【艺术简介】
刘爱红，字可心，号云水禅心。生于西安。
研修于清华大学美术学院全国美术理论研究与书画创作高研班，西安中国画院。
现为清华大学美术学院李铁生山水写生工作室画家。
北京国画艺术家协会会员
北京文学艺术界联合会美术家协会会员
西安美术家协会员
西安中国画研究会会员
2005年，作品《松林晓雾》被德国驻广州领事馆总领事薄达夫先生收藏。
2013年，作品《清逸》参加清华美术学院师生作品展，并被清华美术学院收藏。
2014年12月，作品《溪山幽静》入选首届“女娲文化杯”全国妇女书画作品展。
2014年12月，作品《荷塘清韵》入展《孔子文明艺术全国书画名家作品展》。
2015年1月，诗篇随曲赋诗《桃花渡》、《空》、《禅音吟》、《咏柳》、《苗寨风情》、《观葛涛先生画展》入编诗集《濮上诗存》。
2015春，作品《云水禅心》被广州珠海普陀寺收藏。
2015年夏，作品《大地冬韵》初评入围全国中国画山水画作品展。
写生作品《太行山之一，之二，之三》入编清华大学美术学院出版的《访山问水》画集。
广东美术上发表作品《林谷清音》、《幽谷图》、《造化天成》、《逍遥游》、《心法青山》、《黄土高原》、《心游太玄》、2014年太行山写生系列。
2015年12月，作品《山音》、《高山流水》、《禅韵》、《山魂》《一江春水向东流》、《清气》等作品被敦煌华夏国际大酒店收藏。
2016年6月，参加广东“入世与出尘女画家诗画展“作品联展。
2018年7月10号赴韩国，参加韩中书画交流展。
清而见性 笔下含情
——刘爱红山水近作读后
作者：刘释之（广东省文艺批评家协会会员，广东岭南诗书画研究院副院长，广州市美术家协会常务理事、艺术理论委员会副主任）
娟娟群松下漪流，可人如玉气如秋。
隔溪茅舍同云碧，处处道心淡可收。
以上是我读了刘爱红的山水近作后的一点小感想。
刘爱红的山水，总体而言，得一“清”字。
这个“清”，是笔路清，理路清，墨色清，画面清，更重要的是心清，性清，德清。这是很不容易的。
现在很多画家，心浮气燥，急功近利，画面要么轻浮，要么粗俗，浊气重，狂怪浮夸，污人耳目。
刘爱红的山水，则能让人看见清净，这是其画作的可贵可爱处。
艺术这门道，是非常讲究天分的。天分这东西，来时不由分说，即使平时不开发利用，别人也无法偷走。只待哪天有机会，它便能喷薄而出横空而来。
爱红的绘画天分，出手便知极高。
爱红的山水，近自宾翁、陆俨少、李可染处取法，远则绍接八大、石涛、黄大痴。其画法理路，脉络井然，传承有自。若说成一家样式，则爱红或要谦让，但画有规模并有清格，则爱红宜矣，足为众人所歆叹，况爱红笔下情致婉约、江山有色！
中国的文化艺术，最高境界讲究的是“清、逸、雅、健”，而首要在“清”。清，则可雅、可逸、可健；若无清气，则妇气、兵气、村气、市气、匠气、腐气、伧气、俳气、江湖气、门客气、酒肉气……一自皆可趁虚而入。上述诸气，皆为画病，得之固难医。
何哉？妇气失诸柔，兵气失诸暴，村气失诸野，市气失诸狡，匠气失诸俗，腐气失诸酸，伧气失诸鄙，俳气失诸谑，江湖气失诸盗名，门客气失诸谄媚，酒肉气失诸放荡……凡此种种，皆与中国文化艺术所推崇之“含弘光大、清正雅健”之君子之风、君子之德，实在离得太远太远。
爱红则能远离以上诸气，而自携“清气”，腕底清风，笔下有清涟涟若清水出芙蓉之状在，可谓修为不浅、造化不浅。
画山水不难，依样画两三年，便可见规模；画山水很难，难在有自家面目、自家样式、自家精神。
陈传席先生关于从文从艺有一句九字箴言，说得真是太好了，他说，文化艺术最初是“神于好”，天生爱好，别人逼迫不得，别人也遏制不得，纯属自然而然；接着是“精于勤”，有了天然的爱好、禀赋，能否成才，关键在于平时的勤学苦练。就像一块含铁量高的矿石，是需要高温才能提炼出铁水来的；最后成不成，关键在于个人的领悟，故“成于悟”。
对于山水的选择，乃是她天生的爱好。下一步，爱红将会在“清”的基础上，不断地完善自己，使画面达到“清雅”、“清逸”、“清健”的境界，她也知道，这不仅仅是技法上丰富的问题，还跟个人的学识、修养、胸襟、气度等等，紧密相关。
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