清代外销瓷的特点及变化

众所周知英文“China”中译原意为瓷器，由此不难看出中国的外销瓷器对世界各国的深远影响。从明代万历时期开始，中国的“克拉克瓷”就远销欧洲市场。清代康熙、雍正、乾隆时期的青花、粉彩和珐琅彩瓷器的烧造水平达到历史上的顶峰。仅在18世纪的一百年中，中国瓷器输入欧洲的数量在6000万件以上。清代外销既保留了中国陶瓷彩绘艺术的传统，又吸取了欧美的艺术精华，在瓷器外观上与同时期销于国内的瓷器有着明显的区别，它的变化是中国文化和西方文化相互交融的结晶，这一时期的外销瓷器外观变化特征及其成因从另一方面揭示了闭关锁国的中国社会渐变的痕迹，具有很强的研究价值。

一、外销瓷器的外观变化

1、题材变化

由于国外定烧客户的政治观念、宗教信仰、审美取向等诸多因素皆不同于国内民众，故外销瓷器与内销瓷器的题材往往有所不同。这些差异有大致可分为三种类型。

（1）国外人文习俗的主题元素反映。

清代大量的内销瓷器都沿用了明代流传下来的传统人物、山水、花卉、禽鸟等题材，销往别国的瓷器，却弥散着浓郁的异国风情。例如十七世纪在欧洲广受欢迎的珐琅彩瓷上，出现了西洋珍禽鹦鹉的图案。相类的舶来题材内容也大量出现在同时代的青花外销瓷盘上：如荷兰在爪哇的殖民据点，瑞典的首都斯德哥尔摩，英国的乡村风景，欧洲的生活场景……

（2）宗教与神话的传播。

十六世纪中叶，教会在中国订烧的许多宗教用途的瓷器，开创了外销瓷上出现宗教题材的先河，这些瓷器的主题多取材于圣经的插图、版画或欧洲本土瓷器描绘的宗教场景。

十八世纪中后期，神话场景在销往欧洲的外销瓷上大行其道，特洛伊木马、手持雷电的朱庇特等欧洲脍炙人口的神话情节纷纷登上外销瓷的舞台。

（3）凸显家族荣耀的纹章瓷。

1720～1830年，欧洲对饰有家族徽章的纹章瓷的需求达到顶峰。这时的纹章瓷多运用彩瓷描金的手法，精美别致、富丽堂皇。例如1733年的英格兰赛洛普郡科顿李氏家族纹章瓷盘，瓷盘中心的家族徽章周围绘有精致的广州和伦敦两个城市的港口，两者都是十八世纪最重要的对华贸易港。