杜甫是我国唐朝伟大的现实主义诗人，少年时曾多次应举不第，35岁后在官场不得志，因目睹了太多上层社会的奢靡和危机，故于安史之乱后弃官入川，过上了隐居生活。
杜甫虽然在当时不算出名，但后世对他的评价却很高，他被后人称之为“诗圣”，跟李白合称“李杜”，成为了唐朝诗人的代表性人物。上过学的都多此二人再熟知不过了。
杜甫一生心系天下，非常希望能为国做出贡献，年轻时热血沸腾就更是如此，所以那时候的他也创作过不少颇有英雄气概的诗，比如他早期为一幅画作题写的题画诗《画鹰》：
素练风霜起，苍鹰画作殊。
㧐身思狡兔，侧目似愁胡。
绦镟光堪摘，轩楹势可呼。
何当击凡鸟，毛血洒平芜。
画上题诗，是我国绘画艺术特有的一种民族风格。古代文人画家，为了阐发画意，寄托感慨，往往于作品完成以后，在画面上题诗，收到了诗情画意相得益彰的效果。为画题诗自唐代始，但当时只是以诗赞画，真正把诗题在画上，是宋代以后的事。不过，唐代诗人的题画诗，对后世画上题诗产生了极大影响。其中，杜甫的题画诗数量之多与影响之大，终唐之世未有出其右者。
这首题画诗大概写于开元末年，是杜甫早期的作品。此时诗人正当年少，富于理想，也过着“快意”的生活，充满着青春活力，富有积极进取之心。诗人通过对画鹰的描绘，抒发了他那嫉恶如仇的激情和凌云的壮志。
全诗共八句，可分三层意思：一、二两句为第一层，点明题目。起用惊讶的口气：说是洁白的画绢上，突然腾起了一片风霜肃杀之气，这是怎么回事呢？第二句随即点明：原来是矫健不凡的画鹰仿佛挟风带霜而起，极赞绘画的特殊技巧所产生的艺术效果。
这首诗起笔是倒插法，先从画鹰之
人所画的角鹰写起，然后描写出画面上所产生的肃杀之气，是谓正起。而此诗则先写“素练风霜起”，然后再点明“画鹰”，所以叫作倒插法。这种手法，一起笔就有力地刻画出画鹰的气势，吸引着读者。杜甫的题画诗善用此种手法。
在这首诗中“㧐身”是指收敛躯体准备搏斗的样子，“绦镟”则是指系鹰的丝带和转轴。以平实的语言翻译一下这首诗，他写的就是：
洁白的画卷上升起了一股风霜肃杀之气，原来是因为画中的苍鹰矫健非凡，它收敛身体做出攻击的姿态想要猎捕狡兔，它侧目而视的样子又很像猢狲。苍鹰神采飞扬仿佛能摘掉脚上系着的丝带，即将飞出画框，而何时才能将那些平凡的鸟击落在地呢？
该诗最后两句中的“凡鸟”一词指的就是平庸之人，而“毛血洒平芜”则表现出了杜甫鄙视平庸之人的愤世嫉俗之感。但也有人评价说这两句太过狠心。
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