网络迷因的概念
网络迷因（meme）指的是某个事物迅速在互联网上获得大量宣传和传播的现象。举个例子，有一只猫咪做出了一个很可爱的动作，被人拍了下来并传播到了网络上，结果这张照片获得了大量点赞和转发，在网络上爆红，有人将这张图做成表情包，有人二次创作做成摆件，还有人针对这只猫的品种做出讨论，没多久这张图就变得人尽皆知，这就是网络迷因出现的过程。
网络迷因换到网络语中也可以说成叫“梗”，网络迷因可以是一张图、一句话、一段语音、一个视频等等，各种传播载体都可以成为网络迷因。任何事件都可能成为网络迷因，但又没有人能够预料到什么会成为网络迷因，这就像妄图拿数据研究读者喜好的作者一样，写出来的东西虽然是各种爆梗元素的集合，但大概率还是会暴死。网络迷因具有不可预见性，但它对一部作品却有极大的正负向作用，动漫作品也是如此。
网络迷因和动漫的联系
在传播学的理论中，大众传播（通过电视、广播等传播工具向社会大众传送信息的过程）是非常重要的一环，而网络迷因也是在大众传播的过程中进入了大众的印象中，并且引发反馈及二次传播。动漫的一张搞笑截图就有可能成为网络迷因，在大众传播的过程中不断发酵而带动原本作品的热度，这也就是迷因的正向激励作用，而一条负面评价的视频一旦成为网络迷因，对于作品的打击就是毁灭性的了。
举几个近些年成为网络迷因的例子，《刀剑神域》中桐人的“星爆气流斩”被人做成恶搞素材，JOJO系列片尾的to be continued经常被人加在视频尾部，海绵宝宝的经典台词“为什么不问问神奇海螺呢？”经常出现在对话中，《一拳超人》的那句“秃了，也变强了”同样是网友恶搞的对象。
在图片、视频、文字这三种传播载体上，图片相对于其他形式来说，更容易成为网络迷因，因为图片相对文字来说，传播效果较好，相对于视频来说传播成本低，传播渠道广，同时也便于二次创作，因此图片也是动漫网络迷因的集中产出形式。其实对于日本动漫和国产动漫来说，这两者的受众并不是完全重合的，年龄、社会属性皆有不同点，作品本身的制作手法和传播途径也是不一样的，网络迷因对于日漫和国漫又有什么不同的影响呢？
对国漫的影响
我们先说一个今年最典型的网络迷因“雨女无瓜”，但这个其实不是国漫内容，而是来自于国产童年奇幻剧《巴啦啦小魔仙》，其中的角色游乐王子的台词。有人将剧情中这个角色出场的一些片段剪辑出来，上传到视频平台，结果因为这个角色的塑料普通话太过洗脑，视频一下子火了起来，视频播放量破千万，被截成表情包图片后引发二度传播，追根溯源的人不在少数，而该角色的演员也因此粉丝数量暴涨60多万。
一部作品传播的三个周期大致上分为播出前、播出时、播出一段时间后，播出前在无人了解这部作品的时候，是很难出来热门梗的，只能靠公司宣发进行线上线下推广，播出时也就是这部作品最热门的一段时间了，由于观众爆发式涌入，有趣的点被放大的可能性最大的就是这个时期了，例如今年的国漫《通灵妃》，一首乡村摇滚的片头曲成了本作最大的讨论点，该作也因此上了各大热搜，对作品的人气带来了正反馈。
播出后的第三段传播区间的时间弧相对来说较长，可能一部作品你小时候看过，隔了20年的时间发酵，网络迷因才开始传播，例如魔幻剧小魔仙里的“雨女无瓜”，又如《蓝猫淘气三千问》为蓝猫配音的葛平老师那句“对了 我就是超威蓝猫”等等。没有长大的这个过程以及网络发展的过程，“雨女无瓜”不会被人挖出来，没有葛平老师被做成鬼畜视频带来热度，也不会有超威蓝猫的经典台词出现在热门表情包中。
上面说的这两个迷因都火出了圈外，而只在圈内有热度的迷因其实要更多一些，伍六七的一首配乐《阿珍爱上了阿强》去年成了网络迷因，其实这首歌也不是很好听，只是恰如其分的音乐配上恰如其分的场景就有了化学反应，一度在粉丝之中传播度非常高，通过人际传播的模式也带火了这部动漫。
国内作品中被网络迷因影响程度最大的就要数《全职高手》了，本来2011年出版的全职只是一部普通的网文小说，这部作品在完结的数年时间内没有任何官方续作推出，但却维持了长弧热度，这多亏于粉丝们的二次创作，使这部作品产生了数以百计的梗，才使这部作品在多年后有机会被多种形式改编，成为了现象级作品。
所以我们总结一下，迷因对国漫的影响最大体现在迷因产生后引发网友追根溯源，从而提高作品或创作者的人气，也就是作品产生-时间沉淀-迷因产生-反馈到作品本身这个过程。
对日漫的影响
迷因图片产出数最多的形式就是表情包，对于平时用来聊天的二次元表情，本身就是一种传播的过程，其实我们可以注意到这样一件事，画质越差，图片越小、水印覆盖越多的表情，越有可能成为一个热门迷因，因为这个表情经过了无数次传播才会这样伤痕累累，这就是“传播的痕迹”。
表情包的传播往往很莫名其妙，没有人能预料到一个表情到底会不会火，在香风智乃的图片加上个“超凶”字眼成了网络迷因，给公主连接里角色的脑袋换到其他图片上面也可能成网络迷因，正所谓十年无人问，一朝天下知，网络迷因是无法被计算出来的，但这种表情包式迷因传播对作品的激励作用并不算好，你或许会去因此了解这个角色是谁，但很少有人会专门因为某个表情去看原作。
这一点之所以会出现是因为日漫表情包很容易火“出圈”，你可能见到一个人用的表情和头像非常“二次元”，但他本人是并不看动画的，一个不喜欢动画的人自然不会去因为一个卡通表情去追作品。那你可能就要有疑问了，日漫和国漫不都是动漫，从转化成表情包这个方面上看又有什么区别呢？
差异性思考与启示
我个人认为国漫的形象不够标签化，而且在设定上普遍不够大胆，日漫里可能有几个角色就有几种发色，但不少国漫中的角色大家就都是纯黑发，脸盲路人粉甚至要花很长时间去，而日漫创作者则善于通过头发、装饰等完善出一个角色的设定，给角色打上差异化的标签，差异化决定了一个人第一眼看一件事物的新鲜感，这在传播过程中有着潜移默化的影响。
那么对于作品没有什么激励作用，国漫元素有没有变成表情包又有什么意义呢？其实意义是有的，即便对作品激励效益小，但对角色的正向激励是大的，动漫带来的收益很大一部分来自于周边的贩售收入，而周边对应的便是角色了，你可能没看过某部动漫，不知道某个角色的名字，但这并不会妨碍你喜欢某个角色的形象，周边贩售对应的群体虽然是核心粉丝，但散户路人粉的购买力也是难以忽视的。
这个过程就是作品产生-迷因产生-间接收益反馈，因此主人物设定在动画中是极为重要的，不仅要考虑将漫画角色修改到适合动画化的程度，还要考虑到二次创作的层面，简单来说就是角色看上去就要有“梗”，你一个路人脸黑发男配上搞笑台词，总没有杰尼龟配上“憨憨”更适合用来聊天。
网络迷因出现了，如何利用它进行营销呢？这其实是宣传部门应该去学习和掌握的，迷因是免费的推广，你可以这样去理解。假如日漫中出现了一些有趣的梗让网友们争相转发，版权公司是绝对不会作壁上观的，而是参与其中，在社交网站开话题、举办模仿大赛、甚至是所谓的“官方玩梗”，这都是经常见到的，这样产生的宣传效应就像骑在火箭上一样，用最低廉的价格，赚最高的流量。
我认为网络迷因只要出现，就算是负面的也不是没意义的，只要顺着迷因的发展方向去反向营销照样是行得通的。“黄子韬表情包”和“大碗宽面”都是破罐破摔式公关，最后都取得了不错的效果，不管是动漫还是其他题材的作品，你给观众看他想要的，观众就会给你你想要的。
（文/泡泡国漫漫研社 鉴动漫）
网友评论