外国电影史｜乔治·梅里爱

梅里爱对电影的贡献

从卢米埃尔的“对生活的真实记录”转变为“制造超现实的幻影”，走的是一条与卢米埃尔截然不同的创作道路。他的影片代表了另一种对立的电影美学--- 表现美学的源头。它与“活动电影机”所放映的普通街景和日常生活情景等完全不同，他创造了另一种电影样式，带来的不仅是一种手段的更新，也是电影观念的改变。代表作《月球旅行记》《天方夜谭》《女巫》《灰姑娘》

1.发现了“停机再拍”的电影技术手段，具有突破时空束缚的无限的可能性。

2.他最早探索发明了一系列电影特技：停机再拍、叠印、多次曝光、合成摄影等等，并运用这些特技拍摄了许多“魔术片”，如《贵妇人消失》《小舞女》，为电影独特的表现形式做出了一定的贡献，大大改进了电影的拍摄技术，并将戏剧引入电影之中，使电影内容故事化。

3.初步确定了电影的制作模式。他成立了 “ 明星制片公司” ”，并在巴黎附近的蒙特路伊，按照剧院的大小建造了一个玻璃屋顶的“摄影棚”。这是世界电影史上的第一个 “ 摄影棚 ”也是以后全世界电影制片厂效仿的模式。

4.他系统地将大部分戏剧上的方法应用到电影上来，形成了他“银幕即舞台”的美学观念。把戏剧舞台上制造生活幻觉的观念运用到电影中来，借助戏剧的“假定性”原则，从“假戏真做”到“假戏真拍”，从而将电影引向了戏剧化的道路。

梅里爱的局限

1.他虽然对电影艺术进行了大量成功的艺术探索，但是他的电影观念停留在戏剧的美学传统上，他的影片的特点是对戏剧式表演的实录。其摄影机始终静止地面对着舞台空间，摄影机的取景框就是舞台的画框，观众所面对的银幕空间仍旧隶属于舞台的结构空间。在他企图证实电影不是一个“重现生活的机器”的同时，他却没有能够摆脱他的那个戏剧时代、他的自身文化背景和他的传统舞台观众对于他的束缚。

2.自他搭建了摄影棚后，此后他的创作再也没有离开过这个虚假、封闭的制作空间；他的全部心血，也都用于电影的对象，而不是电影本身；他发现了电影叙事是电影的根本出路，却陷入“ 戏剧美学 ” 的理念，用戏剧叙事来取代电影叙事；他发现了停机再拍这一电影技术，却没有想到把他变成叙事要素；他发现场景转换的手段，却仅仅用在慕与慕的转换中。

3.他对于电影是一种实用主义的根本认识，阻碍了他达到艺术的更深至高境界。他始终把电影当中盈利的工具，拍摄影片是一种商业和企业行为，所以，他的影片充满了智慧的想象，却几乎没有来自心灵深处的感动和激情。

4.客观上说，一战后，当时电影已经成为大工业生产，他的手工作坊式制片模式已经落后，其被淘汰在所难免。

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