昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。

鹊踏枝·晏殊

槛菊愁烟兰泣露。罗幕轻寒，燕子双飞去。明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。

昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。预寄彩笺兼尺素。山长水阔知何处。

《鹊踏枝》是词牌名，一般描写缠绵悱恻的儿女情长。

槛（jiàn）菊：栏杆上的菊花。

兰泣露：露珠挂在花瓣上，好像兰花在哭泣。

罗幕：丝罗做的帷幕，借指室内。

朱户：朱红色的门户，指富贵人家。

凋碧树：使碧绿的树叶干枯凋零。

彩笺：彩色的信笺，用来写信。

尺素：汉代时用一尺高的白色生绢写信，也称尺书。

彩笺与尺素都是指书信。

山长水阔：山高水远。

栏杆上的菊花周围氤氲着一层薄雾，好像兰花在哭泣。夜凉如水，寒意透过罗幕向室内袭来。一双燕子飞去远方，闺中人多么羡慕它们能够成双成对。月光肆意洒落直到拂晓，哪里理会她的苦楚。

昨天夜里西风惨烈，绿树凋零。她独自登上高楼，望尽那消失在天涯的道路。好想给心上人寄去书信。但是高山连绵、碧水无尽，心上人究竟身在何处？身在何处？

世相迷离，凡尘缭绕，缘深缘浅，聚散无由，极目远去，只有满目苍凉。

最柔情的人，总会为一朵花低眉，为一片云驻足，为一滴雨感动。

这个世上，不是只有烈酒才能醉人，不是只有热恋才会刻骨。

有时候，一份清淡，更能历久弥香；一段简约，足以维系一生。

词中的女子，一定是一个清澈明净的女子，淡泊平和、慈悲善良、安分守己的活着，只为了等待远方的归人。

人世苍茫，千年一晃而过，人类一直在重复相同的故事。

也许所有的悲剧，都是相爱容易相守难。

月盈月亏，见多了红尘路上的客来客往、生离死别。

人生若只如初见，该多好！

燕子双飞，斯人却顾影自怜。

都说人生何处不相逢？

可是山长水远，锦书难寄。

这相逢，却是遥遥无期.

词中的女子，当你看尽人间芳菲，看尽时光老去，你的故事会有结局吗？

当你独自登上高楼，只有无言、无尽的思念，却又无可奈何。

多么希望，你能安好。

只有安好，才有晴天。

晏殊的这首词，是他的得意之作，也是深秋怀人的佳作。

“昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。”

这句词流传千古。你也许不知道晏殊，不知道《鹊踏枝》，但一定会对这句词有印象。

晏殊，字同叔。抚州临川人。少年时以神童召试，赐同进士出身，仁宗时官至宰相。他是北宋重要的词人，欧阳修、范仲淹都是其门下弟子。晏殊一生安逸富贵，他的词作以小令为主，雍容典雅，温润秀洁，与其子晏几道被称为“大晏”和“小晏”，与欧阳修并称“晏欧”。

晏殊的《鹊踏枝》是一首双调小令。

双调，是一种填词的格式。由上下两片组成，专业术语叫‘上阙’和‘下阕’。上阙与下阕同调，共六十字，押四个仄声韵。

基本上，现代汉语里将第一声和第二声归于“平声”；第三声和第四声归于“仄声”。

小令是指篇幅短小的词，字数较少，通常六十字以内。

宋代是一个奇特的朝代，经济非常先进，但是军力羸弱，富而不强。

历史上混乱的朝代往往会出现很多追求内心的思想流派和文学创作。

比如，混乱的两晋，玄学之风大盛，名士只崇尚清谈学道。

比如，强敌环伺的两宋，婉约词蔚为大观，佳作频现，成为宋词的正宗。

唐诗与宋词，是中华传统文学的两大巅峰。

如果说唐诗像春花，繁华灿烂。那么宋词就像秋叶，厚重斑斓。

经历世事，渐渐懂得欣赏沉淀以后的美。

宋词，就像秋叶，历尽千帆，更有魅力。

非常非常喜欢宋词，深深的被这些瑰丽的词句折服。

词，其实是一种新体诗，句子有长短，便于歌唱。

词的起源非常早，它的产生与创作和音乐息息相关。可以说，词是一种音乐文学，每首词都有相应的配乐。

所以词在从前叫“曲子词”。

词所配合的音乐是宴乐，是北周和隋以来由西域胡乐与汉族里巷之曲融合而成的新型音乐，主要用于娱乐和宴会的演奏。宋人王灼《碧鸡漫志》里说：“盖隋以来，今之所谓曲子者渐兴，至唐稍盛。”

词作为一种音乐文学，起源于南北朝，直到千年之后的今天，仍然有它独特的地位。

林夕与方文山，就是作现代歌词的大家。

词最初只流传在民间。

中唐时期，著名诗人白居易、刘禹锡等开始写词，将这一文体引入文坛。晚唐词人温庭筠和南唐词人李煜等词人的创作，为词体的成熟与基本风格的确立做出来重要贡献。

在宋代，词的创作极为盛行，产生了大批成就突出的词人。至此，词终于成为当时最为突出的文学体裁，代表宋代的最高文学成就。宋词成为古典文学的又一座巅峰。

宋词对于形式、用字、押韵等相当严谨，几乎是字字珠玑。

而宋人作词必讲究四个标准：“音律欲其协，不协则成长短之诗；下字欲其雅，不雅则近乎缠令之体；用字不可太露，露则直突无深长之味；发意不可太高，高则狂怪而失柔婉之意。”

词人要做一首几十字的小令，想必也煞费苦心吧。

“为词之始，必先由诗入门。”

作词的人，一定要先会作诗。

“诗词一理，然不工词者可以工诗，不工诗者，断不能工词也。”

所以，会作词的人一定会作诗；会作诗的人就不一定会作词。

宋词有两大流派：婉约派和豪放派。

“豪放”、“婉约”之说最早见于《诗于图谱》：“词体大略有二：一体婉约。一体豪放。婉约者欲其辞情蕴藉，豪放者欲其气象恢弘。盖亦存乎 其人，如秦少游制多是婉约，苏子瞻制多是豪放。大抵词 以婉约为正。”

晚唐以后至五代时期形成以温庭筠为代表的《花间集》和南唐后主李煜为代表的香软词风，内容抒写离愁别绪、闺情绮怨，词风婉转含蓄，结构深细缜密，音律婉转和谐，语言圆润清丽。相对于豪放派，婉约派是词作正宗。代表人物相当多，有柳永、晏殊、晏几道、欧阳修、秦观、周邦彦、李清照等。

苏东坡与辛弃疾是豪放派大家，有相当精彩的作品，日后为大家一一赏析。

读宋词总是一种享受，遣词造句恰到好处又旖旎清奇，音律和谐婉转。

捧一杯茶，读一首词，听一段乐，乃人生一大乐事。