《四月物语》是日本导演岩井俊二在1998年拍摄的一部文艺爱情电影，电影中洋溢的青春气息和落英缤纷的樱花相互呼应，一幅幅纯洁、美好的生活图景正在展开。
影片中精炼的语言，保持了文艺影片的一贯特性，唯美纯净的画面像一幅幅山水画，逐一铺陈开来；素雅的画风给观众带来了清新雅致的体验：仿佛置身在东京落英缤纷的樱花潭中，那一朵朵可爱的花瓣滑过我们的脸颊，顺着我们的指尖，落在我们的脚下，我们感受到的是一阵阵轻微的眩晕，分不清这到底是现实还是梦境；飘飞的樱花，醉人的花香，沁入心脾，连同我们的灵魂都痴迷了。
樱花般清新可人的爱
《四月物语》通篇看下来，没有琐碎的语言，没有繁杂的画面，没有诡谲的情节，有的只是淡淡的画风，淡淡的清新，淡淡的爱，还有淡淡的哀愁。
主人公榆野是北海道一个漂亮的姑娘，因为喜欢音乐，暗恋同校的山崎，后来山崎考到了东京的武藏野大学，给了榆野巨大的精神冲击。当得知山崎去了东京，榆野疯狂地骑着自行车，肆意地驰骋在乡间的公路上，搭配着榆野身上的高中校服，画面显得那样纯洁和通透；虽然影片没有给榆野正面的镜头，我们也可以想象得出，暗恋的男孩突然离开，青春年少的榆野内心是多么的忧伤和无助。
历经世事沧桑的我们，看到这样的画面，看到如此纯洁的姑娘和纯洁的爱，内心是否也会荡漾起一丝丝涟漪？那是青春的符号，那是年少的气息，无论你是否记得，它都曾深藏在我们成长的路上。北海道的皑皑白雪，见证的是一颗颗纯洁的心灵和一份份无法言说的青春的哀愁，这种爱是圣洁的，美好的，正如这北海道银装素裹的世界一般，清新、素雅，却也隐藏着淡淡的忧伤。
音乐般积极上进的爱
影片中反复出现的是小提琴和交响乐和鸣的画面，激情、昂扬、欢乐和痴迷，鸣奏的是音乐，更是生命和力量。青春的榆野，因为对音乐的热爱，对生命的热爱，暗恋上帅气聪明的山崎，对于榆野而言，山崎在原野里抱着吉他弹奏的画面，像是钉在墙上一样，挥之不去。那是最纯洁、最美好的爱恋，出于对生命最真挚的爱恋，两个同样美好的年轻人，在音乐的海洋中碰撞在了一起，这种美好和力量深深吸引了年轻的榆野，为之痴迷，为之癫狂。
当得知山崎去了东京，榆野陷入了痛苦和迷茫；紧接着，榆野开始翻看东京的学校名册，榆野明白，她需要做的不是哀伤，不是沮丧，而是奋起直追的力量，是音乐般澎湃的力量。在高中的最后半年，榆野拼命地学习，为了山崎，为了自己的爱情，为了生命中美好的一切。
当榆野顺利考入武藏野大学时，周围的人都慨叹这是一个奇迹，用榆野的话说：如果说这是一个奇迹，那么，这是一个爱的奇迹。爱人的远走，并没有彻底击垮榆野，年轻的榆野也没有一直沉浸在分离的痛苦中，她选择的是拼尽全力，追逐那个闪闪发光的山崎，去实现自己的梦想：爱的梦想，音乐的梦想，美好生活的梦想。
影片看到这里，细想一下我们的现实生活：多少年轻人面对爱情的迷局时，做出了错误的选择。年轻的人，有梦想，有暗恋的男神、女神都是正常的，接近男神、女神是没有捷径的，当你通过艰辛的努力，使自己开始发光发热的时候，你的男神、女神自然会意识到你的存在；也许，等到那个时候，你会发现：其实，你的男神、女神只是你幻化的梦境，你比自己想象的更加优秀；这时候，你会感谢你生命中出现的男神、女神，是他们让你拥有了变得更优秀的动力。比起那些低三下四地去向男神、女神乞讨爱情的人，榆野的逐爱方式是多么的美好和充满力量。
白雪般纯洁美好的化身
榆野的家人目送她踏上去往东京的火车，镜头中没有出现主人公榆野，出现的是皑皑的白雪，清新而简约；和睦的家人，温馨而安宁，篇首的镜头为整部影片奠定了和睦温馨的步调。
当搬家工人打听榆野住处时，恰逢一个新娘乘坐婚车离开，镜头中飘落的都是纯白的樱花；搬家工人给榆野送来家具和家电时，那个笨手笨脚的榆野，让人觉得特别可爱；来不及收拾东西的榆野，带着北海道的特产探访邻居时，那个邻家姑娘的形象跃然纸上；在教室里自我介绍时的羞涩，在餐厅与绿江子一同进餐、一同参加钓鱼社团的单纯，在书店和影院的痴迷和执着，大雨中与山崎相遇…一幅幅画面铺陈开来，没有过多的语言，没有高端的特效，有的只是一个清新的榆野点点滴滴的学生生活，那简单的生活，透露出来的青春气息却是那样地令人着迷。看着镜头中的榆野，我们感受到的是一股春天般的温暖，那股温暖的风拂过我们尘封的心灵和逝去的青春，渐渐地融化什么，渐渐地渴望什么。
整部影片贯穿的是散文诗一般的电影语言，导演给我们呈现的是一幅幅山水画般的画面，无需过多的语言，无需曲折的情节，我们只需要在榆野的生活中，细细地品味这一幅幅柔美的画卷，体味生活的美好。
我们的生活太忙了，节奏太快了；我们的渴望太多了，欲望太满了。我们负重前行，苦不堪言。当我们看到《四月物语》这样的影片时，犹如一缕缕清风拂过我们疲惫的灵魂，我们终于可以在这一幅幅唯美的画卷中暂时小憩，给我们的灵魂拂拂尘，让我们的生命歇歇脚。
网友评论