国画中的所谓“题款”，就是在画面上书写的文字部分。
“题”：比如说画的名字，对作品的记事、说明、诗文等等，都是“题”。
“款”：写下的作画时间、画家本人的名字、所盖的印章等等，叫做“款”。
我以往的绘画文章，都是单纯的就画论画，一般不提及题款。
实际上，国画发展到明清时期，已经很讲究“诗书画印，相得益彰”。
那么，题款除了说明“谁画的”，“什么时间画的”，“画给谁的”之外，对画作本身有什么积极意义？
题款很重要的作用，是使得画作更有意境，画作主题更加深入。
比如清代画家金农的一幅葡萄图。
葡萄图
单看画面，就是两枝葡萄。画家题了一句“大珠小珠落玉盘”，顿时让这些葡萄更加生动，更加有趣味性了。
而且，葡萄的灵秀，字体的朴拙，也是相映成趣。
发展史。
其实，国画的题款也不是一开始就有的。
早期的画作上没有文字，好像在说：看画就好。
隋唐五代时期，偶尔有画家把名字写在毫不起眼的地方，比如树干、画作背面等地方。
到了宋代，文人画大发展，苏东坡啊，米芾啊，都喜欢在画上题个诗什么的，诗书画共同构建了画作的意蕴。
元代开始，题款变得越来越重要了。
等发展到明清时期，题诗、题记、署名、印章，都变得非常讲究，它们都成为了画作的重要组成部分。
分类。
题款的分类有很多。按照形式，分为双款、单款。
“双款”就是上款写受画人，下款写画家本人姓名。
“单款”只写画家姓名、日期、钤印等。
此外，还有
长款、穷款、藏款、多款等多种形式。
“长款”
就是写的文字特别多，有的是长诗，有的记录了作画的缘由、过程等等。
一般长款用于长卷，或者比较空的画面。
富春山居图
“穷款”
就是只写了几个字，甚至只是简单钤盖了印章的题款。
明代的仇英就常用穷款。
有人说，因为仇英的字不够好，学问也不行，用穷款是为了藏拙。
我倒是觉得，仇英的画作在色彩和构图上大都十分饱满，太多的字反而影响了画作本身。
桃源仙境图
“藏款”
就是把题款写在树干上，或者山石上。
范宽的“溪山行旅图”即把名字写在了树上。
溪山行旅图
“多款”
就是题了多个款。
有“一人多款”，有“数人多款”。
魏园雅集图
《魏园雅集图》上，不仅有沈周本人的题诗，一起参加这次活动的几个朋友，也在上面题写了诗文，是典型的“数人多款”形式。
其实，题款还有很多分类，且说法不一。
以上只是一个大体的分类，作为简单的了解内容。
网友评论