品读《雨巷》

品读《雨巷》

曾被称为“江南诗人”的戴望舒，在诗歌中描绘了烟雨蒙蒙中，江南小巷中的一次邂逅。

一场驻足于现代社会，却晕染着古典情调的忧伤幻梦。

摆脱了自由诗的奔放直白和格律诗的过于呆板拘谨，它唯美精致的外形，朗朗上口的乐感，字字珠玑下流淌出的那份诗情，朦胧而不晦涩，低沉而不颓唐，情深而不轻浮。

成为中国史上的经典之作。

用苍凉阴湿的色彩，为寻梦者构筑了一个美妙又是易醒易碎的梦幻。《雨巷》是作者在寻爱，失爱的伴奏下，唱出的一个寻梦者在寻梦路上，对美梦触而不得，得而复失的咏叹调。

在青砖灰瓦的雨巷里，在冷的，淡的，雅的色调里，所传达的忧郁和伤感里，产生出艺术的迷人光晕。

在雨巷中创造了一个丁香一样的，结着愁怨的姑娘。丁香结就是丁香的花蕾，象征着人们的愁心，中国古诗词中一个传统的表现手法。

其中化用了《蒹葭》中，“所谓伊人，在水一方”的形象和意蕴，“我身旁飘过的丁香一样的姑娘”与在水伊人，无论是在主人公，意境，神韵，情绪上，还是在诗人心目中的美好追求上，都有许多神似，写出了诗人对姑娘可望不可即的伤感，暗示了诗人内心深处执着的追求。

这两首诗的主人公，都是在苦苦寻觅，百般追寻，没有放弃。从意境上看，都是含蓄蕴藉的朦胧的，弥漫着一种优美而感伤的情绪。

诗人化身为主人公，营造出一种朦胧而伤感的画面。

富于音乐性，是其一个很突出的艺术特色。运用了复沓，叠句，重唱等这些手法，造成了回环往复的旋律，和婉转悦耳的乐感。叶圣陶称赞这首诗，为中国的诗歌开了一个“新纪元”。

象征派诗人追求的是把强烈的情绪，寓于朦胧的意象中，主张诗要写的像面纱后面美丽的双眼，传达出内心的最高真实。

此诗歌中，诗人构筑了一个富于浓重抒情色彩的意境，浓郁的象征色彩。孤独忧郁的我，雨巷徘徊的姑娘，悠长寂寥的雨巷，都带有强烈的象征意味。雨巷的泥泞阴暗，潮湿狭窄，悠长寂寥，或是沉闷窒息的黑暗现实的写照，或是理想失落的苦痛，或是遥望光明的执着。静美又苦涩的丁香姑娘，正是与一切美好事物的寄托。

诗歌成为灵魂休养和净化的方式，倾听自己生命的律动，而喃喃自语，向深处挖出了生命缺憾所带来的种种沉郁和悲凄，并一一展示开来。

1927，中国正处于一片白色恐怖之中。蒋介石在上海发动反革命政变，动用军队，武装流氓屠杀共产党员和共产党领导的工会等组织。致使第一次国共合作开始破裂。

年轻的诗人把理想幻灭的忧郁，光明失落的苦闷，无路可走的彷徨等现实情绪，化作诗情，诗性，把灵魂沉浸于富于色彩象征的意象中，寻求解脱与抚慰。

梅雨季节的雨巷，总不是明媚开阔的，正因为这潜在的色彩基调，低沉忧伤缠绵悱恻的诗情才可以诗性的流淌。

又有人说这是一首纯粹的爱情诗。

作者的人生经历和爱情求索，特别是与梦中情人施绛年的那段恋情，可能是催化诗人诗情的艺术原动力。

女孩对戴望舒只是怀有敬重之心，在他的苦苦追求下，女孩同意了，但提出一个条件，戴望舒必须出国获得学位证，之后他赴法留学，回国时，爱人已移情别恋。

这成为一个永远散不开的丁香结，表象又是内里，成为内心复杂情绪的象征。