诗歌是语言的艺术

诗歌是语言的艺术

【聆听诗心02】

江岚博士在第一讲中提出，骆宾王的《咏鹅》在唐诗中属于末流，因为这首诗言尽意于景，没有什么深意。但它仍然属于好诗。

再如杜甫的千古名篇《茅屋为秋风所破歌》：

八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅。茅飞渡江洒江郊，高者挂罥长林梢，下者飘转沉塘坳。南村群童欺我老无力，忍能对面为盗贼。公然抱茅入竹去，唇焦口燥呼不得，归来倚杖自叹息。
俄顷风定云墨色，秋天漠漠向昏黑。布衾多年冷似铁，娇儿恶卧踏里裂。床头屋漏无干处，雨脚如麻未断绝。自经丧乱少睡眠，长夜沾湿何由彻！
安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜！风雨不动安如山。呜呼！何时眼前突兀见此屋，吾庐独破受冻死亦足！

这首经典诗篇，最后升华了主题，情感和意义非常明确，没有言外之义。

那么到底好诗的标准是什么？

江岚博士认为，诗歌是语言的艺术，好的诗歌最关键的是语言好，语言是诗歌的灵魂。

首先，语言一定要准确，明白晓畅，不刻意使用古奥的词语、晦僻的典故，诗歌不是炫耀学问，诗歌不是谜语，正如钟嵘所言：“词既失高，则宜加事义。虽谢天才，且表学问，亦一理乎!”诗歌更应该避免华丽辞藻的堆砌，连自己都不明白自己要表达什么。语言既可以高雅，也可以通俗，只要适合内容的表达就是好的。比如陆游的名篇《示儿》：

死去元知万事空，但悲不见九州同。
王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。

其次，诗歌的语言是艺术性的语言。汪曾祺先生说，诗的语言是流动的，澄澈、透明、洁净。我们不妨欣赏一首汪曾祺先生的现代诗《坝上》：

风梳着莜麦沙沙地响，
山药花翻滚着雪浪。
走半天看不到一个人，
这就是俺们的坝上。

江岚博士谈到，诗歌的语言虽然可以通俗，可以口语话，但不可口水话，口语诗不等于口水诗。有些人把一句话多加几个标点符号，分成几行，就认为是诗歌了，这种缺乏趣味的所谓的诗，只能暴露出贫乏和低俗。

胡适先生具备深厚的国学功底，但他开创了新文化运动，提倡白话文，他带头写过一些白话诗，但都是滥诗。从“语”到“文”之间存在着很大的距离，语文合一过于理想化，而且很容易破坏汉语言的文字美。也许我们的语文课改成“汉语”、“国文”更为合适。

第三、好的诗歌一定要发自内心，言为心声。我理解，所谓心声，就是真情和正义。真情让读者产生共情，正义让读者产生共鸣，能够感动人、激励人的作品就是好作品了，或言尽意尽，或言尽而意有余，只是表达方式上的差异。

江岚博士5月20日的讲座还给了我另一个启示，如何普及诗教。童子科取士从汉代开始，到宋朝实现制度化，宋代出现的“神童”是最多的。我就想，其实世上不缺神童，缺的是一套让他们展示的舞台，而其中最关键的是一套考核评价制度，考核是最好的指挥棒。

现在的中小学课本中文言文和诗歌的占比已经大幅度提高，中高考试题中相应内容的权重也提高了，各地举办的诗词大会之类的活动也越来越多，这其实还不够。

最好的办法是普及在校学生的诗词写作，在接受古诗词熏陶的同时，要鼓励强迫他们进行创作。孩子不缺天赋和能力，缺的是一套考核激励办法。回顾前几年各种考证项目如火如荼的场面，如果我们把政策资源向诗教倾斜，那么效果无疑是可以预期的。