时下流行古装戏中，时不时会出现一架古琴（或古筝）、一抱琵琶、一把二胡，奏一段天籁之声，既烘托气氛，更展现才华，妥妥地刷流量利器。古人也以“剑胆琴心”形容能文能武，儒雅任侠，端的是一个风流人物。
但细数一下，一般人数得出的古乐器，除了上面几种，无非箫、笛、竽（谁让有个成语叫“滥竽充数”呢）、瑟（小李的粉丝都知道）、鼓，能数出超过十种的算厉害了。因此，想对中国古乐器有个大略的认识，绝对应该读读《古乐之美》。毕竟，除了威亚和长衫，从古装戏里能学到的实在不多。
《古乐之美》，以通俗的文字，秀美的文笔，系统梳理古代乐器的知识，结合真实的考古材料、丰富的历史文献，钩沉探幽，配合古拙纯朴的手绘插图，实在是一本出色的中国音乐史普及读物。2016年，“中国好书”重点推荐。
作者苏泓月，江苏南京人，学者、作家。先后就读于南京艺术学院设计学院服装设计专业、北京大学哲学系中国美学方向。主要研究方向包括中国古代艺术与汉传佛教。即使不看照片，单从文字中，就能想象出这是一个充满古典气息的江南才女。
《古乐之美》根据中国古代乐器按照不同制作材料制定的八音分类法：“金、石、土、革、丝、木、匏、竹”，从乐器形制、历史背景、制造工艺、文学艺术等方面，结合天地人伦、五行节气，讲述了中国古乐器的源流发展及美学意义。
我们就从古诗词中寻觅一下古乐器的踪迹。
鼓大概是人类最早的乐器吧，黄帝在涿鹿大战蚩尤，即以夔皮制鼓，声振三千八百里，山陵为之崩。《诗经》云：“鼍鼓逢逢”，这“逢逢”之声，究竟是鳄鸣之声，还是鳄鼓之声，怕是兼而有之。“霾两轮兮絷四马，援玉枹兮击鸣鼓”、“晓战随金鼓，宵眠抱玉鞍”、“渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲。”革鼓雷灵之声，在疆场厮杀中，更加震撼人心。
上古传说，伏羲削梧制琴，可能有附会，但琴确实历史悠久，商周之前，已有琴瑟。先秦有高山流水会知音，魏晋有嵇康绝响《广陵散》，传至后世，无论“为我一挥手，如听万壑松”，还是“手寄七弦桐，目送归鸿”，琴是高人雅士的标配。
琴瑟并称，传说第一个演奏瑟的是黄帝时的女乐师素女，晚于伏羲制琴。琴始于五弦，而瑟少则十八弦，从技术发展由简至繁的基本规律推断，琴应当早于瑟问世。瑟音清明，余韵隽永。“琴瑟在御，莫不静好”、“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年”，瑟由上古礼器转变为民间乐器后，似乎更多地与男女情爱纠缠交织。最文化的瑟歌当属唐朝钱起，以一首《省试湘灵鼓瑟》临阵磨枪之作得中进士。一般来说，高考命题作文很少能成为一个作家的代表作，同样，科举应试诗也极少能代表唐朝诗人的真实水平，但钱起这首绝对可以代表他本人的最高水平，“曲终人不见，江上数峰青”一句，余音袅袅，千年不绝。
箫的起源可以追溯至九千年前的骨龠，至隋唐基本成型，声音幽静清雅，“如怨如慕，如泣如诉”，其音质顺理成章地决定了它与追慕、幽思之情密不可分。“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫”，何等旖旎风雅，又透出淡淡惆怅。“箫声咽，秦娥梦断秦楼月”，写尽山河破碎、风雨飘摇的凄凉。
《古乐之美》凡六十种乐器，不可一一尽述，案头枕边，细品个中味，既涨姿势，又添风雅，人生乐事也！
网友评论