的报道故事：
男孩12岁时，生活开始令他迷惑。也许不是全部的生活，但涉及女孩的那部分肯定如此。小一点，大家都嘻嘻哈哈，然后他上了七年级——啪，女孩变了，或者他变了。12岁的男孩光是想想女孩手心都会出汗。
虽然不是传统的新闻故事，文章还是要有要旨：【真相是，舞蹈学校并非真的只是舞蹈。它让男孩和女孩探索神秘的差异。是孩子站在变化的门槛前。是12岁的含义。】
这种生活片段故事常常没有自然结尾，于是叙事者停一停，给故事加了结尾：
几十年后你多半记不住舞步了，但你为妻子开门，教孩子说“请”和“谢谢”，在意礼貌的价值。你记住的是你的七年级。
系列叙事
英语里最美的三个词不是【我爱你】，而是【未完待续】（to be continued）。我爸爸喜欢破坏股市，先读结尾，喜欢的话，读一下开头，再喜欢，就继续读中间。我们为此争论了很久。我喜欢按顺序读，不能破坏作者精心为读者营造的体验。
系列故事对我们的吸引力来自：强制等待。跟随你一直读下去的读者，要奖励他们，给他们美妙的瞬间，无法忘怀的对话，惊人的情节转折。
每个故事必须包含一个引擎：勾住读者读下去的悬而未决的问题。引擎内在于故事，作者的工作就是认出和理解引擎，然后驾驭。
编辑和作者的照管手册
作者和编辑都可以给对方出一本照管手册，阐明自己的工作习惯，需要哪些支持，什么是对我有效的鞭策/建议，什么会让我暴跳如雷。
这份管理指南由两个列表组成：【要】和【不要】。照着【要】列表做，我将忠诚，工作效率高，而且将是他在新闻编辑室的最好支持者。如果照着【不要】列表做，我将在某个死寂的明尼苏达雪夜用铲撬把你干倒，封住你的车库门。
【十分之七】规则：任何你想要的十样东西里，不管你如何聪明，好运，以及努力能干，你可以得到七样。不要悲叹失去的三样，因为交易就是这样：你可以交换任何欲望，但总的来说你得到的还是不超过七样。
第八章 新闻组织里的叙事
很多新闻写作者都被训练成以一种通用的高效的的口吻写作，认为冷静带来了客观。但标准的新闻写作语调可以做到友善和真实。权威&亲近人的语调对于新闻传播是有益的。
本章，将会介绍如何在报纸有限的范围内创造出全面的世界这一主题。
在新闻编辑室培育叙事
多数新闻编辑室都缺乏一份叙事词汇表。我们管什么都叫故事，无论它是否包含真正的故事元素。
编辑早期介入
记者的部分工作，是确保编辑理解正在发生什么。跟编辑讨论故事，有助于故事的成形及意义的深化。编辑的工作是提出问题，帮助记者锁定主题，确认还要做哪些采访。
一份叙事词汇表
故事线和戏剧张力：
轶事
回叙
跳叙
伏笔
整圆结尾（最舒服的结尾，有一种故事回到开头的感觉）
完整对话
片段对话
中段进入
内心独白
截断引语（结束一段的简洁有力引语，制造一种完结感。注意节奏：单音节词结束）
不祥之物 Eg.契科夫的猎枪
参与性对话
句子形式（系动词【to be】的各形式，放慢行动）
猎枪规则
推测段
花絮
场景设立：
集体细节
建立视野
比喻语言
组织
主题细节（发展核心故事主题的元素）
刻画：
轶事和花絮
高潮（故事的矛盾得到解释的点）
纠缠或矛盾
结局
方言
直接刻画
解说
伪高潮
间接刻画
形体描述
1号情节点（主人公首次遭遇纠缠的时刻，通常在开场的结尾）
2号情节点（主人公的洞见或变化解决了纠缠的时刻）
主人公
升高段
身份标识
视点和语调：
进入角度
氛围细节
选择人称
措辞等级（故事语言正式性的程度）
心理距离（叙述者和主人公之间维持的距离）
立足点（记者距离：人物头部上方6米处）
故事架构
声音
人物次序
平行结构
场景结构
话题结构
地标
统合手法
作为日常习惯的叙事
有时候，比起光洁的表面部分，苹果背面的一块於伤，更能抓住读者的心。
有时候，就像快乐的蓝候鸟，最好的故事落在自家的后院。
建立叙事团队
建立之初，团队只有4个人，1年以后，还是维持在4个人。
为了区分，我给他们标记了颜色。最热切和观点最多的记者，当然是红色。我还选了一个蓝色（思虑周到，好奇）。一个薰衣草色（创造性，无畏），和一个粉色（精力充沛，情感丰富）。那位粉色离开后，我们又招了一个黄色（渴切，同情）。
这是一个个性、兴趣和天赋的强大组合。
两种视角，一个系列：作者与编辑的讨论
个人化视角带来的强烈情感共鸣。
西雅图到艾伦斯堡。小心幻觉，头疼时会有的幻觉，尤其头疼只是一种更宽阔疼痛的一部分，你没法拿手揉。
那疼痛先是击中了肚子：我看到新闻影像中，世贸大厦像山一样坍塌。疼痛击穿了心：我看到了照片，男人女人从大厦顶部跃下，那曾是地球上最高的楼。
一个声音说，【去东部】。于是我去了，不知道到底为什么。
即便旅程的意义不明，但感觉是对的。我是个行路人。但我需要做什么事，我起床然后行走。这是我的行走方式，只不过我开着一辆租来的福特征服者，走了4800多公里。许多人和我处在相同的心理和感情空间中，我邀请你们在精神上随我穿越美国。就像真正的西雅图人，我们能够一起做事。
团队叙事
团队叙事的一个重要策略，是在报道之前报道。确保所有工作人员出门前知道去找什么。每个成员有具体的任务/清晰的指令。
不是做组合新闻，即不是10个不同人的10句不同语录，而是品质和深度。
讲故事的摄影师
摄影师拍摄的若是文字未直接处理的事物，读者常常所获最多。摄影降格为图解，重复文字已然传递的信息，这是对读者的损害。
第九章 在报刊业规划职业生涯
【你确实在赌博。它或许会让你血本无归，但这是你自己的选择。花费时间在你所在意的事情上，这边是收益。所付出的代价是必须向所有人，证明故事值得一读。一旦获得几次成功，事情便会变得顺畅起来。】
做自由撰稿人
提前做准备：投稿之前就开始找故事，为故事采编。除了n多的夜晚试着干起来，别无他法。
售卖的不只是故事创意，还有故事背后的含义——为什么故事适合你投的XXX呢？
提高命中率
一个只有你能写的故事主意
跟进
从小处着眼（世界怎么运作，人们怎么看待世界，怎么在其中生活。揭示性的小事件。）
大多数人都要接受各种写作任务，不是只写严肃的叙事新闻。我们的目标是提高其中的叙事比例。把自己投入到这项技艺里，无论从个人抑或金钱的角度。
不停手：作者的时间管理
作为作者最难的两点：开始写，不停手。
多琢磨句子，带上你的人物视角看世界，努力钻研。
最好的时间留给你最在意的工作。雇主的工作要做好，自己的要做得更好。
对于专题写作，评委的心得：
1. 对受害者的故事持怀疑态度
2. 有叙事结构。读一本剧本写作的书。
3. 尽量清晰地组织文章。
4. 有一个戏剧性引擎。
5. 言之有物，但不墨守成规。
6. 考虑故事的卖点。读者从故事里得到什么？
7. 不要制造假英雄。
8. 不要惧怕表现复杂性和歧异性。
与代理合作
代理人找的东西有两样：写作能力，看清更大图景的能力。
作者是否了解这本书关注的特别领域之外的地貌？
作者真的明白这本书的意旨？
这本书的前提是什么?
优秀的文笔外，驱动这本书的是什么？
写作的热情
走上这条路，你要问自己几个问题：
你为什么当作家？你喜欢跟人交谈？你喜欢讲故事？到底是什么？只有秉承高度的承诺和真正的渴望，写作才会成功。
你爱语言吗？有时我看到一个很久没看到的词，或不认识的词，就迫不及待想把它写进故事里。
你有点控制狂吗？你的车后座坐着读者，你带他们去某个地方，你必须掌控一切。报道时必须谦卑，但回到书桌前动手写作时，你必须当领头的，对读者说，【坐好，我要带你们好好走一程】。
最最重要的，你觉得世界和世界里的人是一个奇迹吗？我们都是成熟的成年人，见识和做过许多事情。但出门寻找故事时，仍要带着愉悦感，这样读者也能体会到愉悦感。
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