北冥有鱼，其名为鲲。

北冥有鱼，其名为鲲。鲲之大，不知其几千里也；化而为鸟，其名为鹏。鹏之背，不知其几千里也；怒而飞，其翼若垂天之云。是鸟也，海运则将徙于南冥，——南冥者，天池也。（出自庄周《逍遥游》首句）

她 ↑ 叫“鲲”

“北冥有鱼，其名为鲲”几乎就是《大鱼海棠》的全部宣传语了，老庄的《逍遥游》反倒在其次。

《大鱼》刚出来的时候，那宣传是铺天盖地，我看了一眼画风，弱弱的退下了。然后就是评论界口水仗，因为没看过，我一直不懂得他们吵什么。

昨天在CCTV上瞄了一眼，本着就想看看画风的心态，看着看着，坐不住了，猛地开了电脑开始搜影评。心里暗惊，难道是我呆了？连个动画片也看不懂了？

看完影评我终于坦然。原来大家都一样！

但是文解还是说了一点东西的，看完文解，觉得这片立意和布局应该都不错，可是为嘛就拍得那么膈应呢？

评论里有看到把《大鱼》和《神隐少女》（就是《千寻》，本人更喜欢神隐这个片名）对比的，接着就自然有一堆喷的。但我还是想说，同样的都是从隐晦的角度上来说，《神隐》比《大鱼》诚意太多太多。

看《神隐》之前也是没有任何文解作铺垫的，但是看完总默默的觉得心底很通透，节奏很稳定，故事也很连贯，没有什么突兀。结局也能收尾呼应。

《大鱼》看到前面，我就在想，后面一定有呼应的，抱着解密的心情努力的看到最后，解了一个更迷的谜……就算有了文解，依然觉得它跳跃的不可理喻。

总觉得创作者想要表达很多很多东西，心里装满溢盛，可是说着说着就跟心里的故事偏了，一想不对又硬生生掰回来，于是有了情节当中的跳跃不连贯，内心真正想说的东西又不肯一吐为快，总想着让观众老爷们自己猜，然给出的谜面又像一滩浑水。

我总认为，一部好的片子可以有很多隐喻，隐藏着许多晦涩难懂的谜题，但是在明面上它却依旧是一部浅显易懂的大众片，就像在看《神隐》的时候哪怕完全不懂它的内涵，依然可以看得很明快。这里暂不比较画风的问题，因为画风，让我想到了另外一部诚意之作，《大圣归来》。

最近在读的《你永远都无法叫醒一个装睡的人》，周廉在《我们何时丧失理解？》一文中引用了陈嘉映这样一句话：

“我最希望读到的，是通俗的语言表达高深的思想，最不喜欢的，是用高深的语言表达浅俗的想法。”

很多时候我们会觉得一部片子或者一段 文字，晦涩难懂，但如果并不影响我们的阅读，不影响我们的观影，反而为我们带来了启发，又引起我们的共鸣，我想说这就不愧为一部佳作。哪怕引起共鸣的部分，我们自己领悟出来的感悟，并非创作者真正想带给我们的。

而《大鱼》，我认为就缺少了这一点。它或许立意是好的，出发点是好的，想带给观众的东西是好的，可是在表达上面，它断层了。

说起画风，《大鱼》在国内算的上诚意了，但另有一部在我心目中更诚意之作的，《大圣归来》。

他叫“大圣”

国内的动漫一直是不怎么敢看的，但是《大圣》还是去了电影院看的。第一眼很惊艳，居然是“帅”的，太不容易了！绝对满屏诚意了。最后2D皮影戏出来的时候，小伙伴说网上传闻该片拍到最后没钱了，3D特效做不出了……心底不由得泛起酸涩。

想想欧美剧，每集的特效都是满满的，除了炫技就是炫华丽，一把辛酸泪。

潜心等待着国内的动画拿出诚意来，观众老爷们都是感受的到的，观众老爷们比制作者还要玻璃心，对于诚意之作哪怕被流言蜚语碰一下也是不行的，可是千万不要把观众老爷们当三岁的顽童，一句“你没有明白我的意思”就想给打发了。

致大鱼。

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《逍遥游》的庄周在我心目中其实是酱紫的：

“覆杯水于坳堂之上，则芥为之舟，置杯焉则胶，水浅而舟大也。风之积也不厚，则其负大翼也无力。故九万里，则风斯在下矣，面后乃今培风；背负青天，而莫之夭阏者，而后乃今将图南。”

“彼且奚适也？我腾跃而上，不过数仞而下，翱翔蓬蒿之间，此亦飞之至也。面彼且奚适也？”