艺术作品中的瘟疫

疾病如何推动西方美术发展？

今天为大家带来的内容，节选自清华大学美术学院教授张敢关于“瘟疫与西方艺术——疾病与瘟疫对西方绘画的影响”的专题报告。

他从艺术作品中的瘟疫、由瘟疫诞生的新主题、被瘟疫中断的艺术三个层面展开，带我们走近西方绘画中的经典作品。从艺术欣赏的视角，品读“疾病与瘟疫”对西方美术的影响。

艺术作品中的瘟疫

瘟疫与疾病贯穿着人类文明发展的过程。

经历过灾难的人，往往会以文学艺术的形式记录或表现灾难及其带给人们的思考，然而在绘画中表现瘟疫和疾病的作品并不是很多。

由于瘟疫给大家带来的记忆惨痛，得病的状态也丝毫没有美感可言，所以艺术家很少把生病的场景直接地表现在作品中。但是从疾病和瘟疫引发的对人生的重新思考，例如生死轮回、人与社会的关系以及瘟疫本身对人类社会的影响等，都在艺术中发挥着持久的影响。

在西方绘画中，保留有一些与瘟疫或疾病相关的作品，偶尔会有艺术家在作品中直接表现瘟疫带给人的视觉冲击。这些作品反映了瘟疫和疾病带给人类的灾难与浩劫，以及其中凸显的人性的光辉。

瘟疫一直伴随着人类的历史，西方历史记载中最严重的是1348年的黑死病。美国作家约瑟夫·P·伯恩曾在《黑死病》中写到：“无论西方基督教还是伊斯兰世界都无法用视觉图像表现黑死病这样的灾难。”虽然很少有艺术作品表达，我们还是找到了一些图像。这些绘画对之后黑死病的研究起到了一定的作用。

图片1:幸存者埋葬死者的场景，现存唯一的第一次黑死病爆发期间的作品。

图片2: 牧师们帮忙救治和埋葬死者的场景，1348年佛罗伦萨瘟疫爆发期的铜版画。

图片3:救治黑死病的医生，戴着鸟嘴型面具作为防护措施。