石添歌.林运艳寿山石雕刻艺术

《石添歌.林运艳寿山石雕刻艺术》  文/黄鑫                                                禅境运意，挥刀艳韵。《境遇……》系列作品一件件气息与形象思维的艺术，一个特定的形象，波磔相生。自立面目，为大众所接受。品读系列作品创作是功到渠成的追求过程。寿山石雕刻艺术，历经一千五百多年的传承和发展，在技法上己是日新月异，而佛像雕刻则一直是石雕作品中常见的重要题材。喜读林运艳刀下创作的《境遇……》系列作品散发着浓郁的生活气息，有着鲜明的传统特色。中国寿山石的人物造像在寿山石的雕刻题材中占据了很大的地位，从最开始的弥勒、菩萨、罗汉等佛教人物形象，也逐渐增加了道教中的一些像铁拐李、何仙姑、南极寿仙等人物。在清代寿山石雕的昌盛时期，雕工之华美并驾齐驱，他们雕刻的佛像个性鲜明，具有极高的艺术性，为世人瞻仰。今天我们在林运艳《境遇……》系列作品中己昭见。

中国寿山石雕刻艺术，在逐渐的发展当中，寿山石人物造像的取材范围越来越广，也开始采用一些人们耳闻能详的历史典故人物与现代人物等。品读《境遇.盛世隆昌》林运艳刀下的作品汲取了现代寿山石雕东、西流派融会贯通，取长补短;意取师承林清卿之薄意，林友琛之圆雕各擅胜场。

伴随着世俗审美趣味的影响力扩张，人物造型在寿山石雕当中，成为了人们最受欢迎的一类。林运艳创作多沿袭古法，便大胆创新，以传统文化为底蕴，随形似而神趣;在扎实的基本功之外求“新″、求“变"，以时代为背景用心揣摩，力能雕琢出趣味保持其艺术的生命力。

《境遇……》系列作品极其重视“重神轻形”，对人物的五官细腻程度以及人物神态的传达，刻画的非常入微。比如菩萨带有安详感的眉眼，弥勒那种张扬达观的笑容，以及寿仙和蔼的长须白眉，涌现中国传统人物造像的艺术体现。

对于人物雕刻来说，最高的艺术标准就是“传神”，只有人物的面部表情到位了，整体的艺术感也就油然而生了。《境遇……》用一花坑石雕制成伏虎罗汉，雕工全依古法，头部及某些部位的俏色刚好化作他那微醉禅意，那一半糊涂一半清醒的神情，正与花坑石质温凝内敛相映成趣。

也可以说，人的身体甚至是面部的美观与丑陋，实际上与艺术的精妙是没有多大关系的，艺术的造诣就在于写意传神。《境遇……》系列作品正是林运艳解读禅境的情怀，从虚无神秘到平易近人，给予不同的感悟，这都归功于艺术的演变。随着他对禅境与艺术理解的加深，创作思路创作思维开拓在作品中己流露，如罗汉的体态舒展，逍遥无忧成就他刀下创作的主旋律。

人们所说的传神，就是在寿山石雕刻的过程中，能够从造型艺术当中表现出人物的精神、智慧以及性格，甚至是连人物的心理状态都能够表现出来。《境遇……》系列作品它们不再是循规蹈矩的佛，更像是传递欢笑祥和的使者，给人以安然、慈悲与欢乐。

林运艳刀法简练，概括能力及强，别出心裁，构思和文化内涵自然的结合，把佛陀神情与宽厚在石雕作品足以让人感慨天公造物之神好。在寿山石雕的人物造像对于传神的追求之外，在雕刻人物衣服纹饰方面，也传承了宋代的“刀法简练，概括能力强”的风格。

他认为在佛像的雕塑中通过大胆的概括、变化、夸张有度地勿画出有喜、有悲禅境的丰富表情。人物的衣服纹饰线条流畅，具有很强的张力，用最简练的衣褶纹饰，与人物精细的面部表情形成一种鲜明的对比，极具韵味。

在寿山石雕的人物造像方面，最为突出的特点他以博取其相石取巧的创造性，能够将寿山石的特色完整的凸显出来。

一般纯净的材质能够带给他最大程度上的想象空间，发挥巧色巧雕更加考验林运艳的智慧

借助寿山石绚烂的颜色任其进行雕刻成形，将材质本身的色彩、纹理突出表现，结合多年训练有素技艺的巧妙构思，能够将人物造像雕琢的非常美观。

或者他己借助一些雕刻技巧，将寿山石原石当中的裂格巧妙地掩饰起来，将斑驳之处进行取巧，作为人物衣纹上的装饰天衣无缝。

在寿山石雕当中，他的人物造像一直都是具有特色的，能够充分利用寿山石原石进行完美的雕琢。

品读《境遇……》系列作品，每一件寿山石人物造像，都能够达到的效果，一种“天人合一”，极具收藏价值的艺术珍品。  禅境 与境遇正好说明形象的生命的确存在，有生命的形象常被当作为自己的行为负责的高级社会生物。浩瀚的形象之域远未被完全探索。禅境与境遇生命意志是艺术家创作的顽强毅力和精工精神，令我深深地敬佩和感动。                                                黄鑫                  2021.9.22  于有福之州                                              *(本文作者:黄鑫，生于福建罗源。国家一级美术师、中国工艺美术家协会原副主席、新华艺术网艺术委员会执行副主席。)