天朝上国里的西洋镜

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《列朝贤后故事图》讲的主要是历代有懿德的皇后、太后的故事。

这幅来自于清代焦秉贞的“教训诸王”所描绘的故事主角，是汉明帝刘庄的皇后马氏。而要把其内容绘于杯器上，也是有些挑战的。

人物、山峦、建筑、飞鸟、植物等等，虽不能说是包罗万象，但也能够感受到汉代宫延生活的剪影。

内容丰富，杯子圆润饱满，却也契合这充足的空间，近有女官授课的融乐，远观高山云雾之缥缈，远近相融，过渡自然顺畅。

稍加品味，就能感受到那种置身于山峰壮丽磅礴之中的宽广，而其中又有穿过千年时传来的孩童与女子的欢笑，空旷静谧与嬉戏谈笑在这里融入的恰到好处，别有一番滋味。

看似是中国风，其实细细品味，就能发现不露声色的揉入了透视法等西洋画法。中国国画重意境，西方油画重写实，原本两相不沾的东西竟在这一幅画里融合的出奇不意。这背后是偶然的机会，遇到了偶然的人。

在康熙年间，神圣罗马帝国的传教士汤若望来到了东方的天朝上国，这个德国人通天文，擅长肖像画。焦秉贞同样是天文学家和画家，又在钦天监中任五官正，两人业务相通、爱好相同，经常见面切磋技艺那是必然的，而文艺复兴时的透视法，也就被焦秉贞所了解，他所画的人物、山水、楼观的位置，自近而远，自大而小，都采用透视明暗画法。

这种机缘，确实奇妙。

这件作品的画师，也是吃透了焦秉贞的心思，出自樸真窑画师王梨花之手——一位“18年没干过别的”的景德镇女子。

梨花洁白，色洁如雪，芳姿素淡。

王梨花人若其名，简单直白，这来源于她的真实。

15岁开始做画师，并没有什么远大的报负，原因真诚至极——学一门手艺，生活有保障。

从早年的线条到配景，33岁的她，“半辈子”都在胚上行走笔峰。

在她看来，画青花，她有瘾。

遇到自己喜欢的题材，拿到手里就放不下了，一件作品一直数个小时，这种有些“入定”意味的痴迷状态，其实是最为享受的。

作品必须要过了自己心里这一关，“差不多行了”，对于这样一位在画画上有些许“强迫症”的人来说，简直能要了她的命。

这件作品正是她喜爱的题材之一——美人。

她感觉画东西是一件讲缘份的事，画，只是笔墨勾勒，只有把自己的精神融入进去，把人的东西传递进去，才能传神。

笔锋游走，教训诸王显于胚上

教训诸王是樸真窑精心筹备的一款作品，一共有25件。之所不多，是因为这件作品凝聚了很多人的心血和感情，很难说在短时间里再拿出相同的一款。

画片经过反复斟酌，在画师手里反复打磨了近4个月的时间，大到场景构图布局，小到人物肢体的细枝末节，从山云景色、建筑装饰，到人物的神色眼神，每一个细节都反复拿捏、慎思。

在景德镇，樸真窑向非遗传承人、把桩大师胡家旺请教柴窑经验

釉水的调制也是师傅根据布局、风格多次尝试的。想要展现的效果、展现出什么的效果更好，画师和分水师傅也是天天凑在一起讨论。细路重工的作品用柴窑烧制，难度极大，成品率非常低，更需要天时、地利、人和。稍有差池，线条晕散严重，成本尚且不提，枉费了众人几个月的心血。

最终经过柴窑的火炼，效果不负所望，紧密处，内容饱满，色彩温润却又干脆利落，疏远处，通透唯美。

能否担的上匠心二字不好说，但对作品力求最好的“强迫症”，还真是樸真窑里每个人的通病。