学习的阶段

最近接触了格什温的《三首前奏曲》，这是第一次接触现代派的作品，很新颖，在节奏上有难度，不像古典时期节奏那么有规矩，也不像浪漫时期的作品音乐那么动听，也没有巴洛克时期的线条感，弹了一周勉强把节奏搞下来，超八度的音程和和弦有些多，对我这个只能够住八度的小手来说费劲了点儿。

对格什温的印象停留在上学时候的西方音乐史中，那个带有爵士味道的《蓝色狂想曲》还有《一个美国人在纽约》，还记得当年上课的时候欣赏的画面，一个小人在大马路上一条线开始逐渐勾勒出一幕繁荣的纽约镜像。

那个年代我们学习的曲目主要集中在巴洛克、古典和浪漫时期，现代的作品只停留在看和听上，大家弹的曲目都是差不了太多，但是现在音乐学院中钢琴专业的学生已经不仅仅局限在几个时期上了，而是有个更广阔的学习空间，其中现代派的作品就是一个必不可少需弹的一项。

现在在弹的这首前奏曲，就带有了爵士的风格，里面有大量的切分音，休止符，不协和音程，超八度，将古典和爵士两者结合起来，被很多演奏家所喜爱的一首曲子。

在练习的过程中有个学习的体验，开始第一天觉得自己有些把握不了，弹了半天都找不到感觉，用很慢的速度才能弹对节奏，而且前后还连不上，前几天都是这样的状态，弹得自己有些抓狂。

但是即便这样，还是要每天不停的练习，练习再练习，一个星期后，突然有一天发现自己弹的节奏比之前顺了好多，虽然还是磕磕巴巴的，但是已经开始能连的起来，能听出来大致的感觉了。这个时候我想应该过来开始学习的最艰难的阶段了！

学习任何东西开始的时候都是最艰难的，但是只要投入足够多的时间和精力，就能进去，学的会你想要的东西，但是这个阶段依旧处在学习的初级阶段，就像这首曲子，已经入门，但是显然这个水平是无法拿出去在人前演奏的，熟练技巧各方面都有待进一步提升。

这就要进入学习的第二个阶段，持续的精进。

这个阶段要花费的时间和精力一点儿都不比第一阶段少，甚至需要更多才行。钢琴女魔头王羽佳说个她高效练琴的秘诀就是集中精力大量的练习，这也是深入学习的秘诀，到了第二个阶段，想要从入门阶段进入到更高的层次离不开持续的刻意的练习。

学习其实没有最后一个阶段，要想做到更好甚至最好，只能一直学习，持续很久很久的时间，但是，这个阶段很多人坚持不下去，做做学学就转去干别的了，所以，如果真的想学好一个技能，需要的的精力和投入，更需要时间的浇筑。