罗马神话里，西风之神Zephyrus追赶着大地之仙女Chloris。Chloris使劲的企图摆脱西风之神的追赶，最终没有逃过Zephyrus的拥抱。
▲
春 波提切利
Chloris的口中溢出了鲜艳的花朵，纷纷而落。飘在花神Flora的身上，形成一件美丽的外衣，曾经是一片白色的大地，转眼间已经是鲜花盛开，生机盎然。春风吹过，大地花开，美丽的花神随之诞生了。
“她以缀满玫瑰之姿现身，所到之处，繁花遍地，宣告生命再次复苏。”
在古典神话中，Flora是西风之神Zephyrus的妻子，也是所有植物的母亲。她哺育并带来生命。Flora放置的神秘石窟的石头上覆盖着各种各样的草和花。她优雅地转动着头，并以赤裸的乳房展现，看着一支天花，象征着生育能力。
▲
弗朗西斯科·梅尔兹 花神 Flora 俄罗斯国立艾尔米塔什博物馆
罗马人把每年的4月28日至5月3日春夏之交定为花神节，节日非常盛大，人们戴上花环尽情跳舞敬酒，举行非常丰富的竞技活动，还有美貌如花的女子手持鲜花装扮成花神的样子。
随着罗马帝国的消亡，人们不再敬畏罗马众神，Flora的身影埋没在中世纪的阴影之中。取而代之是克制、闭塞由天主教主导的黑暗时代。
14世纪20年代黑死病降临欧洲，看不见的死神每天都在夺走生命，绝望的人们呼喊上帝的拯救，但上帝没有出现，瘟疫结束死伤惨重，人们开始质疑教会与上帝。
艺术家们摆脱教会的束缚，重投复兴罗马的大潮，Flora走出阴影，重新绽放生命力。
文艺复兴时期的来临，让花园得以复兴，贸易的发展让欧洲人有了更多可以选择的花材。一种新的花艺风格正从意大利兴起，并向北悄然席卷整个欧洲。
▲
巴洛克风格盛行
巴洛克风潮从富裕的意大利掀起，向北推移席卷整个欧洲。
巴洛克（Baroque）最早来源于葡萄牙语中的“Barroco”，译为“不圆的珍珠”；而在意大利语中，“Barroco”有“奇怪、变形”等意思。“Baroque”在法语中成为形容词，有“俗丽凌乱”之意。“Baroque”一词一开始是贬义，18世纪的欧洲人用“Baroque”形容“缺乏古典主义均衡性的作品”，后来慢慢演变成形容艺术风格的词。
在文艺复兴以后，西欧各国，尤其是荷兰、比利时、英国和法国的插花艺术发展很快，欧洲从世界各地引入大量的花卉新种，在插花中广泛应用，插花艺术也日趋普及，逐渐成为人们生活中的重要内容。
插花丰富了日常生活，增加了自然情趣，作为居家室内的花卉艺术品，十分受人欢迎。插花水平迅速提高，己经不再是简单随意的花束形式，在造型、色彩、花材和容器的选择等方面，都进行了精心的构思和创作。
其主要特点是：选用花材种类多、数量大、色彩丰富、形成花朵分布均匀而较密集的大花束状插花造型。
外形成规则的形状，如三角形、卵形、椮椭圆形等。着力表现花材群体的色彩美和造型美，十分强调装饰性和烘托气氛的效果。初步形成了西方插花的艺术风格，形成了西方大堆头式插花的雏形。
巴洛克风格的出现，以注重奢华，以繁复的装饰见长。它是一种复杂、奢侈与浮夸的艺术，其诞生本身就带着叛逆，所以我们看到的巴洛克风格总弥漫着一股享乐主义的感觉。
插花艺术呈现出大气、奔放、华丽的艺术特点。作品看起来华丽而丰富，不对称的结构让作品更充满气势与生机。以浓烈的色彩撞击为主，橘紫相撞，营造出热情、奔放的氛围。繁花拥簇，给人一种仿佛置身于辉煌的凡尔赛宫殿中，耳边萦绕着高亢的康塔塔。浓郁的文艺复兴后期风格不觉将人包围。
巴洛克时期的插花展现出来的是澎湃的生命力，文艺复兴的插花如春天一样和美，巴洛克的花艺犹如夏天一样绚烂。
这个时期的艺术风格尤为重要，并且对后世西方花艺影响深远～
历史之轮不断前行，过往的魅力是我们灵感的来源，也是我们创新的动力。希望花艺师们能在欧洲审美的巅峰里，汲取到更多养份～
网友评论