写作要不要提纲

小说创作本身，足以令大多数人望而生畏。写出成千上万的字已然不易，将它们衔接起来，让它们放在一起讲得通、有趣味、能引起共鸣，更是难上加难。

小说作家大多分为两类：一类作家写提纲，另一类不写。就如同玩纸牌一样，每位作家的洗牌方式都会有细微的差别。

多数情况下，人类喜欢依赖规则的可靠性。我们都喜欢这样的安全感：如果我们一天写一页，一周写五天，一年之内，我们就可以完成一本书；两年之内，我们就可以出版一本书。然而，这并不是生活。一天一页，听上去是个完美的计划，它可以让你在一年之内完成一本书，但同时这种死板的规划也可能限制你的创作潜能。

写提纲的话，可以帮我们从宏观上把握小说，我们只需看一眼，可以知晓小说的走向，自然地铺设线索；就可以判断出激发事件是否出现过晚、中部情节是否拖沓、高潮部分是否能引起读者共鸣。

就好比一名登山者绝不会毫无准备地去攀登珠穆朗玛峰，他攀登前肯定会做好充足准备：设计路线、招募团队、准备并确保装备无误、强化体能等。匆忙动笔写一部十万字小说的作家，就如同冒失的登山者一样，最后只会让自己陷入更大的麻烦。

尤其当作品中含有多个视角时，采取何种视角描写场景是个令人头痛的问题。以某个人物的视角展开场景，之后却意识到另一个人物的视角可能会提供更好的阅读体验，最后，我们只得改写整个场景。如果事先有提纲，就能让我们对情节和人物有更好的把控，从而做出更合理的选择。视角分配与视角选择同样重要，提纲可以帮助我们平衡各个视角的比重，从而确保每个人物都能得到相应的上麦机会。

当然，也有人会认为提纲限制了创造力，会认为有了提纲，小说就不再是写作时逐渐成型的了；有的则认为提纲会榨干他们的创作热情，写完提纲后，他们再也没有兴趣去完成这本书。

其实，每位作家都有适合自己的写作方法。不论一位作家多么成功，你都没有必要去刻意模仿他。唯一值得做的就是找到自己的写作方式，坚持下去。