文/闫永刚(中国魅力杂志总编辑)
在中原地区,花鸟画家众多,而孙庭辉以其独特的创造和非凡的才情跻身一流水平行列。他的花鸟画皆姿态盎然,布局严密,活色生香,所画之物栩栩如生,精妙传神。
他的突出特点是工笔和写意的巧妙结合,既重形貌特征,又重意态意趣,这使得他的花鸟画画面精巧,却不失写意神韵,格调清新,整个画面意境突出、独特,浓墨重彩,形神兼具,在突出外在的形式中,更是将内在的情思意蕴完美的表达出来。
他擅画石榴、葡萄,各种知名花卉,也擅画鸟雀等日常鸟类,尤其是擅长于画孔雀,堪称一绝。在中原地区,他的“孔雀开屏”等孔雀画以卓然姿态、独特意趣而名震画坛,是此类的丹青大家。
1954年,孙庭辉出生于郑州。因为家庭的熏陶和滋养,他从小便喜欢绘画。很小的时候他就开始学习各种绘画技艺,并不断临摹名家画作。这既培养了他浓厚的兴趣,也夯实了他的绘画功底,为他日后成功走向专业绘画艺术之路打下了坚实的基,其后,就读河南省建筑学工艺美术专业。在学校期间,他更是对绘画如痴如醉,日夜学习,小小年纪便表现出来对未来执着于绘画艺术的信念和毅力。
1984年,他毕业于中国书画函授大学。1990年,他又去中国景德镇陶瓷艺术学院进修,并就读艺术造型专业,广泛涉猎工艺美术。孙庭辉从小对佛教有浓厚兴趣,对佛家教义很是精通和喜爱。这成为他向佛的契机和渊源,促使他在1994年在河南嵩山少林寺出家,成为俗家弟子,皈依三宝。方丈赐法号德辉。
经过长期的探索和临摹学习,孙庭辉由最初的广泛研究,兼学百家,对绘画种类皆有涉猎,慢慢转变为专注于花鸟画领域。这是跟他的心性分不开的。他喜欢大自然,喜欢花花草草,也喜欢天上的小鸟,喜欢听鸟儿们欢快的叫声,喜欢它们的一举一动。他在其中感受着大自然的静谧和美好,也感受着诗意的生活。这促使他发力花鸟画领域,并致力于在这个领域实现新的开拓和发展。
中国花鸟画源远流长,有无数名家浸染其中,获得了很大的成就。其技法多样,以描写手法的精工或奔放,分为工笔花鸟画和写意花鸟画,按程度则分为大写意花鸟画和小写意花鸟画;以使用水墨色彩上的差异,分为水墨花鸟画、泼墨花鸟画、设色花鸟画、白描花鸟画与没骨花鸟画。
中国花鸟画具有较强的抒情性。它往往通过抒写作者的思想感情,体现时代精神,间接反映社会生活,在世界各民族同类题材的绘画中表现出十分鲜明的特点。
孙庭辉立足于传统花鸟画的技法流派,在其中浸润良久,他的花鸟画写意功力深厚,渲染点墨,于有形和无形之间,成天然造化之功,境界幽远,内涵深沉有力。同时,他又汲取传统工笔技法,将写意画法和工笔画法,恰到好处的结合在一起,做到了精妙传神,韵味清新空旷,静谧优美。画风挥洒自如,表现酣畅淋漓。
在他的一幅作品中,只见有三五兰花小草,布于眼前,有小石两三冷峻挺拔,小石头上有两只小鸟,望着远处,背景留白,却简洁之至。整个画面苍凉悲远,萧索独立,意境冷清。两只小鸟想是无从觅食,不知要飞到哪里去,找不到它们的家了,也或者是它们遇到了伤心事,因此看起来,有种孤单相依之感,顿让人有代入之感,觉得自己也孤清起来,想起自身遭遇,想起自己孤单无人知的寂寞心境,看着眼前的石头,小鸟,也觉得自己便是画里的小鸟,似乎精神上无从归依。
这幅画所画之景简单,所画之物也简洁,但用笔却笔酣墨饱,大胆施以厚重墨色,使得物体富有立体感,不论是小鸟、石头还是花草,都皆形象鲜明,而意蕴生动,层次感甚为突出,却仍可突出意境,显示出非凡的创造性。
创造境界空灵、生动美好的中国花鸟画是每一位艺术家追求的理想。而色彩明丽喻情于景的中国花鸟画重视写生,画家运用手中的画笔客观真实地描绘具体事物风采各异的神态。孙庭辉在这样的传统技法特点上,做到了传神的地步,并做出了自己的新才创造和开拓,这是难能可贵的。
孙庭辉的花鸟画给业界带来了震撼和惊喜,也收获了成功的果实。他曾多次赴台湾、日本、香港、匈牙利等地区和国家参加大型书画文化艺术交流活动,多次参加各种形式书画展,作品入编并获奖。
2003年,和平杯中国书画展赴美国国际艺术交流活动作品《秋艳图》荣获二等奖;1994年在匈牙利参加华人书画大赛中荣获银奖;同年在布达佩斯城成功举办了个人画展,深受国际友人好评,并收藏部分作品。
他在全国民间美术书画大展中作品《山居图》荣获三等奖;全国中老年书画大赛中作品《绿色家园》荣获三等奖;全国书画邀请展《纪念毛泽东诞辰110周年》中作品《雄鹰图》荣获二等奖;云南楚雄彝族自治州火把节国际邀请展中作品《秋趣》荣获银奖;海南全国水墨画大赛作品《江南人家》荣获二等奖。
孙庭辉为人谦虚,性格温和,做事却很认真、执着。他几十年如一日,用“老骥伏枥,志在千里”的坚定信念和毅力,完成了自己艺术人生的一步步跨越。他的浓墨重彩的花鸟画用情专一,用色清纯,用心之至,使得他成为中原地区的花鸟画杰出代表人物。祝愿他在自己喜欢的花鸟艺术上取得更大的成就。
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