一、作家简介
尤金·尤内斯库（1912-1994）
法国荒诞派剧作家。生于罗马尼亚，1940年后定居法国。1948年开始创作。尤内斯库的早期剧作多为独幕剧。第一部独幕剧《秃头歌女》通过英国中产阶级两对典型的夫妇之间的无聊的对话，揭示了人与人之间荒诞的关系。《椅子》描写一对高龄的老夫妻在生命即将结束前对着象征众多宾客的满台空椅子发出荒唐的梦呓。1957年后多为多幕剧，其中最重要的是主人公都叫贝朗热的《不为钱的杀人者》、《犀牛》、《空中行人》、《国王死去》，之后还有《饥与渴》、《屠杀游戏》等，多是写孤独的个人在矛盾混乱的宇宙中的处境。其中《犀牛》着力描绘现实的荒诞、人格的消失、人生的空虚绝望以及人在物的绝对统治之下变为犀牛的“异化”过程。尤内斯库的剧作都表达了他的“人生是荒诞的”看法。在创作手法上，他突破传统的戏剧形式。他笔下的人物被抽象化，没有个性，丧失“自我”，以此揭示人类精神生活的空虚和互不理解，讽刺小市民生活的虚伪无聊。他还十分重视舞台效果，充分调动一切舞台手段，如道具会说话，演员模拟木偶的机械动作等，以突出他的剧作的荒诞特色。尤内斯库的戏剧是第二次世界大战后西方社会精神危机的一种曲折的反映。
二、《头儿》的主题
《头儿》是尤内斯库早期写作的荒诞派戏剧作品。这部作品通过荒诞的情节、荒诞的语言表现了现代社会荒诞的现实。
首先，这部戏剧表现了现代人失去了“自我”的可悲情景。
剧中的每个人（包括后台的“群众”）都是没有头的人，从剧本开始到结束，他们只是盲目地追逐着一个没有头的“头儿”。他们如蝇逐臭，东奔西跑，狂呼乱喊。时而痛苦，时而大笑；时而亢奋激动，时而失望沮丧……这充分证明，他们没有自我意识，丧失了思考能力和辨别能力。甚至那对男女恋人，本来和头儿一点关系都没有，但也在不知不觉中成了随波逐流的人。
其次，作品也揭示了现代社会中人与人之间关系的荒诞和隔膜。
在剧本中可以看到，建立起人与人之间联系的，除了对“头儿”的盲目追逐之外，再无其他了。那对男女恋人开始并不相识，但对话不到10句，甚至连对方名字都不知道的情况下，就结婚去了，更为荒诞的是，男崇拜者和女恋人，女崇拜者与男恋人随意地相互拥吻，更强化了这种关系的荒诞性。到作品最后，甚至这些看来相互关系很紧密的所有人，都不知道对方是谁，都在同时互问“您叫什么名字？”
再次，作品也揭示了“头儿”本身的存在的荒诞性。
这个受到大众疯狂追捧，不断被人高呼“万岁”的大人物，原来是个没有头的“头儿”（指的是地位和身份）。剧作家在这里直击了现代社会的人把地位、身份当成“天才”和“领袖”进行崇拜的心理。
三、《头儿》显示出的“悲剧性的闹剧”（黄晋凯语）的鲜明特点
（1）剧本中的人物总是处于一种不正常的生活逻辑中，人物形象是破碎的，故事是碎片化的。
（2）追求一种让人思考并常常让观众陷入迷惘而不能自拔的艺术风格，即人们在观戏过程中嘲笑人物乖张的行为和错乱的语言，但笑后人们又有种很难受的感觉。
（3）创造一种荒诞的话语言说方式，一种新的形式功能，在摧毁意义的同时又于无意义中显示意义，从而揭示荒诞感和荒诞意识。
四、知识链接
荒诞派戏剧。20世纪50年代最早出现在法国，后来风行于欧美各国的戏剧流派之一。荒诞派戏剧以存在主义哲学为理论基础，在创作上吸取了表现主义、象征主义和超现实主义的表现手法并加以融会改造。荒诞派戏剧的情境设置大多具有不合情理、不合逻辑的特征。而在错位式结构形态中，又经常出现人自身角色的错位、人物与人物关系的错位、人与物关系的错位以及现实与幻想等不同层面的错位。此外，荒诞派戏剧还对语言进行“爆破”，使其表达人物思想，塑造人物性格、发展戏剧冲突的功能遭到“毁坏”，通过创造一种荒诞的话语言说方式，从而揭示人的荒诞感和荒诞意识。主要代表作家有尤金·尤内斯库、贝克特等。
网友评论