聊电影

今天微博上看到了冯小刚对于《速度与激情7》的评价，不少网友们对于他的评价做出了一些评论，我觉得比较有代表性的有两种观点：1.我觉得去电影院看速7的人90%的不是奔着人性去的；2.你没有看最后10分钟，你刚好错过了人性。我对于这些评价或者评论没有太多的兴趣，我只是想想聊聊自己喜欢的那些电影和导演。

我最喜欢的导演应该是昆汀·塔伦蒂诺了，从低俗小说到杀死比尔，从无耻混蛋到被解救的姜戈。他的黑色幽默和暴力美学牢牢地打上了自己的烙印，在艺术作品里面，如果能够一眼被看出是谁的作品，这个艺术家无疑是成功的。这个时候我能想到另外一个我非常喜欢的导演——韦斯·安德森，他的识别度更高，后面会讲到。低俗小说应该算是昆汀最有名也最优秀的作品，看多少遍都不会因为知道剧情而看不下去，每次看到恰恰舞的情节，我都会有很强的代入感，不知道是不是因为自己在大学跳过街舞的原因。几年前，跟朋友开始聊电影的时候，他的名字总是被别人提到，《这个杀手不太冷》也总是被提到，这样才能体现自己的电影品位，我想了想觉得就是这样。超级英雄泛滥的今天——我还是觉得鸟人拍的没有那么牛逼，周末偶尔看看昆汀的电影还是觉得牛逼，还是能体会到第一次时的震惊。

前面提到了韦斯·安德森，作为非典型处女座，对他的电影没有一点免疫力。要不是布达佩斯大酒店太火了，都不知道什么时候才会关注到这个导演。看完布达佩斯大酒店，就好不犹豫的去搜索电影的导演，果不其然，连续看了月升王国和了不起的狐狸爸爸，都是一个调性的东西，油彩版的配色（布达佩斯大酒店的粉蓝、月升王国的绿色、了不起的狐狸爸爸的橙色），同时，整体画面做到极致的对称。后来看了很多评论，很多人说他的配乐也是超牛逼，不过对于我这样五音不全的人就算了，只看画面都够我高潮了。从月升王国到了不起的狐狸爸爸，再到布达佩斯大酒店，没有过多了去关注剧情，只是觉得他把每个角色都塑造的极致鲜明，人物的性格特点突出，跟他在画面配色的一致性，形成了强烈的对比，在配色明快的音乐，真是一种莫大的享受，只希望这样的导演能够在原有风格的基础上在给观众带来不一样的观影体验。

有一个导演莫名其妙的被我“遗忘”了，他的电影有2部可以排进我心中的TOP 10，对于这样一个导演，直到我看了星际穿越才想到这么牛逼的电影谁拍的？百度一下把我吓坏了，致命魔术是他拍的，盗梦空间也是他拍的，蝙蝠侠黑暗骑士也是他怕的，我靠，记忆碎片也是他拍的，长的大嘴，对着屏幕，已经无法表达心中的震撼了。蝙蝠侠之黑暗骑士是我心中超级英雄类型电影的No.1，致命魔术在我心中处于剧情类电影前五的位子。盗梦空间起码也是我心中值得去电影观看类电影前五的位子。记忆碎片又被无数的导演在模仿。最近，又重新观看了记忆碎片，依然被他的剧情所折服，依旧可以看到新的剧情细节，发现新的剧情走向。关于他的电影，不用太多的评论，直接去看吧，而且每看一遍都会有新的发现，同时，每次观看后也值得跟朋友多交流，你会发现你们之间关于电影能聊的太多了。

文章开头提到了人性，关于这个话题，我想到了最后一个我喜欢的导演——大卫芬奇。我看过的电影有七宗罪、搏击俱乐部、返老还童、社交网络、消失的爱人等，这些电影如果去聊他的剧情、情节的构思、叙事的方法或者任何电影技巧方面的东西都没有他大的意义，虽然也值得去聊，但是更多我想去谈谈电影内容本身或者要表现的东西。他的电影看完以后就一个感觉——不舒服。整体的电影风格忧郁、哀伤的，一种不安的情愫或者说有些偏执狂的意味总是充斥着电影，同时，每部电影看完以后都感受是对自己的一种拷问或者是一种讽刺。关于道德，关于人性、关于自我的认识及成长，关于爱情和婚姻，你总能在某一部电影里面得到最好的阐释。

我通常把电影也看作是艺术表现的一种形式，不过在当今电影市场环境如此繁荣下这样说搞得艺术太过于廉价。这样说会觉得自相矛盾，但是，这确实垃圾和大师并存的时代、是商业电影和艺术电影共同发展的时代，是电影最好的时代而是最坏的时代。