写作避免的误区和技巧
文艺起源于生产、劳动，根据劳动中的生活反应实照，文艺是生活的反映，只有符合生活真实才有艺术价值。
劳动人民是生活的主人，他们从丰富的生活感受出发，往往写出优秀作品，熟悉生活对文艺很重要，如果说生活本身是文艺，百花赖以生长的沃土，那么真实地反映，生活是文艺创作的生命，但是要通过选择不能生搬硬套，具有忠实与生活又不拘泥于生活的某些本来方式，通过好的作品可以推动社会风气，社会生活的发展，作家是人民群众的喉舌，应该受大众喜爱唤醒和鼓舞人们。
文字是以情感人的一切优秀作品，无不是作者饱蘸情感执笔写成的。一切情感之作，它所表现的情都必须是真的善的美的，都必须是人们所熟悉的。
普遍经历过的不是生疏的无法理解的。熟练的作者，首先考虑的则是怎样塑造典型，初学者，首先考虑的是写什么样的故事。
把几十个人的阶级特点、习惯、嗜好、知识信仰和谈吐等等抽取出来再综合到一个人的身上，那么这个作家就能用这种手法创造出典型来。默默无闻的人，他们也是英雄，文学作品应加以描写。文艺作品在塑造反面人物形象时，只有将其灵魂的各个不同侧面充分的揭示出来构成及其丰满的艺术形象，才能充分的揭示生活的复杂性，并激发读者对人间丑恶的愤怒鞭挞，抓住性格的两面进行刻画捶打。
要区别对待个性，不应以重复动作表现个性，通过眼睛塑造人物的喜怒哀乐，就是画出人的灵魂思想，但其他人体动作部分。也是可以的，通过逆光手法表现艺术形象可以反映两种人的灵魂的对比中是潇湘的传承描写写人物出场，可以未见其人，先闻其声，先声夺人，重视出场后的相互的描写。
场面描写就是种种不同灵魂在同一场合，交替和心曲的合奏。细节描写也是可以突出文学作品的，他的力点就是人物的性格情节是人的性格冲突所构成的特点:一举一动，一言一行，一颦一笑，还有手眼身法步。通过自然环境的描写不仅能烘托处于静止状态的性格特征，而且还能映衬处于动态的心理变化，自然环境是不具备感情的。但从不同的心理状态去观察自然，就会赋予一切感情色彩。
要力扣主题思想，多看看，不要看到点就行，描写的顺序结构，要安排，服从主题的需要。一段人物，从作品中站起来，他就只有按照自身的性格。走自己的路，构成作品的全部全节，也就是性格决定情节。
利用素材改造素材通过。仅博一笑的逸闻趣事，通过冶炼的锤铸可以升华为一个人发人深思的时代课题。
作品的描写要在意料之外又在情理之中，通过群里情节生动性来描写有些结尾的鱼鹰可以留给读者思考。开采语言矿石中的镭，通过形象的文字，来表达作品，无论繁简疏密，都必须遵守文学语言的共同准则，形象美！
通过讽刺可以点铁成金，引人注目，令人笑倒，在本质上极其认真，严肃使人发人深省，一旦失去，剩下只是油滑而已(变色龙——契科夫)！
通过局部来反应整体从细节是真实的，还要真实地再现典型环境的典型人物。写诗要抓住典型特征具有代表性的具体形象，十分有我之境和无我之境。
没有创新，就意味着艺术生命的僵化和衰老，但不意味着猎奇，只有出于真情实感，为情而造文，而不是为文而造情，才能写出新意的作品，创新，关键在于到丰富多彩的现实生活中摄取养分，通过观察来反映生活。
文学艺术还要通过联想魅力无穷，从现实生活中，某事某物为出发点的，但联想的翅膀，一旦张开就必然由此及彼，触类旁通，把这一事一物和生活中的种种有关事务联系起来，最后通过重新组合完成想象的质的飞跃。
此时无声胜有声，虚与实要成功地运用。虚实相生的艺术诀窍。。侧面描写可以衬托正面描写无巧不成书，偶然与必然！
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