莎士比亚是欧洲文艺复兴时期最重要的作家，英国卓越的戏剧家和诗人，也是迄今为止人类最伟大的戏剧大师。他的戏剧大大丰富了人类的文学宝库，是人类文化史上一份极为宝贵的遗产。
一、莎士比亚简介
16世纪，英国正处于伊丽莎白一世的统治，这是一个青春充满朝气的时代，这期间一个伟大的人物诞生了，他就是英国文艺复兴时期最杰出的艺术大师——威廉 •莎士比亚。
1564年4月23日，莎士比亚出生在英国中部洪里克郡的斯特拉福镇的一个富商家庭。
7岁时，莎士比亚进入斯特拉福文学学校，学习古典文学、修辞学、拉丁语和法语等。14岁时，由于家道中落，莎士比亚辍学回家，协助父亲料理生意。
1582年，18岁的莎士比亚与比他大8岁的安•赫瑟维结了婚。他们婚后育有3个孩子。
1586年，22岁的莎士比亚只身离开斯特拉福前往伦敦。当时的伦敦正处于女王伊丽莎白一世统治的鼎盛时期，政治上相对安定，民族文化（尤其是戏剧艺术）开始走向繁荣，很快就有了一批正式的剧院。
这一时期，莎士比亚对戏剧产生了浓厚的兴趣，开始在戏院打工，后来当了跑龙套的演员，逐渐又扮演了一些重要角色，并担任了导演。
1588 年前后,莎士比亚开始进行戏剧创作。
由于这时英国正处于昌盛时期，所以莎士比亚的作品基调明朗、激昂，充满了乐观情绪。从 1588年到 1600 年，莎士比亚完成了多部历史剧和喜剧、 150 首十四行诗等。其中，历史剧主要有《享利六世》《理查三世》《理查二世》《享利四世》《亨利五世》《约翰王》等9部。
除了历史剧，莎士比亚这时期还创作了一批成就很高的喜剧：《无事生非》《聊悍记》《仲夏夜之梦》《威尼斯商人》《温莎的风流娘儿们》《皆大欢喜》《第十二夜》等。
其中《无事生非》《皆大欢喜》《第十二夜》被称为莎士比亚的三大喜剧。这些作品描写纯洁的爱情，嘲讽了封建伦理观念和教会禁欲主义。
16世纪末，英国社会的阶级矛盾开始尖锐，封建王朝与资产阶级的关系开始紧张，人民生活状况不断恶化，整个社会动荡不安。从这之后，莎士比亚的剧作充满了沉郁、晦暗的色彩。
这一时期，他创作了7部悲剧和3部喜剧，其中，《哈姆雷特》《奥赛罗》《李尔王》和《麦克白》被称为莎士比亚的四大悲剧。
1609年后，莎士比亚的创作风格发生了很大的转变，主要以传奇剧和神话剧为主。1609年——1612年，他创作了《辛白林》《冬天的故事》和《暴风雨》等传奇剧，其中《暴风雨》是莎士比亚传奇剧中的代表作。
历史剧《亨利人世》是莎士比亚的最后一本剧本。
《亨利人世》演出时，一场大火烧毀了剧场，从此，他再也没有写过一部剧本。
1613年，49岁的莎士比亚离开伦敦剧院，回到了斯特拉福镇。
1616年初，由于朋友聚会饮酒而得了热病，4月23日，这位戏剧之王与世长辞，享年52岁。
二、悲剧代表作《哈姆雷特》
01 情节简介
第一幕
哈姆雷特是丹麦的王子，父王死了不久之后，母亲便改嫁给了自己的叔父，现在的国王克劳狄斯。 他无法理解，但也无法阻止，整日哀叹。
在这时亲信告诉他，自己似乎看到了死去的国王的灵魂在野外游荡。哈姆雷特急忙过去并与鬼魂交谈，他得知，杀害自己父亲的正是自己的叔父，并且自己的母亲也可能有不轨的行为。
第二幕
他试图通过装疯卖傻躲过新国王的怀疑，大臣普隆涅斯认为是自己女儿奥菲莉亚对他爱情的拒绝使他最终发了疯，于是设法让他们相遇，他和国王则在一边暗处观看他的反应。
哈姆雷特设法躲过了国王的怀疑，但也深陷痛苦。他决定用一场戏来确认自己的判断，新国王是否有良心的不安。
第三幕
在戏剧中他影射了国王被毒害的惨剧，新国王显得不安而暴怒离开现场，当他前去准备向叔父报仇的时候，哈姆雷特发现他正在痛苦地忏悔。他没办法在此刻下手，决定以更加正当的手段完成复仇。
另一边，他怒斥母亲不忠的现实，但失手杀死了站在窗帘后的大臣普隆涅斯，知道丹麦已经没有他的容身之处了，准备启程离开。
第四幕
哈姆雷特在前往英国的过程中，意外发现了国王要求处死他的信件，他巧计将信件偷换，回到了丹麦。
而大臣的儿子勒替斯由于父亲的离世而悲痛万分，他冲进王宫，要求一个说法，当他得知哈姆雷特是自己的杀父仇人后，决定和国王一起除掉他。
奥菲莉亚由于父亲不明不白的死去而发了疯，失足落进了水中被淹死。
第五幕
国王安排了他与勒替斯的一场决斗，准备在这个决斗中杀死他。
哈姆雷特和勒替斯的决战开始了，但计划在实施过程中出了差错，王后不小心喝下装有毒酒的酒，身亡。
哈姆雷特和勒替斯在决战中双方互夺对方的剑，勒替斯被毒剑刺伤后身亡 ，而哈姆雷特也在最后关头逼迫国王喝下毒酒，自己也毒发身陨。
02主题的探讨
我觉得这本书最大的两个主题，一是复仇。二是矛盾。
我在看这本书的时候就在想，这次到底算一次成功的复仇还是失败的复仇？
说他成功吧，他的确亲手杀死了自己的仇人，说他失败吧，他的代价实在太过高昂，是以自己所有爱的人的死去，对自己原以为所坚信的那些信念的瓦解作为代价。
甚至在中途的时候我在想，如果说我不是以主角的身份代入他，而是一个面目可憎，邪恶的，没有任何道德底线的反派角色进行思索的话，其实也说得通，他在杀死大臣之后毫无愧意。
这一位大臣生前是个愚蠢饶舌的家伙，现在却变得非常谨言庄重的人了（第三幕 第四场）
以至于逼死了自己最爱的奥菲莉亚，他或直接或间接的导致了一系列悲剧的发生。
这就是莎士比亚笔下最矛盾的一个角色，所以说一千个读者有一千的哈姆雷特。
第二就是矛盾，哈姆雷特最大的性格特征就是矛盾，粗浅的归结为以下四个部分吧。
首先，人生态度的根本性转变。
其实整部戏剧甚至可以看作一个相信世界，相信爱情，现相信美好的好人最终在复仇动机的驱使下逐渐堕落的故事，他从一开始相信人性的美好，又在一次次的现实遭遇中破灭。
人类是一件多么了不得的杰作，多么高贵的理性，多么伟大的力量 ，多么优美的仪表，多么文雅的举动。在行为上多么像一个天使，在智慧上多么像一个天神，宇宙的精华万物的灵长，可是在我看来这一个泥土塑成的生命算得了什么，人类不能使我发生兴趣，不，女人也不能使我发生兴趣，虽然我从你的微笑中我可以看到你的意思。（第二幕 第二场）
因为聪明人都明白，你们会叫他们变成怎样的怪物（第三幕 第二场）
其次，对复仇的不确定和自身性格的优柔寡断。
他其实好几次都有机会以更加正当的方式处理这件事情，但都是在犹豫中错失了。
他一直拥有选择自己命运的权利，但是又在一次次的选择中，处于下风。
再次，自己的命运观和对死亡虚妄的看法。
他说：“不，我们不要害怕什么预兆。一只麻雀的死生都是命运预先注定的。注定在今天，就不会是明天；不是明天，就是今天；逃过了今天，明天还是逃不了，随时准备着就是了。”（第五幕 第二场）
他意识到所有人类，即便是亚历山大大帝那样的英雄人物，最终都将变成这样的累累白骨，他的这种态度在某种意义上有形成了他特有的风格。
我们可以这样想亚历山大死了，亚历山大埋葬了，亚历山大化为尘土，人们把尘土做成烂泥，那么为什么亚历山大所变成的烂泥，不会被人家拿来塞在啤酒桶的口上呢？（第五幕 第一场）
从正面角度看，他的爱情观就很值得我们学习。
不，我不要，我从来没有给你什么东西。（第三幕 第一场）
从负面角度说，这种带有消极厌世的世界观最终导致对于复仇动机的自我怀疑和自我消解。
最后，他对于痛苦的看法。
生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题，默然忍受命运的暴虐的毒箭，或是挺身反抗人世的无涯的苦难，在斗争中结束了一切，这两种行为，哪一种更勇敢的？（第三幕 第一场）
什么是存在，存在是什么，存在为了什么。 他一边相信着自己的复仇的正当性，但是又一边对自己的人生处境有着最深切，最悲痛的怀疑。
他的身上有着某种虚无主义的影子，他迫使自己进入了一个有限的狭小空间中，一个充满着无意识，矛盾对立，无意义的生存空间中。 所以，在这种境遇中，他悲痛地喊出
“即使身处果壳般的宇宙，我仍是无限空间之王（第二幕 第二场）”
03讨论
《哈姆雷特》被公认为莎士比亚悲剧的最高成就，在思想内容上有着前所未有的深度与广度。《哈姆雷特》以中世纪丹麦王廷为背景，讲述王子哈姆雷特为父报仇的故事，因而又名为《王子复仇记》。
而“哈姆雷特”，事实上也已成为世纪文学长廊上的经典形象，数百年来为一代代人所津津乐道。或许，正如英国浪漫派诗人柯勒律治在看完《哈姆雷特》后感叹的：“我们每个人身上都有一丝哈姆雷特的影子。”接下来，就让我们试着走近它吧。
讨论1：“快乐王子”缘何不再快乐
由于哈姆雷特本身就是一个丰富复杂的人物形象，正如那句“一千个读者眼中就有一千个哈姆雷特”，对哈姆雷特形象的解读也是丰富而多样的。然而在这之间，毋庸置疑的是，哈姆雷特曾是一个“快乐的王子”，后来却成为了“忧郁的王子”“复仇的王子”。那么，为何他不再“快乐”了呢？
哈姆雷特王子曾是一个乐观、向上的理想主义者，他天资聪颖，兼具“高贵无上的理智”与“无比的青春美貌”，前往被认为是人文主义中心的德国威登堡大学求学，可谓前途光明。在他眼中，阳光是灿烂的，天空是湛蓝的，爱情是甜蜜的，生命也理所当然是美好的，广阔人生的美好蓝图，正待同样美好的自己去展开。
然而，一夜之间，天翻地覆，世界的丑陋与黑暗，突然在这个纯洁纯净的王子的生命中“肆意”地蔓延开来——短短一个月的时间，父亲去世，叔叔篡位，母亲改嫁（嫁给叔父），友情与爱情也接连发生变故。哈姆雷特几乎是从山峰之顶掉入悬崖之底，这“陡然”的掉落，甚至让他还来不及消解更多的情绪，就被无边的茫茫困境所紧紧包围，而源自生命内在的“忧郁”之情，或许才是他最忠实的伙伴。但是，生活的流水仍在向前流淌，曾宏志满怀的哈姆雷特，也需重新找到生活的目标、前行的方向。经由鬼魂了解事实真相(父亲是被叔父所杀害)后，“复仇”就成为了他生活与思考的重心，《哈姆雷特》的剧情主线，就围绕于此。
更深层而言，不再“快乐”的哈姆雷特王子，所遭受的更是一场价值信仰的危机。
哈姆雷特深受文艺复兴时期的人文主义思想的影响，这一思想将人置于至高无上的地位，强调人性的光辉足以产生净化所有的力量，人本身和由人所组成的社会，都是和谐美好的。然而，眼前的一切，不管是要完成自己的复仇计划，就要牺牲心爱的女友奥菲利亚，还是自己曾经的伙伴罗生克兰与盖登思邓，都已成为叔父的亲信，甚至，连与父亲情深意笃、美丽慈爱的母亲，都改嫁给了叔父。残酷的现实与高洁的理想之间，眼前的事实与书中的理论之间，明显是存在鸿沟的。所谓的“人”，究竟是什么？所谓的“人性”，又究竟是什么？一连的疑问如同盖顶的乌云笼罩着哈姆雷特，他终究，再也无法“快乐”如昨。
讨论2：“悲剧”之“悲”究竟何在
所谓“悲剧”，一般认为是主人公与现实之间存在无法调和的矛盾，因而往往以悲惨结局为结尾的作品。
也正如鲁迅先生所言，悲剧“把人生有价值的东西毁灭给人看”，这不仅适用于揭露社会矛盾、表达作者思想，在震撼读者心灵、生发艺术魅力上，也发挥着重要的作用。那么，作为一部“悲剧”的《哈姆雷特》，其“悲剧”之“悲”究竟何在呢？
当哈姆雷特决定“复仇”后，摆在他面前的，绝非仅是作为一个动作的“复仇”这般简单——叔父克劳狄斯登上王位又与母亲结婚，自己的继承者之位充满变数，但名义上却俨然是克劳狄斯之子。那么，鬼魂的昭示是否属实？若并非如此,“杀叔父”也就是“弑父”，自己也就成了罪恶之人，而若人本性恶，黑暗普遍存在，杀死这一个又有何用呢？并且，由于克劳狄斯正居王位，“弑父”与“弑君”又交织一体，那么当自己的“复仇”完成之际，也是国家“失父”之时，此时千千万万子民的命运，又将如何呢？
由于哈姆雷特审慎好思的性格特质，这一连串的问题摆在他面前，他陷入困境并企图摆脱这种困境，他需将一切都思考清楚，然后再付诸行动。所以，在《哈姆雷特》中，复仇是一再“延宕”的。
“延宕”，源于哈姆雷特相较于他人，其精神世界的深邃，他一再寻求价值与意义，但也一再对复仇本身产生质疑；“延宕”，也源于哈姆雷特相比于现实，其行动能力的欠缺，他一再审时度势、顾全大局，但也一再在这之间错失良机。
哈姆雷特有崇高而远大的理想，却注定无法实现理想。而这，事实上也是特定社会历史环境的产物，也即是说，外部环境未能给哈姆雷特提供理想得以实现的肥沃土壤。哈姆雷特是王子，并且是“丹麦”的王子。彼时的丹麦，正处封建主义末期，哈姆雷特与克劳狄斯之间的对立，同时也就是“新兴资产阶级”与“封建阶级”之间的斗争。相较于基础较为深厚的封建阶级，新兴资产阶级仍显势单力薄。因而哈姆雷特之“悲”，也是一种必然。
那么如果一切的努力都是徒劳，人生注定只能是一个悲剧呢？我们又该如何度过自己漫长的一生。哈姆雷特的痛苦，无疑也是所有心有所感之人可能或者说必然都会面对的痛苦。因而，伟大的作品并非只属于一个时代，而属于任何时代。
何谓“命运”呢？是性格决定命运？还是环境决定命运？抑或如哈姆雷特的“命运”一般，两者兼而有之？当我们开始思考这个问题，便得以思接古往今来的灵性生命，意欲在这个世间窥探“命运”的神奇奥秘，同时更愿能超脱某种命定之感，将“命运”掌握在自己手中。
这种状态，实际上也就是《哈姆雷特》中哈姆雷特行动的“延宕”，在这个意义上，莎士比亚之伟大，也在于他通过哈姆雷特复仇的“延宕”，展现了每个个体生命中真实存在的“延宕”。而“延宕”的背后，包含着对待生命的认真态度。也正是经由此，在或许本无意义的人生中，我们方能在有所思后有所为，从而真正创造意义。
04启发
对于《哈姆雷特》，就说到这儿啦。正如哲人帕斯卡尔曾言，人是会思想的芦苇。通过对《哈姆雷特》的简要分析，我们也明白了一个道理，人若不思考，则无法展开理性的行动，但人若思考过多，也可能由此白白错过行动的最佳时机，只能接受光阴虚度的结果。所以呢，老师还是要提醒同学们，对于眼前的事或希望做成的事，不要只是想想心动，做做不动哦。
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