原研哉（日本Muji御用设计师）说过：“设计是一种教养。”
可见，设计也是一种国民素质，当设计能与日常生活广泛连接起来时，就能体现一个国家的美学与设计高度。就拿我们每天使用最平凡的产品——手机来说，我们的设计经历过多少年的学习、借鉴、领悟、历练而来，我们来看看手机美学设计的历史：
如今，国产手机已经占据市场大半壁江山，甚至冲出国门。大概在几年以前，还是山寨机充斥二三线市场，国民依旧对苹果、三星品牌崇洋媚外。还记得那个2009年万人空巷排队抢购的国产手机——魅族M8吗？仿佛从那开始，一夜春风让国产手机进入一个新时代。在设计上，国产品牌的设计感与产品创新已超世界水平，正代表着当下Design in China的时代。从大屏占比，到弧形背部设计，到全金属，到金属切边，到2.5D弧度玻璃，曲屏，这些手机外观设计上我们都成功拿下并做得很好。
但我们不禁会问，下一个手机设计创新点在哪里？
苹果VS索尼？对称设计VS自由设计
在手机设计美学发展的历史中，我们发现，设计的风格演变可以说是走了一圈，又回归本真。
从第一台对称式设计的“大哥大”开始，设计师们就天马行空设计过各种形态的手机。中间有过像诺基亚7系列那样的大胆玩异型设计的手机，和西门子Xelibri那样玩颠覆的手机。而现在，手机的设计师们基本上都是偏向内敛而平衡的外形设计。
笔者认为，更能让人怀念的经典，多数来自于对称取向的设计产品。关于对称设计与非对称设计，我们先来看两个深为大家熟悉的品牌：
经典ipod家族采用统一的对称式设计
1978年-2000年索尼随身听，采用造型多变的设计
索尼与苹果有截然不同的设计哲学。
自从1978年第一台索尼Walkman诞生以来，索尼随身听产品设计ID可谓百花齐放。 你可以看到，除了外形上标新立异、颜色上争先斗艳外， 索尼在按钮、Logo、LCD屏等元素的安排上，几乎全都采用非对称设计。而众所周知，苹果是当下工业设计领域无可争议的领导者。它的绝大部分产品，都会遵从对称式为主的设计原则。
从直观的感受上来仔细推敲，索尼在设计上的不确定性和自由性，带来酷炫的视觉效果，这在生活相对沉闷的那个年代，更能讨消费者特别年轻一代的喜欢。
其实一定程度上来说，在那个年代，大部分电子产品设计都是采取非对称式设计的，比如录像机、摄像机、遥控器。究其原因，你会发现一个特点：当时的电子产品功能按钮特别多，因此，采用非对称式设计的其中一个优点，就是更容易让用户记得哪个按钮在哪个位置，在左边还是右边，在上边还是下边，通过简单的认知，就能快速定位操作区域，用户就能养成“盲操作”的习惯。因此，非对称的工业设计除了美学上的考量外，更多的是功能性诉求。
什么是“功能性非对称设计”？举个简单的例子大家就明白了。
那么，相对地，对称设计就某种程度上代表着工业设计的进化。如今的科技日新月异，已经足够让电路板高度集成于一个芯片，使得产品按钮数量大大减少，更多的操作动作已经被大屏幕所取代。
众所周知，苹果式的化繁为简的设计代表着未来科技的大趋势。自从乔布斯从印度禅学和日本设计中吸取的灵感，塑造的iPod、iPhone带起的风潮席卷全世界，也颠覆了从上世纪70年代到2000年以来的电器式产品设计，带来全新的感官和用户体验。
在这种情况下，对称式设计必然占据主流工业设计界。从前，设计出又炫又酷的非对称设计是一件简单的事，现在要设计出有意义的“异型”设计由此变得困难。因为真正的设计，不是为“设计”而设计，而是源于确实存在的功能需求。这就是大家所说的“形式不能大于内容本身”。而如今，设计出Less is More的诧寂、性冷淡的产品，才是真正考验设计师功力、修养、境界的挑战。
对称作为一种美学原则，存在于太多古老的建筑设计和日常用品中。也许你没有注意到，小到桌椅、餐具，大到汽车、建筑、城市的布局都是对称的。它意味着整齐、常规、平衡、典雅或是权威。
设计师与作品：下一个风潮是对称美学
就设计形式来看，无论是对称式，自由式，抽象式都有况世之作，都有获得认可的设计，更重要的是设计理念和背后传递的思想。
下面我们来看几个例子，设计师是怎么把对称美学发挥极致的：
蝴蝶椅 by 柳宗理
大多数椅子都是左右对称的，可以使稳定性更好，也能让坐在上面的人更加放松。日本设计师柳宗理的蝴蝶椅就像是张开翅膀的蝴蝶，利用胶合板的弯曲技术，将两块相同形状的胶合板以两颗螺丝钉与一根横杆相对拼合，形态非常优美。椅子的流畅的曲线因为对称而得到强调。
日本著名产品设计师深泽直人的加湿器
对称非常有力量。无印良品的御用设计师之一深泽直人也是玩对称设计的能手，上面这个加湿器能以“无意识的设计”而存在，还原于生活本质。
我们再来看看那些拿iF和红点设计大奖的产品们是怎么玩对称设计的：
Dyson 风扇
Alienware Area 电脑主机
Alienware Area 电脑主机获得过CES创新大奖，设计师运用对称式三角几何，这样用户可轻松反转方向，找到需要的端口，还让这个重量级的机器搬运起来亦很方便。
B&O BeoLab 19
B&O的设计师JAKOB WAGNER是这么解释自己的设计哲学的：“三维造型，12 个正面。十二面体是第 5 个柏拉图正多面体。柏拉图认为上帝编织宇宙星座时使用的正是十二面体。几千年来，几何学家一直试图揭秘正多面体的数学美感与其对称的奥秘。”
对称式相对于自由式，往往会有历久常新、大气哲学的观感。从美学观点来看，对称是美的。这是古典美学，希腊人追求对称，黄金比例的美。但后来也许大家都腻了，就会出现自由式、非对称式。然后，人们走了一圈之后，最终发现，那些出格的设计往往华而不实、不耐看、叫好不叫座。反而是那些对称设计的产品，成为了经典并引来后来者模仿或致敬。
对称永远是美的，是最简单纯粹的美。
大屏手机时代怎么玩对称？
回归到前面那个落脚点——手机。
有些人会说，大屏手机时代，我们的手机厂商们基本上都是跟随苹果设计而大同小异。因为大屏时代需要的按键甚少，加上空间都留给了屏幕，所以基本上都是所谓的“对称式设计”了吧。
其实不然，越是追求极致的设计，越注重细节。
就拿安卓的三个按键来说，谷歌当初设计是为了配合系统交互需要，设计了返回、退出、菜单这3个虚拟按键。然而这三个虚拟按键的存在同时也带来不同品牌碎片化、容易误触、不美观的问题。于是，有一家国产手机厂商就试图改变设计以解决这个痛点。
魅族是第一个取消安卓三个实体按键设计的安卓品牌，创新地以“小圆点”设计加上轻触、上滑的手势，轻松解决了原本需要三个按键解决的问题。同时优化了设计，使得更加对称美观。在2015年又将“小圆圈”更新换代成mBack实体“腰圆键”，从此与正面指纹识别的功能共存。
平心而论，魅族的审美一直是有前瞻性的。腰圆键的设计也受到了一些其他品牌的效仿。今天，魅族再一次在新机魅蓝note3和Pro6上，置入了一个虽然不起眼，但确实更追求极致的设计：全对称式的设计。
位于听筒两旁的测光与前置摄像头这两个小孔，连iPhone也没有太在意，魅族却在新品上将他们设计成了平衡，这是何等的强迫症处女座情结。
真的要颁一个奖叫“极致逼疯奖”给魅族的产品设计师和工程师。不要小看这小小位置地优化，这是涉到产品内部 PCB Layout 布局的重新规划和研发成本的投入，因为不是随便买几个零件使用公模就可以做到的事情。
背面也延续魅族一贯的对称式设计风格
另一方面，大屏时代，还有一个关键因素——手感。好的手感最直接的评判标准是：让人情不自禁拿上手把玩，把玩起来爱不释手。而对称设计正好更适合拥有好手感。魅族在背面的弧度带来的贴手感亦是值得一赞的，如果你有幸拿到Pro6，真的要好好把玩一下，一定会让你“拿得起，放不下”。
更圆满的设计哲学
对称美是一种返璞归真的，是对大自然界的敬礼，大自然创造的雪花、鸡蛋、水晶等。 对称是人类区别于其他动物输出的视觉创造力。
设计有时候也是一种价值取向。 越是平静祥和时，越是取向对称设计。人心越躁动，越喜欢酷炫夺目的非对称设计。
对称之所有美，是因为存在一种仪式感。有人说，人生追求圆满。这种从纯净，到繁华，到净化，再到归零。走了一圈回到原点，人生很美。
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