9102年悄无声息就要过去了，这一年里也不知道自己干了啥，但比较清楚的是，从头到尾把如懿传看完了。所谓女人的婚姻悲剧，儿女情长这些，当时是有一些感受，但一直印在脑子里是两样东西，一个是如懿说的一句“兰因絮果”，另一个是如懿喜欢青梅。“兰因絮果”就不说了，虽然她概括了如懿的一生，但是到我个人，我只想到了自己小时养的一株兰花，开得很大的花，后面结了果。我以为它来年会给我长很多的兰苗苗，仔细护着这个果，但是第二年，它花骨朵都没给我爆一个。然后我妈说，这个果子没用，好伤心。但是如懿喜欢的这青梅给我长见识了。讲真，长这么大，还没见过青梅。
我喜欢梅花。大概历三个阶段。小时候喜欢梅花，因为老师耳提面命地说“梅兰竹菊”四君子，梅花品性高洁，所谓“保剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来”。这句诗一度成为儿时我的座右铭。再大一点，上中学的年纪，喜欢梅花，因为有那么点根基，可以去赏析写梅花的好句子了。写梅最绝不过林逋的“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”。字字不沾梅，却写尽了梅之韵，梅之香，梅之性。乃至成年，还是喜欢梅花，不为任何其他附加的价值或者品性，单纯因为它美。
就梅花之美，丰子恺先生还专门写过一篇论美的文章，先生说：梅花开了！我们站在梅花前面，看到冰清玉洁的花朵的时候，心中感到一种异常的快适。这快适与收到附汇票的家信时或得到full mark〔满分〕的分数时的快适，滋味不同；与听到下课铃时的快适，星期六晚上的快适，心情也全然各异。这是一种沉静、深刻而微妙的快适。言语不能说明，而对花的时候，各人会自然感到。这就叫做“美”。
篇末，先生对“美”的定义，赞同的是德国席勒席勒“美的主观融合说”。大意即是：梅花原是美的。但倘没有能领略这美的心，就不能感到其美。反之，颇有领略美感的心，而所对的不是梅花而是一堆鸟粪，也就不能感到美。故美不能仅用主观或仅用客观感得。二者同时共动，美感方始成立。
又到一年赏梅时，即便是凛凛寒冬，也该有体会冬之美韵的心。19快走了，20给自己准备一颗知美，赏美，创造美的心。《冬之梅》详细教程来了，再让这梅花做一回我书桌上的激励大使，愿我20得你加持。
一般我们画彩铅花卉，会先给花朵上色，再给枝干上色，但是我觉得梅花并不相同。古人说“梅以形势为第一”，即形态和姿势。梅以曲为美，直则无姿；以欹为美，正则无景；以疏为美，密则无态。宋代诗人范成大在《梅谱》中更是明确提出：梅以韵胜，以格高，故以横斜疏瘦与老枝怪石者为贵。也就是说梅花之美，不仅美在花朵，更美在枝干。《红楼梦》中宝玉从妙玉那里抱来的一枝大梅花也是“纵横而出，其间小枝分歧，或如蟠螭，或如僵蚓，或孤削如笔，或密聚如林”。你看，描绘的都是枝干如何奇怪诡谲，妙不可言。所以，画梅花，我们应该着重于刻画梅的枝干，花朵反倒成了次要的角色。而这幅画，其实难点也在刻画枝干。
这幅作品总体比较简单，线稿简单，用色也不复杂，很适合初学彩铅的绘画者。
铅笔 : 施德楼自动绘图铅笔0.5
彩铅：马可雷诺阿油性48色彩铅
彩铅纸：strathmore 冷灰色彩铅纸
橡皮：普通橡皮；可塑橡皮
硫酸纸
步骤一：铅笔起稿，用硫酸纸拷贝到彩铅纸上（具体的拷贝方法在之前的教程文章中有详细说道，这里不再详细说。）
步骤二：用橡皮把铅笔线稿擦淡。用熟褐40勾勒花枝线稿。用白色01刻画花瓣的轮廓。
步骤三：用钴蓝55在花枝上勾勒出深浅不一的颜色，注意根据花枝的走向来铺线条。
步骤四：用熟褐40刻画出花枝的明暗部分，一般选择花枝的一侧刻画就可以。根据花枝的形体和结构转折，一定要突出梅枝的纠结状态。
步骤五：用青莲色91轻轻地给花枝罩一层颜色，然后用熟褐40仔细的刻画暗部的细节。注意走笔不能急，需要耐心的把颜色一点点的铺上去。
步骤六：用白色01给所有的花瓣平铺一层底色，下笔要轻，线条要细，密。
步骤七：用白色01继续给花瓣提亮，分出花瓣的层次。
步骤八：将白色01的笔尖削减，画出花瓣中的花丝；再用深紫色39点出花蕊头。
步骤九：用草青色60画出白色花苞的花托。再给所有花瓣的中心淡淡涂抹一层草青色60。（因为是绿梅，所以花瓣会有印上花托的环境色，所以要在花瓣中央罩一层草青色60。也可以用黄色，看自己喜好。）
其实这幅画如果用strathmore暖棕色的彩铅纸，效果会更好。看下面的图，有没有一种中国古画的感觉。
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