情不知所起，是为遗忘——浅析用箫演绎探戈小品Oblivion

1 引言——关于忘却

忘却

昏黄色
白炽的铁
暗红色
炽热的铜
冷却了披上了绣
像一块肮脏的冰
多少年前
岁月的光辉
被默默压在记忆的底层

——顾城

人世间，最应做到而又最难做到的忘却有两种，一是过往的风华，二是刻骨的情殇。

探戈（tango），是别具一格的一种音乐形式，它常常裹着浓烈、热情、华丽的外衣，但细品之后，又无不隐约让人感到淡淡的忧伤。从前，我只是感觉探戈音乐中这种忧伤的存在，但却情不知所起，直到我第一次听得Oblivion。

2 皮亚佐拉与Oblivion

皮亚佐拉.jpg

阿斯托尔·潘塔莱昂·皮亚佐拉（西班牙文：Astor Pantaleón Piazzolla，1921年3月11日－1992年7月4日），是阿根廷作曲家以及班多纽手风琴（Bandoneon）独奏家。以全方位系统的古典音乐训练为基础，创造性地融合传统古典音乐与爵士乐的作曲风格，将探戈音乐从通俗流行的舞蹈伴奏音乐提升为可以单独在舞台上展示的具有高度艺术性，并能表达深刻哲理的纯音乐形式，并由此创立了“新探戈音乐”（Tango Nuevo）乐派，成为阿根廷文化的代表人物之一，以及南美音乐史上的重要人物。在阿根廷，皮亚佐拉被尊称为“探戈之父”及“阿根廷国宝”。

探戈小品Oblivion（中文名包括“遗忘”、“忘却”、“湮灭”），是皮亚佐拉非常具有个人特色的一首作品，虽然乐曲非常短小，却蕴藏着极深沉的情感。给聆听者的感觉，像是浓雾中，依稀能够看见过往的爱人，或甜蜜或忧伤的情绪在心中激荡，却永远无法靠近，甚至她的容貌也已难以想起；又像耄耋老者，坐在旧藤椅上，往昔的一幕幕如浮光掠影，原来自己也有这样璀璨的青春，原来自己从来没有忘记，只是被深深埋藏在心底；又像一个饱经磨难的行者，非常想与过往的生命告别，但那些伤痛、那些甜蜜，又时时处处浮上心头，原来带着苦涩的甜蜜是如此难忘。

Oblivion这首短小的乐曲，将这些深沉而纠结的情绪表达得淋漓尽致。

探戈.jpg

3 关于用箫演奏Oblivion的一些要点

3.1 Oblivion乐曲分析

（1）这是一首4/4拍的乐曲，速度比较缓慢，多数版本在每分钟55拍到80拍之间。
（2）多数版本的强拍落在第2或第4拍上。
（3）贝斯乐器（常常是低音提琴的拨弦）每小节的一个拍加附点（X ·X X X），是探戈音乐中一种典型的节奏律动。

3.2 箫演奏Oblivion的一些要点

这首曲子技术难度不大，但演p奏出感觉却非易事，下面仅举几个值得注意的要点：

（1）心中要时刻感受贝斯声部的节奏和律动，箫演奏主旋律的每一乐句、以及每一个音符都要严格按照这种节奏起始和终结，许多探戈音乐听似狂放、实则严谨，无不在节奏的框架中抒发音乐的情绪。
（2）箫音必须平稳，避免杂乱快速的颤音。许多箫者会在演奏长音时自觉或不自觉地使用颤音，但又没有注意颤动频率与乐曲本身节奏的“融合”，造成长音听感上的混乱。实际上，演奏与书法一样，如果直线画不好，就暂时不要追求粗细浓淡的变化。”直线“画的好，常常给人更加稳定的感受，也更容易让听众进入乐曲的意境。
（3）在节奏和平稳性这两项的基础上，可以进一步追求色彩和情感的表达，主要使用的技法有几种：同音起伏（类似“弯音”）、气息浓淡控制、平直音与波动音的结合与转换、用短促气冲音表达较强烈的情绪。
（4）最需要重视的还是探戈音乐，如果爱上了这种音乐，自然就会用心去感受探戈，并用探戈的心来表达。

如果希望更深入的了解这首乐曲的演奏技法，欢迎联系本人邮箱tujianjun1984@163.com。

附上本人用箫演奏的Oblivion：

Oblivion箫演奏（点击播放）

作曲：皮亚佐拉

箫演奏：冰侍狐

伴奏编配：冰侍狐

编曲软件：FL Studio

音色：十三弦日本筝（koto）负责贝斯声部，三味线（shamisen）负责中声部

乐谱仅供参考：