标题这句台词出自《海角七号》。

它是大学的时候，我的一个室友推荐我看的，没想到，看完过后就觉得不错。后来查了一下，这部影片当年上映也收获了不好好评，成绩也不错。从台湾本土的票房来看，那是仅次于《泰坦尼克号》数字。

不仅如此，2008年的台湾金马奖，把六个奖项颁给了它。

1

《海角七号》主体剧情是恒春小镇的民代坚持用本地乐队演出，日本女孩友子不得不临时让阿嘉等人东拼西凑成一支乐队。

但它又远不限于此。

影片事实上至少讲了两段故事。

不断穿插在影片中的七封信中，我们得知了另外一个故事——一名日籍教师因为日本战败的关系而不得不离女友而去。

日籍教师的几封信，字里行间寄托了他不得不离开的遗憾以及对爱人无尽的思念。

我在想，如果少了这条支线，这个故事是否依然动人？

（说来也很奇怪，为什么偏偏是悲剧的结尾会更加动人？人类啊，真搞不懂！）

不过从那个时候的背景来看，日籍教师是不可能把他女友带走的。尽管他不是战争的参与者，但作为战败国的子民，他没有资格带走任何人，哪怕是他的爱人。

所以说，日籍教师和他女友注定的结局注定是以悲剧收场的。人可以不理会世俗的眼光，但在时代变革的面前其实很多时候就是那么无能为力。

不过60多年之后的现代，情况当然是不一样的。阿嘉和友子都有得选。至于他们选择分开还是以“留下来”或者“我跟你走”继续在一起，那其实不是重点。

重点在于，他们之间的爱究竟够不够强大，足以冲破国籍的枷锁？

2

《海角七号》能让我反复回味的当然还有那些可爱的配角们。

他们是如此的真实，一点都不只是功能性的存在。

老年邮递员茂伯，修车店伙计水蛙，卖小米酒的马拉桑，会吹口琴的交警，爱听音乐的小女孩大大等，他们都非常有个性。他们心里各自在意的人或者事，都从他们的对白中或隐晦或直白地表达了出来。他们不是围绕着主角转的小喽啰，而是恒春这座小城的一个个真实的存在。

有了这些鲜活的配角，影片的细节也更加丰满而真实。

3

《海角七号》主要剧情围绕着组建乐队而展开，当然也少不了音乐了。音乐我其实不太懂，我就简单罗列一下吧。

每次旁白出现的时候，也就是信被念出来的时候，背景音乐都是钢琴和大提琴（可能不止这两种乐器），旋律有很多在重复，听着也非常伤感。

然后歌曲包括小女孩大大边听边唱的《爱你爱到死》，中孝介演唱的《各自远扬》，影片结尾演出中的《国境之南》（影片中为阿嘉所写）、《无乐不作》、《野玫瑰》。几首歌和影片情节紧密结合，但又不会像歌舞片那样突然就给来一段，又唱又跳的。

在重看《海角七号》的时候，突然觉得阿嘉和友子的感情其实还是来得有些突然的，影片之中，两人明明是互相看不顺眼，180度的转变来得还是有点生硬。因为这个原因，影片给我的整体感觉是稍微有点扣分的。

不过总体来说，这个悲剧和整体上是喜剧相互交织的故事总体来说是值得推荐的。毕竟，有这么多有趣角色的影片，比单纯看两个人撒狗粮或者虐恋可看性高得多。

影片中最大的彩蛋和名字有关，在观看的时候可以留意一下。

我是小无，我们下次打脸。