黄霑反对阿多诺

黄霑

創作《啼笑姻緣》旋律，顧嘉煇採用 30 年代開始在美國流行的

AABA曲式(9)。這四段AABA，格式簡單而實用；首尾呼應，非常嚴

謹。A段是「主段」（Verse），B段是「副歌」（Chorus）。三個A

段的旋律，大致相同，只會在每段的結句，出現少許旋律及和聲上

的差異。一首AABA體的流行曲，長32 小節（Bars），每樂段基本

上分作四句，每句二小節。（也有五句、六句的變體，但都是由基

本的四句化出。）這四句恰好與我國傳統文章結構「起、承、轉、

結」如出一轍。四段加起來又是個大的「起、承、轉、結」(見附録

-頁200)，脈絡極為分明，清楚了俐，而句句相扣，段段相應，有易

於記憶，便於傳唱的好處。因此多年來成為標準曲式，既受創作人

歡迎，也為聽眾接受，視為常慣，流傳數十年不衰。

普及文化作品標準化（Standardization）一向為「法蘭克福學

派」（Frankfurt School）學人詬病。該學派的文化批評家，學術思

想源出馬克思主義。他們認為普及文化的文化工業（culture

industry），與商業掛鉤，追求利潤，形成內容單一乏味，失去文化

作品應有的自主（autonomy）。本文第1 章已有論及。「法蘭克福

學派」首要人物阿當諾（Theodor W. Adorno）（1903 -

69）在1941

撰文《論流行音樂》(10)，對後來研究流行音樂及普及文化的學人影

響頗大，可謂一切不同見解及爭論都由他這篇文字引發。他的主要

論點，認為流行音樂，在（1）結構（structure），（2）細節

（details）（3）類別（types）上都標準化。因此同類別歌曲，位置

相同段落，可以互相交換。例如，甲曲的「副歌」（chorus）段落，

大可由乙曲的「副歌」替上。他以「嚴肅音樂」（serious music）的

結構，來與流行音樂比較，認為貝多芬或海頓諸賢的傑作，結構與

發展及細節渾然天成。不能分割其中細節元素而不損害整體。流行

音樂則把元素完全標準化，彼此對調，都不成問題。所以便連聽眾

的反應，也因而標準化起來，變得全無自主，與自由社會個人的自

我個性（individuality）理念相背，只引出虛假個體化（pseudoindividualization）

的假意識（false consciousness）。但正如本文第1

章所述，阿當諾對流行音樂的指責，多年來已被後來的普及文化研

究學人駁斥。一來，他的文章面世之後，流行音樂已變化多端。二

來，創作流行歌曲與製造汽車的工廠流水作業，大有不同。三來，

阿當諾所謂虛假意識的指控，查無實據，因為何者為真，何者為

假，難以定判。四來，聽眾享受流行歌，原因繁多。有些流行曲，

純供伴舞，另外一些，可供個人靜中細味(11)。這裡引英國文化研究

學者費時基（J. Fiske）一段話，來總結眾人對阿當諾的批評。

「我不相信〝眾人〞是文化笨蛋；他們不是無助而被動的一群，

不會全無辨別能力，被（文化）工業中的大亨任意在經濟、文化、

或政治上任意操控(12)」。

如果要找文化產品格式最嚴謹的標準化，大概無出我國唐代律詩

之右。唐律詩規範向來嚴格。平仄格律之外，中間兩伴必須為對

句，創作人簡直難越雷池半步。但律詩佳作，比比皆是。而中國文

人向來有「集句」的玩意，把不同詩人同格律的個別詩句，拼集成

篇，作為別有興味的消閒文娛活動。但這樣湊合的詩句，詩意自成

篇章，讀來感受很有不同。另外，歐洲中世紀興起的「商籟體」十

四行詩，八句一組，a，b，b，a；a，b，b，a 句法，稍作停頓後，

再加結篇六行詩（Sestet），押韻格律之嚴，亦為歐洲各國僅見。但

名作傳世者極多。莎士比亞（William Shakespeare），華滋華斯

（William Wordsworth）及蜜爾敦（John Milton）俱有不朽好詩，至

今為人傳誦。亞當諾對此，並不是全不知情。他原文後的註1，就曾

引述1939 紐約出版的《如何寫作及推銷熱門歌》（“How ToWrite

and Sell a Song Hit”）作者施爾華（Abner Silver）和勃勞斯（Robert

Bruce）的話﹕

「可以肯定，少有比十四行詩的詩歌體裁更嚴格的了。但歷代大

詩人，都可以在其緊密狹小的框納，編織出不朽之美。因此不論其

為流行歌曲，或更嚴肅音樂，作曲家都大有機會展示其才華和天

賦。(13)」

他們認為，流行歌曲的特定模式與結構，不會束縛創意發揮。但

阿當諾對此輕輕帶過，認為兩作者把高度組織化的嚴格藝術形式，

與流行歌曲的機械化模式混淆，而不加詳盡討論。本文作者認為這

種一方面將精英藝術推崇備至，另一方面籠統地詬病流行文化的態

度，實在有點難以服眾。AABA 流行曲的範式，至今仍然有創作人

愛用，證明標準化曲式，有應用上的好處。作曲人一旦熟習了標準

格式，創作便會得心應手。否則經過這麼多年，早應為其他格式取

代。至於阿當諾認為不同流行歌曲的相同位置段落可以互調一說，

也不成立。如果《啼笑姻緣》副歌換上《玫瑰玫瑰我愛你》副歌，

全曲馬上變得怪誕荒謬。理論經不起實踐測試，一攻即破，絕不可

行。