即兴剧演员示范如何用Yes And给老板刷存在感——《想创你个心

卢正一，是一名即兴剧演员/培训师/编剧。

采访他是一件很有趣的事情，第一，他很能说，完全不会出现冷场、我要找话题接下去的尴尬；第二，他自带那种我相信是即兴剧演员具备的天然嗨，却不会跑题跑远了收不回来。他可以有条理地介绍即兴剧这个话题中某些细微的区别。我相信这某程度上来自于他以往的工业设计背景（也算是一个理工科吧）。

我建议你从头开始看，视频大概长30分钟。但是我个人觉得最好玩的是24:30开始的部分，关于如何刷存在感，以及即兴剧团队里是如何一步一步用Yes And把一个故事给丰富起来。

视频共有上下两集，文章结尾先有上集视频。下集视频在赶制中，请关注“想创你个心”公众号获取上映信息。

即兴剧？是脱口秀吗？

庄：

你那些同学，他们最开始去接触即兴剧的时候，他们以为是什么？我听到即兴剧的时候，我还以为就是脱口秀。

卢：

啊！你能知道脱口秀已经很厉害，呵呵。

庄：

Stand-up comedy吗？

卢：

知道stand-up comedy，说明你是一个很洋派的人，还是个很international的人。

庄：

我会把这段剪掉。

卢：

一般的话别人对于喜剧这个了解，或者对于现在所谓的stand-up comedy的了解，他们会把stand-up comedy跟相声然后混为一谈，这是比较多的；然后呢如果用脱口秀这个提法呢也说明他可能是，就是比较圈外的观众，然后可能没有看特别多，没有去了解那个文化。

然后在圈内呢通常会讲，因为英文叫stand-up comedy，其实叫单口喜剧，一个人站在，那然后讲讲讲Blablabla，所以他那个大的分类呢其实属于喜剧comedy的定类；然后即兴剧呢其实跟comedy它是非常近亲的，他们离的很近，他们其实这都是在美国发展出来的，或者说现代即兴剧啊追根溯源，可能很早呢找到意大利什么的，但现代即兴剧呢其实是美国发源的，然后呢现在comedy也差不多，然后他们都是属于在美国的喜剧市场里面，然后是那种在酒吧里面的一讲到啊就是脱口秀、即兴剧或者stand-up comedy。

然后improv (即兴剧)想到的就是一种酒吧，有social，然后那些所谓上台的那些演员，他们基本都是草根，然后呢他们都不是或者说绝大部分不是专业出身的，什么戏剧学院啊，从小学莎士比亚，很少啊。好多都是他介绍完之后，我白天的工作是个律师，然后白天的工作我是一个银行职员，好多是这个样子。晚上，然后去找一个自己能够发光的一个舞台，好多是这样。

那在美国的这种小的酒吧式的剧场里边，其实主要的两大类或者叫三大类，就是：Stand-up comedy 单口喜剧、然后呢improv comedy叫即兴戏剧、然后第三呢叫做sketch comedy就是小品剧。有什么区别呢？Stand-up comedy呢通常是一个人，所以他对于团队组织能力的要求是最低的，只要你自己是花时间进去，你稍微学一下就可以上台讲，当然有的人讲的好，有的不好

所以它只需要一个人就OK了。

然后即兴剧呢叫improv comedy，它对于团队的要求其实更高，即兴剧通常没有一个人演的，如果有一个人演的话，他一定是这个行业里的大神，一个人扮演好几个角色，所以通常improv它有一个team的，然后improv它其实去学的人很多人被它感召，也是因为他们的这种team work非常好，他们有那种建设社群，然后建设人跟人连接的这种能力，所以通常improv就是一个team，然后他演的内容呢会更加具象，因为不像stand-up comedy，他可以一个人在那吧啦吧啦讲嘛。Improv呢它通常是带场景的，所以大家会演起来扮演不同的角色，这个会多一点。

Sketch呢叫sketch comedy就是小品剧，我们看那种春晚小品那种的，你可以把它做相似的理解，当然美国的大家的品位啊文化啊可能方向不太一样，那形式是相似的，它是短的小品剧美式短喜剧，你可以把它看作是我们平常看那种情景剧嘛Sitcom叫situation comedy，他是那种就是短的更短一点的

Situation comedy，然后呢很多情况下它是没有那种完整的布景的，也就是一个酒吧的那种地方，反正舞台就那样，然后许多的表演啊、许多的道具啊

许多的环境啊，都是我们叫做object work，就是假装那边有东西无实物的表演出来。但他的剧本呢是写好，这是他跟即兴剧之间的区别。

所以这三大类通常是就是美国的你去那种酒吧里边啊，如果你是看那种就是有剧的表演的酒吧，你可能会看到。相声呢就是可能比较是中国本土化的一类的stand-up comedy的形式，通常是两个人，然后呢一个人负责就丢包袱，另一个人负责捧人，这两个人在那边聊就对话体的形式。这个stand-up comedy通常是独白体。有区别，一个人两个人就是一个区别。

然后相声呢更更多的是根据于中国文化，所以大家语言习惯呀，聊的话题啊什么的更偏中式一点，但是这上面在我看来，其实Stand-up comedy跟相声其实是是很像，他们都是那种聊天的形式为主，然后加一点点的情景演绎在里面，只不过是一个人跟两个人的区别。

如何看穿即兴剧的套路？

庄：

我很好奇有多大程度是完全improv的？

卢：

对，其实我我们会有一个就是即兴剧字典，然后每次上去的时候你要翻一翻，然后我们大概有724个套路，然后每次上去的时候使一个手势。

庄：

噢！

卢：

才怪！哈哈哈哈哈！那是不可能的，所有观众脑子里面的想象。

其实即兴剧它就是即兴啊，就是纯即兴。然后你可以这样去理解它。虽然我用一个其实也很难理解的比喻比喻了另一个，我前阵子有看一个节目很有趣，是陈丹青的做的节目叫局部，它是讲绘画的。然后里面第1季呢给你讲一讲绘画史，然后它里面讲到印象派的时候，我特别有感觉，就是大家可能听过印象派这个词的。还是没有特别清楚印象派是什么，我可以简单的用我自己的角度来解释一下，你就看到古典的那些绘画，然后基本都画得特别完整，它什么一个教堂的什么画，像蒙娜丽莎，很有完整感，它基本上画完你觉得完成度很高的；但是印象派的那些画你去看一看，你就总觉得他没画完，或者你难判断它有没有画完。越是往后的那个什么现代的那些画，你越是有这种未完成感。那其实是大家对于艺术的这个理解，更多的从给你一个最终的结果到展示它的过程，然后大家对于完成这件事情的定义其实不一样，像现在拍抖音也是，以前你看那种拍电影拍电视剧都特别完整，对不对？你要头到尾多长时间，然后哪些格式，现在你拍一些短视频你就拍了一半吧，或者他给你展示的就是那个拍的过程。

那即兴剧很像是这个整个艺术发展思潮当中比较要靠现代，靠后的那种剧场里面的这种展示，你去看一个即兴剧，你不觉得他演完了，你觉得它没头没尾的，你就觉得来了之后你就唉这就开始了，然后唉这就结束了吗？在过程当中，然后把他的艺术的探索的那种感觉展示给你，所以它是即兴的，因为其实你即便是创作一个有剧本的剧，你也是在即兴的过程当中把它创作出来，只不过放到观众面前，它已经是一个完整的作品了，就好像是蒙娜丽莎是一幅完整的画，但是就像是现在越来越多的行为艺术家，或者是现在很多画家，他有可能会把过程展示给你看，那即兴剧就是把过程展示给你看。

庄：

真的没套路吗？

卢：

对，其实有，我给你看我的即兴剧字典。

庄：

就比方坐在前排那几个人，有没有人是托的那种？

卢：

我们一场演出大概67.2%的～～没有没有没有！

我们会这样，就是它会有一个基本的框架，它很像是一场运动，如果我们去看一场篮球赛的话，我们会觉得说篮球赛是准备好的吗，但是篮球赛有它的框架，就基本框架。

庄：

规则那些啊怎么打，OK。

卢：就开球，然后上半场，然后大家热一热，然后到高潮啊吧啦吧啦吧啦，然后最后收尾啊怎么怎么样。它会有一些基本的结构在，音乐其实也是这样，如果你去听爵士乐音乐的话，那音乐基本的结构，因为它是一个时间的艺术，只要是时间的艺术，它会有一点点根据你的体验会有峰终定律这样的东西：开始的时候要带你引入，然后到中间的时候要把你怎么样，然后最后要有一个强有力的结尾，然后啪啪这样的大的一些心理体验上面的结构。

那即兴剧也是这样，它的所谓规则更多的是这种大的模糊性的框架，比如说一开始的时候，你要把你自己的角色要介绍清楚，虽然你自己也不知道，可能你要探索清楚，然后你跟你的队友之间，你们角色之间的关系，你们要探索出来，周围的环境你要探索出来，然后当就是你们从0~1把整个空的舞台用你的想象力把它建造起来了，比如说：一个空的舞台，后你在演的时候，你要进行我们叫做环境创造，像现在放牛奶，然后旁边的人在那边收银，其实大家都是从零开始演的，但是大家在创造一个环境，这个是第1步。

所以观众就看到从一个空的舞台变成了一个便利店的一个场景，然后你接下来要塑造自己的角色，然后你很难塑造自己的角色，你可以塑造对方的角色：“哎呀老板老板，你怎么那么开心啊？” 然后老板就被你塑造了这些角色，你其实在gift他——就给他礼物——那即兴剧演员之间其实也就是互相塑造，如是好的京剧演员，烂的京剧演员，就说唉呀狗子狗子过来，你的队员就不演了。“唉呀！老板你怎么那么乐观那么开心啊？” “啊！真好看！唉红色的丝巾很配你！” 然后那个老板呢他可能就演起来。“是吗是吗？”“唉唉呀！对，昨天去了那个很贵的商场～” 他就演起来。

他也会给你一些角色，然后你们渐渐的就会有环境有角色，然后有事件你们慢慢探索出来了，那这个就是在我们第一阶段演的第一阶段做的事情，我们叫context。

然后就会把这个基本的那些内容啊背景啊全部都创造出来，接下来就会继续发展剧情，然后当然这些，会有基本的套路，你们就是确定一下基本的关系，你们是怎么认识的，然后你们面对一些什么情况，然后你们碰到了什么困难，然后你们怎么解决，然后最后来一个ending。

如何演肠道益生菌？

这些大结构都会有，但是你的内容其实每次都会换，比如说：“忍者神龟，来到我们的超市里面你到底想干什么？” 然后说：“呵呵！我发现你的大本营了，就在这个货架的后面！” 你能够演的东西，其实选择option非常的多，但是整个故事的它的规律是相似。

庄：

我觉得我光听你这样讲的话，我已经能想象出来现场那种状况是这样，有趣有趣！

我接着问你一个问题：那如果全都是即兴的时候，队员之间会不会有时候互相捉弄对方？

卢：

有啊，我们经常会干这个事情。比方说刚才说狗子狗子过来～

庄：

然后他真的就演狗子狗子吗？

卢：

对对对，因为这是即兴剧的精神，所以其实你是一定要遵守，然后就是即兴剧里面有一个最核心最核心的精神叫Yes And。Yes And的意思就是你要接纳接纳对方，然后同时你要在这个基础上增加信息，然后当然这是最简单的解释，再往下的话就是不管对方给你什么设定，你都要接纳，这是大家练习的方向。

但有的时候呢大家也会互相玩一下人家狗子狗子，然后你就必须得演一个狗子，不然就不是一个好的即兴剧演员。狗子狗子还算好的，唉呀你这个肠道益生菌，什么肠道益生菌？对，但是你要try your best然后你要去把那个东西演出来。然后要干这种事情，当然这个比例是要控制的，因为它是一个balance，大家演的正常的东西了太多了之后，有的时候会互相的挑战一下，我们叫challenge，你会给对方一些小小的challenge，对方有时候也会很开心，啊就肠道益生菌啊我要试一下。那可能会演或者他会给你一些很虚的东西，“啊你的灵魂飘出来了！” 然后你对方就要想卧槽我的灵魂飘出来

我怎么演？但这个是要是要控制它的比例的。

通常呢就是他就像画一幅画一样，我们首先要做的事情是把背景给画好，然后我们在前面再画一些有趣的东西，有时候有一些小小的点缀，不同的亮色，像这样的。那一些比较初级的或者说是比较不得要领的即兴剧演员呢，通常就会把更多的focus——比方说80%的focus——放在这些互相做弄啊，或者是一些很开脑洞的东西上面，这就有点像是一幅画，然后它是没有背景的，然后全部都是你的那种高亮的色彩，就全部都是荧光色你全部都是荧光色，你看完了之后你就什么都看不出来。

但是好的即兴剧呢，其实大家会先把背景先铺好，比如说你背景如果是蓝色，那你的前面稍微来一点点红色，大家就觉得唉这个红色很跳，它会有一个相互之间对比的关系的。

为什么好的演员玩狼人杀特别菜？

庄：

我也很感兴趣，你觉得好的跟不好的即兴剧演员的最大的区别在哪里？

卢：

这个呢，我要翻一翻，我的即兴剧演员手册，180章～

这样的就是即兴剧呢，其实他到目前为止是一个，发展的时间不是很长的艺术形式，你就可以把它理解为野兽派的绘画啊吧啦吧啦，你好像听过但是你总不知道它是什么东西，其实这类人他们自己也不知道它是什么东西，因为它实在太新了，所以即便我去年去了纽约，然后去看了纽约他们那边的即兴剧的一些剧场，那些学校啊，他们其实自己也还在探索的阶段，也没有就是特别觉得它是一个大一统的理论，或者是所有人都公认的理论，还是四大剧场，每家剧场有自己的理论，还有无数家中剧场跟小剧场，每个都有一点自己的方法在。

但是就我自己这6年来接触即兴剧的过程，跟我听过的老师的说法，其实我觉得，好的即兴剧演员体现在两个方面：那首先其实就是作为演员，他一定是有很好的表演能力的，这个是大家比较容易看到的，然后他的表现力，然后他的投入程度呀巴拉巴拉这一块。但是在演员这边也有话好好讲，就是这其实就是好演员跟差演员之间的区别，当然这个东西可能平常大家也很难接触到，所以我也分享一点点，很多人会觉得演员就是很会去表演，很会表现，或者很会假装一个东西，所以当别人说 哎呀你是一个演员，你一定会上台演讲，你会一个演员你一定你一定就是很有趣，或者你们怎么样，表情很夸张，然后就就感情很丰富什么。

然后甚至就是有一个估计生活当中特别容易碰到的一个误解：说即兴剧演员玩狼人杀一定很厉害！

庄：

呵呵为什么？因为他很会假装？

卢：

对，因为他很会演嘛对不对？但其实我自己在演员圈子里面，我的观察，我会发现演员玩狼人杀，特别菜，特别惨！

庄：

为什么？

卢：

别人容易死，这有一本书啊我就还推荐去看一看，但是听起来还是好大部头的一本书，其实还好，叫《演员的自我修养》。

而这本书我其实一直没有翻开，我买了但我从来没有翻开，因为很有名，每个人都知道。但是就这样跟你没关系，然后里边密密麻麻的都是字眼，也没图片就不高兴看。后来呢我什么时候看的，我是去年在去美国的飞机上，因为有十几个小时的飞机真的漫长，我就想我要看一本就自己看不完的书。翻开看了之后，你其实看完第1章之后很容易看下去，它简直是一本日记，它没有任何的结构跟逻辑，它就是日记给你记录每一天的训练就这样，然后你会发现其实是演员他们最在练的最重要的一个东西，除了那些什么上戏，什么声台形表啊什么跳舞啊那些之外，真正的表演，练的是你的信念感。

庄：

就是什么？

卢：

信念感，你叫commitment，就是把你自己投入在里面的能力。然后越强的演员他的commitment越强，他是很敏感的，敏感到什么呢？就是你跟他说一个东西，它真的相信，所以好演员特别容易被骗，就是为什么那么多漂亮的女演员，然后嫁给很丑的男生，哈哈哈哈！

庄：真的吗？不要哄我开心。

他们都容易相信一件事情，所以当你给他说戏的时候。只要你的讲述啊细节啊足够到位。然后他愿意去相信，他是很容易相信的。

我们到催眠的时候，其实要催眠那些有催眠体质的人，然后那些不容易被催眠的人，其实是没有办法被催眠的，只能催眠可以被催眠。那演员其实就容易被催眠的那些人，所以他们很愿意相信一个东西，很容易进入到一个角色里面去，所以你跟他说就还舞台这边，你看他演的时候说：“唉呀老板你的收银机真好看！”那一个好的演员他真的会相信眼前有一个收银机。他会看到，好像会看到。

庄：

钱包拿出来掏钱。

卢：

对，看到很多的细节，对他会做这样的事情。所以什么叫好演员，就回过这个话题，那好演员其实不是会假装，只是他们足够相信，你以为他们是假装，其实他们真的信，这样的能力。这是一个好演员具备的能力。

然后即兴这件事，又分两头讲了，因为Yes And是即兴剧的核心，对不对？但是Yes And是两个词，所以你得把它分开讲。

那Yes And的第1层其实是Yes，Yes呢就是你接纳的能力。

庄：

哦，这个我很差，哈哈哈哈哈，我太sarcastic(尖酸刻薄)，太过苛刻，尖酸刻薄，就这样。

卢：

绝大多数人就是智商高的人都是这样的，这样会不会让你好受点？

因为我自己也是培训师，主要靠这个赚钱，所以也接触过很多这种培训圈的人，包括商学院里面的这些学生，就是基本是企业的一些高管啊吧啦吧啦，你会发现就是yes能力呢，它不是一个很高级的，就是一定要怎么样才能学的能力，就好多其实没有学历的人或者工作的职位很低的人，那他们很会yes，但是你会发现他跟一个东西是有关的，就是你的感性程度，感性能力的程度。

越是理性的人，他的yes能力其实会稍微弱一点点，然后所谓的Yes也分成三层，就是如果你把它想象成一个金字塔的话，比如说马斯洛金字塔一样，它是有三层，第1层叫关注，就你跟别人说话的时候你可以测试一下，如果你故意的忽略他——yes的反面是no吗，这也是三层no啊，三层yes也是反面是三层no——如果你故意的忽略他，你不看他的话，他根本讲不下去。所以我们虽然有好多内容，但是你会发现你脑子里全是东西，但是你从来不会把它写成文章，或者把它做成知识作品，是因为你没有一个编辑，以及你没有听众听你讲。但你如果朋友请你去一个活动跟你访谈的话，你吧啦吧啦有的好讲，你滔滔不绝，别人要堵住你的嘴，但是你一个人在的时候你就是不会讲。

所以第1层Yes是关注，所以你一定要有一个人关注你，那当我们去跟别人合作的时候也是一样的，你首先要关注他，那盯着他，你让他觉得卧槽啊就是

你觉得太爱他了，你盯着他看。这第一。

然后第2层：就你有了关注之后，第2层叫做接纳accept。接纳这事其实也挺难的，我们通常做的是越是智商高，或者越是也不要智商高，越是偏理性的人，很容易做的一件事情，叫做评判对不对，所以我们其实是容易评判。所以当我们去关注对方的时候，我们就会评判他，我们越关注他，我们又会评判他。拿个小本子记下来，然后对方讲了一句话之后，我们给他提了10点建议，这是通常容易做的事情。

但是呢如果评判的话呢，其实就会有一个很重要的，就是背后的一个洞察：这个事情为什么会发生？评判更多的原因是因为没有真正的把注意力放在对方身上，我们叫out of focus，你不是真正的focus在他身上，而是focus在我自己身上。然后我用我的标准是focus在我自己的标准上面，然后你讲的东西有没有符合我的标准。所以这是我们出现评判，然后背后真正的原因。

那当我们客观的去做一个项目或者一个有标准的事情的时候，这当然是OK的

因为我手上拿着标准，我们是本来就是为了评判你这是OK的，但如果我们要做的是像即兴剧，这种大家从零开始的创新的事情是没有标准的，所以呢我这个习惯就会变成了把所有你讲的信息都往我自己的标准上面靠，这个时候呢就违反了第1条！叫做我没有真正的在关注你，我在关注我自己，我关注你，只是为了关注我自己。所以第2层如何能够更好的yes，其实是关注对方

然后同时，接纳对方。

什么是你真正的关注了他？就是你的内心没有在评判他，你没有用自己的标准在想，你只是在完全的吸纳他的信息，所以他讲的对也好，说的错也好

其实都没有关系，因为这是关于他的而不是关于我。

如何给老板刷存在感？

然后第3层就叫肯定，这个就厉害了，因为它涉及到马斯洛需求这个层级的最高层叫自我实现！我理解什么叫自我实现，我不知道马斯洛有没有把它写进去，但是我自己的观察，我觉得对每个人来讲这是一个核心需求，叫存在感！不管你是谁，但凡你是个人，你就需要存在感，因为人是社会动物，所以我们都需要存在感。

然后第3层的Yes其实叫做肯定，当然“肯定”这个词有一点confused，你可以把它理解为给别人存在感，让别人显得重要。有的时候你会发现生活中有一些人很奇怪，他即便是骂别人，人家也开心。

庄：

对。

卢：

因为其实，这些人他们骂得很有艺术，我不知道他们怎么做到的，但是他们很有艺术，就是他在骂你的时候也能让你感觉到你很重要，你是因为你很重要，所以我才骂，是因为你很重要，我才这么对待。所以满足了他们觉得自己对的背后，还有一个更重要的心理需求，叫我觉得我自己很重要。好多的这种，好多的人，很多奇怪的行为，其实都是因为他们想要获得存在感。

庄：

我知道你很苦，但是你这件事情不能这样子做，对吗？你这样子，你让我们跟着你怎么往前走了，对吗？

卢：

我们只能依靠你了。

庄：

对吧？你那么重要的角色，全公司都靠你，你不能这样子啊，你不能放弃。

卢：

之所以骂你是因为我真的觉得你对于我们很重要。

对，也就这种感觉。

庄：

我觉得现在不是说很多人担心要裁员什么的，他们应该立马就学会这一招

然后呢，等到复工的时候呢，第一件事情就冲进去领导的办公室，然后就跟他讲刚才那番话，“对呀，我们整个公司都靠着你，特别是我。”

卢：

对。而且我听过我一个朋友，然后他很厉害，他叫熊浩，是复旦的一个法学教授，然后他教沟通课的，他的沟通课里面讲到一点，我觉得特别的，对我是有帮助的。他说沟通这件事情，其实很多时候你会发现，就人之所以讲话，就不断的讲话，对于话语权的这个争夺的背后，其实是对于这种权力的争夺。

庄：

有性别的区别吗？

卢：

应该是没有区别，如果观察一下生活，我的观察是没有区别。

只是那些特别爱讲话的或者强调讲话的人，其实他背后在表达的是对于权力的渴望，权利的一种其实就是存在感，我希望我是重要。

庄：

这一段我不知道要不要剪掉？

卢：

哈哈哈哈，有好多好多我们的客户，取关啊！

这就是为什么我不停讲话的原因，我对权力非常渴望啊！需要存在感。人对于存在感的要求其实是很高的，然后就是每个人都想要的东西，Yes的第3层其实就是给你的队友存在感，所以在表演的时候，什么是一个好的即兴剧演员，就是做到这三层，越往上越厉害，就是你跟他表演的时候，你的队友能够感受到的是你的关注，然后你对他信息完全的接纳，以及你让他自己觉得他很重要。

庄：

我完全能感受到，就短短我们半个小时的采访里边，我已经能感受到你不停给我存在感。

如何让故事立起来？

卢：

哈哈哈，连接到上一个问题，其实它就是这样一个过程，有的时候你看到一个精彩的即兴剧，你觉得很不可思议，你总觉得那是写好的，那不可能是即兴出来的，因为那个真的设置得很精巧，一个故事它有高潮，然后它有那些事件，怎么可能这个即兴能够想出来？那诀窍其实就在这边就是Yes的第3层

叫做肯定，就是让你的队友变得重要，还有就是让你队友的信息变得重要。

我举个具体的例子来讲，比方说你们演戏的时候，你们一开始刚上场的时候

大家脑子里都没东西，所以随便问观众就要了一个很普通的东西，好，给我一种食物，然后观众说：地瓜干。你们的建议就是地瓜干，你们这个戏是从地瓜刚开始的，然后就会觉得卧槽地瓜干你怎么发展出一个电影一样的故事？地瓜干。

庄：

然后里边的益生菌到底是怎样的呢？

卢：

哎！益生菌益生菌就过来，啊是的是的，我过来。

然后它有点像这样，就是通常我们讲到说我们要做一个大戏，要一个让大家觉得就是整个撼动他人生的戏，你会想到就拯救地球，改变世界啊吧啦吧啦这些；但给你一个地瓜干，你怎么演这种戏？所以在即兴里面呢yes就很重要了，当你能达到第3层的yes的时候，我们其实在整个演戏的过程当中，或者叫创作戏的过程当中，我们在做一件事情，就是把这个信息变重要，我们在不断的补充背景，然后补充它对我们的意义，包括你这个角色，你是一个卖地瓜干的小贩，你就是这样一个角色。

那怎么让你这个戏变得让观众觉得care关心呢？我会加很多的信息在你这个角色里面，一开始我们只知道我的队友，他是一个卖地瓜干的老板，然后会说哇你家有7个孩子，然后你的孩子都非常非常的爱你，他们像天使一样，然后非常非常乖，但是你家真的很穷，你离婚了，然后你还生病了。

庄：

然后有两个孩子在外地，有一个孩子，可能还有身体有些残缺什么的。

卢：

嗯，对。然后你的那个医药费已经凑了差不多了，然后你最小的儿子，然后前面那五个，他们都已经没有办法去上学了，因为他们过了年龄了，但是最小的孩子还有机会，然后下个礼拜就是他准备要开学的时候，然后你要卖掉这些地瓜干，然后就能凑齐学费。

然后观众就啊哇这个地瓜，看能不能卖掉，我好想知道！

庄：

对对对，这个有趣！

卢

那我其实做的事情，就是把一个本来很普通的信息，或者你一个很普通的角色，但是我在yes你，我在关注你，我在接纳你，我在让你变重要，然后当我这件事做得很好的时候，观众就会觉得哇这个地瓜干的老板，我好关心我好想知道他会发生什么，然后我的队友也会做一样的事情——如果他是一个好即兴剧演员的话——我如果是一个普通的顾客，他会给我去增加重要性：你是一个什么样的人，你也是穷的要死了，然后你身上也没有什么钱，你想了很多办法挣钱，就为了买我的地瓜干，你又不想伤害我的自尊心，所以怎么怎么样，那我们之间是什么关系呢，我们可能是小时候的同学，我们曾经还恋爱过，但是我们因为什么原因分开，但是我们还依然爱着彼此，所以我们还很关心对方。

增加重要性，然后当两个人都彼此相互增加重要性，让你们都觉得卧槽我很重要的时候，这个戏就立起来。

庄：

有趣有趣有趣，刚介绍的这个过程是，比方说你去上课的时候，也是这样跟同学去介绍的？

卢：

不一定会。

庄：

剧透了一点你的课程的内容了？

卢：

是的是的。OK当然这也是即兴剧的核心了，那是即兴剧，因为好多人都都学嘛，好多人都学也教，但是更多的教的方式其实还是从表演，就是很感性很体验性方式来教，所以可能不会把这个事情剖的那么多层，可能就会跟你讲：你要yes对方你要你要接纳对方。到底什么是接纳，你接纳的最高的层次是什么，这些可能不会拆开来讲。

庄：

还有怎么去描绘你的场景，那个我觉得对我来说是很inspiring，怎么透过演的方法来把那个场景给弄丰富起来，我觉得这个非常有趣。

视频上半部：

即兴剧演员示范如何用Yes And来给老板刷存在感《想创你个心：卢正一》上

“想创你个心”

如果你已经活到“中年”

不管是肉体上的中年还是心态上的中年

除了靠鸡汤还有成功学

你要靠什么生活下去？

我们尝试去回答这个问题

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