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读完《我的职业是小说家》，对村上春树的佩服到了无可附加的地步，有必要记录一下。

01本书梗概：

《我的职业是小说家》是村上春树首部自传性作品，是他对自己写作生涯的回顾和总结。全书共十二章，深入探讨了小说家的工作、生活，主要内容有以下几方面：

首先，书中分享了村上春树成为小说家的契机和初衷。他讲述了自己如何从一个普通的上班族转变为职业小说家，以及这个过程中所面临的挑战和困惑。他强调，写作对他来说是一种自我表达的方式，他喜欢这种方式，一写就是三十多年。

其次，书中详细阐述了村上春树创作小说的过程。他分享了自己如何寻找灵感、如何构思故事情节、如何塑造人物形象、如何反复修改成稿、为何离开日本旅居国外等内容。他强调，写作需要耐心和毅力，需要不断修改，才能打造出令人满意的作品。

此外，书中还谈到了小说家的职业素养。村上春树认为，小说家应该具备敏锐的观察力和洞察力，能够捕捉生活中的细节和情感。同时，他也强调小说家对读者的责任感，认为小说家应该真诚地面对自己的创作，批评也好，赞美也罢，都应尊重读者的阅读体验。

最后，村上春树在书中还分享了自己对文学、生活以及教育的看法。他认为，文学是一种能够触动人心的力量，它能够让我们在繁忙的生活中找到片刻的宁静和慰藉。同时，他对教育也表达了自己的意见，并对未来充满了期许，希望自己能够继续创作出更多挖掘内心深处的优秀的作品。

02关于作者：

村上春树，日本作家。生于1949年。29岁因为偶然的机会开始写作，处女作《且听风吟》获日本群像新人奖。之后开始正式迈入小说家的行列，陆续出版了《挪威的森林》《1Q84》《没有色彩的多崎作和他的巡礼之年》等多部畅销作品，并获得了一系列文学奖项。

写作之余，他还热衷于翻译、跑步和爵士乐，并专注于做这些事，一做就是三十多年。

03触动我的：

翻开这本书，纯属机缘巧合，因为最近正在做写作方面一些新的尝试，于是点开来看。乍一看书名，心中有一丝丝冷笑：哟，自称小说家，那可是有点狂。

之所以有这样的想法，是因为我此前并没有看过他的作品。但看完只觉，真是一部诚意满满的作品，作者本人真是一个值得敬佩的人，也是一个当之无愧的小说家。

那看完全书，最吸引和触动我的点是哪些呢？

一、作者本人，村上春树，是一个为写小说而生的人。

虽然如书中所说，村上春树是半路出家，此前并没有想过要成为小说家，但是读完全书，却觉得村上春树是一个为写小说而生的人。

为什么？

因为看完全书，会发现，村上春树所做的一切都与写小说息息相关，并表现出极其鲜明的个人特质。

1.自小痴迷阅读。

作者自小就酷爱看书和音乐，上学反而是很枯燥无趣的事情，正因为这样，在他还没有成为小说家之前，就已经看了大量的作品，这成为了他日后写作的重要积累和写作的源泉。

2.极其热爱写作。

从开始写作到现在，40多年的时间里，每天跑步10公里（为保持体力，保持大脑的活跃），每日写作4000字，写作时间五六小时；同时，还兼翻译一些国外的作品，每日不知疲倦，乐在其中。

3.极强的屏蔽力。

极少甚至于不参加外界的任何活动，屏蔽外界的一切干扰，只一心去写自己的作品，专注于自己热爱的事。为此，不惜离开日本，旅居国外，专注的去写自己的作品。

在外人看来如苦行僧一般的生活，他却过得甘之如饴。

二、写作方式，在顺气自然中，让小说自然成型。

说到小说家写小说的方法，村上春树介绍了自己的一些做法，结合自己的，发现有些做法非常受用。

1.养成观察人、观察一切事物的习惯。

小说家做的是观察人的活。一定要养成观察人、观察周围一切事物的特点。即便这个人你初一见面就觉得很不喜欢甚至是讨厌，但也要用心观察，以便把观察到的存贮在自己的脑海里，作为日后写作的素材。

即便遇到那种不得已的争吵，或者冲突，自己也吃了亏，但一定要在这个过程中记住对方的特点，也可以作为日后写作的素材。

用他的话说是：每当遇到负面事件，我就留心观察相关人物的言行举止。既然苦头是非吃不可了，索性从中淘取些貌似有用的东西——其实就是“不管怎样，总得保住老本”啦。

2.刚开始写作小说，无法脱离“我”也没关系。

很久之前，我看到一个说法说，很多写作者摆脱不了的桎梏是，表述中无法脱离“我”，也即是总用第一人称来写作。直到看到这本书，发现刚开始写的时候，用第一人称完全没关系。村上春树本人就用第一人称写了二十多年的小说。

这样的好处是，作者本人可以在小说中变成任何一个你想变成的人，去体验各种各样人的人生。而诸如《了不起的盖茨比》也是用第一人称写的。

事实上，从第一人称切换到第三人称，本就需要小说在构建宏大的人物关系时用的，也更考验写作者的功底。

3.在约稿和自由写作之间，选择自由写作，为自己而写。

很多作家都会存在出版社约稿，然后按照命题作文或者主要的方向来写的情况，但村上春树说，他拒绝这种方式，他所有的小说都是自然而然，自己想写就写了。

原因是，他不想给自己的作品找受限于截稿时间的影响而没有写好的借口。他希望有更充分的时间写，并且让一切自然而然的发生，想写的时候就写，不想写的时候就做做翻译，或者就吃老本，绝不勉强自己硬生生的要为了写一个主题的小说而硬写，那样自己和读者都很痛苦。

用他的话说，“至少就长篇小说而言，我从来没有应约稿而写的情况，也没有为截稿期疲于奔命的情形，而是在想写的时候，以想写的方式，写下想写的东西。”

“如果写得不好，那是因为写那部作品时我身为作家的力量尚有不足——仅此而已”，但前提是，我已经竭尽全力。

4.写稿及改稿的方式值得学习。

开始写小说时，他在书中写到：

我规定自己一天写出十页稿纸，每页四百字。用我的苹果电脑来说，大概是两屏半的文字，不过还是按照从前的习惯，以四百字一页计算。即使心里还想继续写下去，也照样在十页左右打住；哪怕觉得今天提不起劲儿来，也要鼓足精神写满十页。因为做一项长期工作时，规律性有极大的意义。写得顺手时趁势拼命多写，写得不顺手时就搁笔不写，这样是产生不了规律性的。因此我就像打考勤卡那样，每天基本上不多不少，就写十页。

第一稿完成后，放上一周左右，小做休整。

第一次修改：从头到尾彻底该写，进行尺度大的整体加工，关注结构、前后矛盾、不合情理之处。一般持续1-2个月。

之后再搁置一周，休息。

第二次修改：着眼于细节，大刀阔斧的从头写，但更关注细节，仔细修改。

之后搁置一周，休息。

第三次修改：就像做小手术，做修正，看哪里的螺丝没拧紧，哪里该拧松一些。

之后给自己放一个长假，作品收起来放置半个月到一个月，努力忘掉它。期间做些旅行和翻译，让作品自然而然的养护，就像水泥需要时间要凝固一样。

第四次修改：修改细枝末节。

之后作品在一定程度上成形了，进入征求第三者意见阶段，请太太通读原稿，提出意见。

第五轮修改：对人家有所挑剔的地方，无论如何一定要修改。有时候，遇到不同意那意见时，我甚至还会往与对方的忠告完全相反的方向改写。（果然任性）

之后再通读一遍，就可以将正式稿件交给编辑审读。

再之后，进入样稿的一遍一遍改来改去，直至最后出版。

三、外界的影响，淡然处之，甚至完全可以置之不理。

关于读者：要尊重读者，但写的东西并不是设想好了读者之后才写的，可是自然而然发生的。不存在为了哪一个群体而写的情况。

关于文学奖：用他的话说，流芳百世的是作品，而不是奖项。

关于原创性：小说的人物都是虚构的，很少有以某一个人物原型来写的情况，基本上都是想写一个故事，小说的人数因需要就自然而然的登场了。

最后，用村上春树自己的话说：

解决一个新课题，完成一桩此前做不到的事情，就有一种真实感，觉得自己作为作家又成长了那么一丁点儿，就好比一级一级地爬梯子。小说家的妙处就在于哪怕到了五六十岁，这样的发展和革新仍然可行，没有年龄的制约。

正因此，村上春树借用这一本书，极其坦诚、极其真实的分享了他三十多年写小说沉浸其中，甘之如饴的小说家生涯，读来受益颇深，且对作者佩服之至。