我心目中的那一些戏剧

    结束语；我的《我心目中的那一些戏剧》将暂告一个段落。从去年的十月起，大概有近百部的中外戏剧被我介绍到了简书网上和微信的朋友圈上。那一些中外戏剧有悲剧，喜剧和正剧，有早期的现实主义，象征主义，表现主义戏剧等，也有后期的现实主义，存在主义，荒诞戏剧和叙事戏剧等。以及中国的，古希腊的，英国的，俄国的，法国的，德国的，挪威的，瑞士的，美国的等，剧作家所创作出的不同流派的和不同风格的戏剧。这一些戏剧除了文学艺术价值以外，还潜移默化地影响着我，也让许许多多的人仍然相信，在戏剧被逐渐边缘化的当今世界，优秀的戏剧和戏剧作品就像是一盏照亮人类心灵之美的明灯，始终在引领着我们前行。

    世界戏剧史源远流长，绚丽多彩，丰富迷人，也产生出许许多多的生气盎然，审美愉悦，催人奋进，学术与艺术兼顾的优秀众多的戏剧名剧和杰出的戏剧大师。这一些著名的戏剧名剧和杰出的戏剧大师，让我乐不思蜀，美不胜收，过目不忘，并能与他们一起交流，融汇和碰撞，也并能打破时间和空间上的局限，去寻找与时代契合的发展历程，去探寻文化戏剧交往的轨迹，也去触摸异国戏剧交融的实践。是世界戏剧史改变了我们，也是世界戏剧作品改变了我们创作和思维的发展道路。记得有一位戏剧作家说得好；从古到今，人世间一切好的戏剧之所以一直被需要着，原因之一是它们有本领传达出一个民族最有活力的呼吸，有能力表现出一个时代最本质的情绪，它们能够代表一个民族在自己的时代所能达到的最高的想象力。

    当然了，由于众所周知的原因和时代发现的趋势，戏剧和戏剧作品落后了，逐渐地脱离了人们的视线，处在了被欣赏的边缘。因为戏剧艺术与一般的电影和电视艺术的不同，戏剧是特定的时间和空间内所发生的与观众和演员之间的活生生的近距离的艺术，给观众在欣赏上带来的享受的同时，也带来了一定的困难和障碍，戏剧作品的创作也是如此。我们都知道，一个戏剧作家所创作的作品时，他所参照的物，决不是生活事实的本身，也决不应该以是否符合生活事实为最高的原则，而是生活事实进入戏剧家的头脑里，就被稀释为幻影，融化在灵感与想象之中，与固有的创作经验所发生的撞击，融汇和再创造的戏剧元素的重新排列与组合，产生出新的经验，再由这一新的经验出发，创作出新的人物故事和艺术形象。我为什么会不厌其烦地赘述这一些呢？是因为戏剧和戏剧作品决不是仅仅让观众和读者了解生活中所发生过的这一类的事，而是为了调动观众和读者的艺术经验和审美经验发生共鸣，让观众和读者在幻觉中，在想象中认为是事实的和真实的，是符合观众和读者的心理预期。一句话，戏剧和戏剧创作所考虑的决不是观众和读者是否经历过这一事实，而是以观众和读者在想象中相信可能有这一种事的发生就够了，没有必要强迫观众和读者到生活中去寻找事实依据。生活只有艺术的影子，而没有艺术的本身。

    一直以来，我们判断一部戏剧和戏剧作品是否真实，仅仅以“生活”为依据，生活事实成了判断艺术真伪的唯一的直接的参照系。但是，正是以这一种参照系来判断生活中的真伪为依据，那戏剧和戏剧作品所谓的创作来源于生活和高于生活只是成了一种摆设，一句空话。记得有一位剧作家很形象地形容我们都非常熟悉的英国小说里的鲁滨逊，他的故事在我们的想象中是真实的，我们不可能以亲身的阅历来判断作品中的故事，在我们的现实的生活中确实发生过，但我们能够凭籍自己的幻觉和猜测来想象他是否可信和真实。总而言之，判断艺术的真实，最直接的真正的参照系应该是审美主体的经验而不是生活。

    当我们知道了上述的动因时，就不难理解由于在电影和电视的冲击之下的戏剧的生存，威胁，没落和甚至灭亡危险的理由了。我以为，任何一种艺术能成为一种不可替代的艺术和一种艺术样式，唯一的出路就是使这门艺术可接受的程度，也就是我们常常挂在嘴上的接地气。去掉戏剧中多余的，非本质的成分，在戏剧的本质因素中努力实现戏剧的独特的价值。那么什么是戏剧中的多余的和非本质的成分呢？记得有一位俄罗斯的戏剧评论家所说；没有化妆，没有别出心裁的服装和布景，没有隔离的表演舞台，也没有灯光和音乐效果，戏剧是能够存在的。因此，在戏剧中，演员与观众才是不可缺少的本质因素，而其他的都是附加的。所以，他给戏剧下了这么一个定义，戏剧是产生于观众和演员之间的东西。尽管我对这一位老兄的观点不敢苟同，但我也没有理由去驳斥他，也暂且只能认可了。换言之，一部戏剧能否成功，要看它的背景，要看它的人物，也要看它的冲突等是否永垂，这可以说是除现代派戏剧以外的所有戏剧的命运法则。

    我的结束语结束了，只是我对那一段埋头沉浸在中外戏剧欣赏的日子里，有那么一点留恋，有那么一点感触，有那么一点心不由衷，也有那么一点自不量力。好在简书上的和微信上的朋友们的宽容，让我能够肆无忌惮地去糟蹋我心目中的那一些戏剧。好在来日方长，希望能有时间再去补上我的那一份缺憾~